Torna per il terzo anno consecutivo l'iniziativa Bottiglie d'artista, che animerà il

suggestivo spazio racchiuso nel cortile del Palazzo del Michelerio di Asti dall'11

settembre al 12 ottobre.

Per l’edizione Bottiglie d’Artista 2014 l’espressione pittorica lascia spazio ad

un’altra affascinante forma d’arte: la fotografia. E così 8 artisti Ferdinando

Scianna, Maurizio Galimberti, Guido Harari, Nino Migliori, Berengo Gardin, Franco

Fontana, Joe Oppedisano e Paola Malfatto si sono cimentati con la personalizzazione

delle grandi bottiglie.

La storia

Tutto ha inizio tre anni fa, quando sei caparbie imprenditrici astigiane si incontrano e

decidono di formare l’associazione senza scopo di lucro CRE[AT]IVE con l’intenzione

di organizzare qualcosa di nuovo in città. Da allora molto è stato realizzato mettendo

in relazione l’arte con il territorio e potenziando le risorse e le sinergie esistenti.

Fin dalla prima edizione, Bottiglie d’artista fa incontrare il mondo vinicolo con l’arte

realizzando una mostra comprendente una serie di bottiglie in vetroresina alte

2,5 metri e personalizzate da diversi artisti. Negli anni passati hanno aderito 20

artisti tra cui Maura Banfo e Jessica Carroll, ma anche musicisti come Giorgio Conte e

Andrea Mirò hanno dato vita alla loro personale interpretazione dell’oggetto. La

collettiva è stata visitata da oltre quattromila persone in sole due settimane.

Due bottiglie, quella di Luisa Valentini e di Matilde Domestico, sono tuttora esposte a

Palazzo Bricherasio di Torino su concessione della Fondazione Banca Sella.

Lo spazio espositivo anche per questa terza edizione è l’affascinante cortile del

Palazzo del Michelerio di Asti, complesso risalente al 1524 che, grazie al suo

chiostro di pianta quadrata permette di creare un percorso visivo che valorizza le

singole opere.

Gli artisti

Il colore è il protagonista assoluto nell’esemplare realizzato da Franco Fontana che

getta lo sguardo sui tetti di Los Angeles; un invito a perdersi tra le geometrie del

paesaggio urbano e un elogio del tempo sospeso. Gioca sulla scomposizione

dell’immagine l' opera di Maurizio Galimberti, fotografo noto, tra le altre cose, per

aver ritratto Johnny Depp al Festival del Cinema di Venezia. Ed è proprio il divo

americano il protagonista dalla bottiglia d’artista che interpreta la Polaroid Art, uno

scatto così comunicativo da essere scelto dal Times Magazine per la sua copertina.

“Il colore distrae sempre chi guarda una foto, si concentra più sul colore che sul

contenuto” afferma Gianni Berengo Gardin, maestro del bianco e nero e dello

scatto rigorosamente a pellicola. E’ una delle sue fotografie più note quella che

ricopre la grande bottiglia, un’immagine poetica che ritrae una bambina intenta a

giocare tra i piccioni della sua amata Venezia.

E’ una bottiglia che rende omaggio alla musica quella di Guido Harari, fotografo

celebre per aver collaborato con i più grandi artisti internazionali ritraendoli o

firmando le copertine dei loro album. E tra Lou Reed, Fabrizio De André e Bob Dylan

per l’occasione Harari sceglie il ritratto di Paolo Conte omaggiando così la città del

grande cantautore.

Alcuni scatti presi in prestito dalla Wall of Sound Gallery di Guido Harari sono inoltre

presenti negli spazi espositivi di via Brofferio 80 dove il Fondo Giov-Anna Piras ospita

la mostra IMAGINE, una collettiva dedicata a grandi personaggi del mondo della

musica raccontati attraverso la fotografia. (La mostra è visitabile gratuitamente fino

al 21 settembre, info www.fondazionegiovannapiras.com)

E’ il presidente di CRE[AT]IVE e si occupa di ideazione di attività promozionali: Paola

Malfatto ha la passione per la fotografia e per l’occasione presenta Extraneous, un

angelo sregolato con le ali che spicca il volo liberandosi da un cumulo di lattine

accartocciate.

Una fotografia in bianco e nero che gioca con gli elementi naturali tanto cari

all’artista ed evoca lo sgorgare dello spumante dalla bottiglia è quella scelta da Nino

Migliori, neorealista sempre aperto alla sperimentazione.

Joe Oppedisano coniuga la fantasia del sud mediterraneo, dove è nato, col

pragmatismo dell'occidente americano dove si è formato. L’artista affina una tecnica

particolare, realizzata modificando la macchina fotografica per ottenere un

accorpamento dei diversi fotogrammi e reinterpretare i paesaggi in libertà. Ed è

infine una donna, tra i soggetti prediletti da Ferdinando Scianna, la protagonista

della bottiglia realizzata dall'artista celebre per i suoi ritratti tra fotografia di moda e

di pubblicità. Nato come foto-cronista, Scianna è diventato uno dei più importanti

narratori della sua Bagheria, della sua Sicilia e del nostro tempo.

Uno spazio speciale è quello destinato alla bottiglia realizzata da Giorgio Faletti, in

mostra su gentile concessione dell’Azienda Agricola Laura Valditerra che l’ha

acquistata due anni fa. L’artista, scomparso prematuramente lo scorso 4 luglio, è

stato uno dei più grandi sostenitori del progetto a cui ha partecipato fin dalla prima

edizione.

Le CRE[AT]IVE – nel cui gruppo è presente la moglie Roberta – intendono omaggiare

in maniera autentica e rispettosa il loro compagno di viaggio mostrando ancora una

volta il suo lato artistico, uno dei suoi innumerevoli talenti.

Al termine della mostra, visitabile liberamente fino al 12 ottobre, le bottiglie

saranno messe all’asta. Il ricavato sarà destinato alle iniziative benefiche di AMA

(Associazione Missione Autismo www.amautismo.it) il progetto di sostegno ai

bambini autistici, a ONE MORE LIFE (www.onemorelife.org), Onlus che raccogliere

fondi da destinare a progetti in Ruanda, Bolivia e nella stessa Asti e all’AIRC

(Associazione Italiana per la Ricerca sul Cancro, www.airc.it).