Bruno Marcelloni UniVersi opere 1964-2014

testo critico Claudia Bottini

« Dipingo sempre quello che sono, non quel che vedo. »

(W. Congdon)

L’astrattista umbro era già stato celebrato in una grande mostra curata da Vittorio Sgarbi

nel 2005 ad Assisi. Questi ultimi anni lo hanno visto anche partecipare alla Biennale

d’arte di Venezia, sezione Umbria nel Palazzo Collicola di Spoleto nel 2011. Marcelloni

sente oggi il bisogno di riprendere il filo della sua storia e raccontare un percorso che

inizia nel 1964, quando ad Assisi era allievo per il disegno e la pittura del grande maestro

dell'espressionismo astratto William Congdon che si stabilì alla fine degli anni Cinquanta

nella città di San Francesco. Da Congdom l’artista umbro apprende l’essenzialità del

disegno e la sinteticità della forma pittorica, “questo modo di costruire e del limitare l’ho

imparato da Congdom”, scrive Marcelloni. In mostra sono esposti anche i primi disegni,

energici ed emozionanti.

Dal 1969 al 1971 decide di andare in America per conoscere da vicino le opere di Barnett

Newman, Rothko, Frank Stella e altri. Resta meravigliato dalle grandi distese americane e

dalle ampie campiture di colore di questi artisti. Tornato in Italia Marcelloni riesce, unico

tra i pittori umbri, ad unire la forza del colore degli Americani con l’espressionismo e la

matericità di Congdon. Con la sua spatola stende i colori che vede intorno a sé, il marrone,

il viola e il grigio verde dei paesaggi umbri.

Le sue geometrie, le sue tele sono per lo più quadrate, utili, come nelle opere dei più

importanti artisti del Novecento quali Malevič o Albers, a riflettere sulle possibilità infinite

di emozioni visive che i differenti colori riescono a esprimere attraverso una stessa forma.

Bruno Marcelloni come i più interessanti pittori astratti del Novecento, dipinge il nostro

inconscio, la parte in “ombra”, gli infiniti “UniVersi” delle nostre emozioni.