Queste opere, nel corso dei trent’anni che le separano da oggi e dal loro primo apparire e porsi, sono andate divenendo sempre piu’ attuali, sempre piu’ “contemporanee”: non solo perche’ sono dei tentativi eccellenti in se’, ma anche perche’ costituiscono testimonianza,

chiusa e cristallizzata in “oggetto”, di indagini e di ricerche lungo le quali si dipana la trama fitta e complessa dell’arte contemporanea e che soprattutto, travalicano il tempo e le circostanze cui appartengono.



Per entrambe gli artisti vale un principio attitudinale ed anche procedurale che potremmo definire, per certi aspetti e da una parte, come teso a sollevare i “materiali” dell’arte a momento di sviluppo di coscienza e autocoscienza..., da un’altra parte, per altri versi potremmo definirlo come antropologico o sociale, per l’effettiva e costante centralita’ che nelle loro opere e’ rappresentata dall’”uomo”: “uomo” come soggetto attivo e “misura” nell’accezione razionalistica e analitica di Magnoni, “uomo-corpo” come matrice simbolica di ogni rappresentazione per Lorenzetti. Problematiche fra le piu’ vive che agitavano l’arte degli anni Settanta e che per molti aspetti, mutate le cose da mutarsi, continuano ad essere motore fra i piu’ attivi della ricerca delle ultime generazioni.