Attraverso la fotografia analogica Carolina Negroni, racconta di attimi raccolti per le strade di Budapest, momenti rubati ed impressi sulla pellicola; questa, protetta nell’oscurità, ci rivelerà il suo contenuto solo al momento dello sviluppo. Accade però che la luce investe il rullino e ormai ritenuto perduto, viene abbandonato. Dopo tempo l’artista decide di svilupparlo ugualmente ed ecco che la narrazione della realtà viene rivestita di una soggettività completamente nuova, frammentata e sospesa, una lettura inedita del visibile, alla quale si aggiunge una grana quasi palpabile, come una foschia.
La bruma, nebbia, foschia, che non è solo agente atmosferico ma anche paura, mancanza di lucidità, assenza.
Alice Zanelli, fa dello sguardo nel senso più letterale del termine, il suo soggetto principe, rappresentando attraverso i suoi occhi la variabilità delle sensazioni e la frammentarietà della realtà. Vetri, puntine, schegge di ceramica, riflettono colori cangianti e preziosi e allo stesso tempo rappresentano un potenziale pericolo per l’artista che li ha maneggiati.
La fragilità e l’abbandono sono sensazioni che ci appartengono e che spesso preferiamo dimenticare obliati come sotto effetto dei fiori da oppio, che ricoprono di un manto fiorito ogni memoria.
Buio e luce, memoria e oblio rappresentano spesso le due facce della stessa realtà, sta nello sguardo di chi osserva vincere la paura e aprire gli occhi.