La Fondazione Spinola Banna inaugura domenica 24 ottobre alle ore 12 la mostra Collettiva 2010, frutto di una accurata selezione dei progetti proposti dagli artisti che hanno seguito i workshop dell'anno 2009-2010.
La mostra, curata da Benjamin Weil, presenta le opere di Andrea De Stefani, Valentina Roselli, Caterina Rossato, HR Stamenov.
Questa esposizione, realizzata grazie al sostegno della Compagnia di S. Paolo e della Fondazione CRT, è il momento finale e un prezioso documento delle eccellenze delle attività sviluppate durante l'anno, risultato di un'attenta scelta dei progetti ritenuti più innovativi e interessanti nella ricerca e nella realizzazione formale.

La commissione, che a luglio scorso ha individuato i quattro progetti per la collettiva 2010, era composta da: Luca Vitone, artista genovese visiting professor al corso di ottobre 2009; Peter Friedl, artista austriaco, visiting professor nell'aprile 2010; Benjamin Weil, critico d’arte e curatore indipendente, visiting professor corsi curatoriali 2009-2010; Gail Cochrane, direttore artistico della Fondazione Spinola; Guido Costa, consulente scientifico della Fondazione Spinola.
I quattro artisti che in questa occasione mostrano al pubblico i propri lavori fino al 14 novembre rielaborano l'esperienza formativa vissuta nei mesi scorsi alla Fondazione, e lasciano una traccia del loro percorso artistico, creando opere site specific per gli spazi di Banna.

Andrea De Stefani, giovane artista veneto, testimonia con sette fotografie istantanee i luoghi e le circostanze più significative del suo esercizio artistico quotidiano a Banna. Frutto di questa pratica sarà la performance musicale prevista per l'opening della mostra, ispirata al brano musicale Psalm, dal disco A love Supreme del celebre sassofonista John Coltrane.
La piemontese Valentina Roselli, durante il suo corso, ha intrapreso una ricerca che l'ha portata a trovare una tribù africana che ha lo stesso nome della fondazione. Da qui inizia il suo percorso artistico: un viaggio in Africa per raccogliere testimonianze e immagini da riportare a Banna, in un’installazione di cui fanno parte una videoproiezione e delle immagini fotografiche.
Caterina Rossato considera la Fondazione il luogo ideale per sperimentare il primo prototipo del progetto P.A.U., Piste di atterraggio per U.F.O.
Con un cambiamento di prospettiva – invece di tentare di raggiungere forme di vita aliena per portare un messaggio incompleto dalla terra, si potrebbe spingere queste ultime ad interessarsi a noi - l'artista invita eventuali presenze extraterrestri a dirigersi verso i luoghi “giusti”, dove realmente sono custodite le tracce delle più alte espressioni umane: i luoghi dell’arte. Un facile atterraggio, una segnaletica consona e una simbologia di facile lettura sono gli elementi distintivi della pista che sarà visibile a Banna.
HR Stamenov, artista bulgaro, indaga - manipolando luci e suoni- fenomeni inspiegati, la mistica, la parapsicologia, elementi confinanti con la fantascienza. L' installazione Space 0 Space (part2)ricrea il fenomeno di una tempesta all'interno di una stanza.
A febbraio 2011 questa esposizione verrà inoltre ospitata nei prestigiosi spazi della Fondazione Bevilacqua La Masa di Venezia.


La mostra è un'occasione per conoscere il lavoro della Fondazione Spinola Banna per l'Arte, fondata da Gianluca Spinola nel 2004 e sostenuta dalla Compagnia di San Paolo.
La Fondazione organizza seminari , workshop e conferenze sull'arte e sulla musica contemporanea, per promuovere l’approfondimento teorico delle pratiche artistiche attuali e la didattica dei temi più rilevanti del dibattito filosofico ad esse correlato. In particolare, l' attività primaria e elemento distintivo è la realizzazione di un programma di formazione post-universitaria sull’arte contemporanea, con residenza, dedicato a artisti under 35 attivi sul territorio nazionale con un occhio di riguardo per gli artisti piemontesi. Il programma prevede due o più workshop intensivi all’anno e una serie di incontri su temi particolarmente rilevanti del dibattito contemporaneo. I workshop hanno carattere di studio e approfondimento, sviluppato tramite discussioni, analisi e sedute progettuali, e vedono impegnati come docenti artisti dal profilo internazionale.