Dar conto di sé. Figure, corpi, parole nell’opera di Cesare Viel

In coincidenza con la performance al Teatro Sociale di Camogli, la Fondazione Pier Luigi e

Natalina Remotti presenta la mostra, Dar conto di sé. Figure, corpi, parole nell’opera di Cesare

Viel, a cura di Francesca Pasini.

Mentre al Teatro Sociale la performance in due atti mette in scena il rapporto con la scrittura di

Virginia Woolf (Cesare Viel, To the Lighthouse, di Virginia Woolf; Mrs Dalloway-Apparecchiare la

cena, di Cesare Viel), alla Fondazione Remotti sono raccolte alcune opere chiave del percorso

artistico di Cesare Viel.

Il suo lavoro ha sempre tenuto insieme la performance e la parola scritta, che trae da autrici e autori

amati e dalla propria scrittura. È un processo col quale sottolinea il continuo dialogo tra sé e

l’altra/o nella creazione dell’opera, possiamo quindi dire che avviene un originale reciproco

rispecchiamento, dove al centro è sempre la relazione.

Saranno presenti opere su carta, un tappeto, fotografie, e le immagini di alcune sue performance, tra

le quali quella in cui travestito da Virginia Woolf, fa pochi movimenti mentre l’audio diffonde la

lettura di alcuni brani di The Lighthouse, che costituisce il primo atto che vedremo al Teatro

Sociale di Camogli. Vi saranno anche le immagini fotografiche delle performance, Lost in

meditation, 1999; Operazione Bufera, 2003; Sogno Campana 2005.

Il percorso inizia con il suo primo lavoro, Specchio a carbone,1987, una grande collage di pagine

del quotidiano il manifesto, completamente annerite a carboncino trasformando così il testo in una

superficie-pelle, assimilabile al corpo.

A terra il tappeto di lana (170 x 310 cm) in cui è intessuta la frase Solo ciò che accade (2010), crea

una prospettiva tra il basso e l’alto con le opere alle pareti ed evidenzia l’importanza che Viel dà

alla fisicità del tracciato della parola manoscritta.

Un grande disegno (150 X 240 cm) su tessuto non tessuto Alluvioni Universali, 2010, crea un

ulteriore scambio tra parola e immagine. È tratto da una foto apparsa su un quotidiano in cui una

donna indiana è immersa nel turbinio d'acqua di un'alluvione nel 2009. La didascalia, "più nessuno,

da nessuna parte", proviene da un testo di Roland Barthes sul lutto per la perdita della madre. La

frase scritta a mano e il disegno vanno intenzionalmente oltre la cronaca, e aprono una prospettiva

più profonda e più rispettosa, sulla nostra relazione complessa con la realtà e la comunicazione.

La forza della parola è sempre abbinata alla fisicità della scrittura a mano e quindi è un altro

esplicito richiamo alla relazione tra ritratto e autoritratto nel momento in cui si legge e si guarda,

come testimonia il testo scritto con pennarello su foglio di carta da pacchi Progetto Bachmann,

2006 (107 x147 cm).

Mentre il ciclo di foto Esterni di sé, 1998 allude ironicamente a quel ritratto di sé che tutti

vorremmo captare vedendoci dall’esterno, quando siamo chiamati a dar conto di noi stessi.

Nella saletta sul retro sarà inoltre allestita la proiezione di una selezione di alcuni video delle sue

performance.

Inaugurazione

20 maggio 2017 dalle ore12 alle 20

Orari

dal 21 maggio al 1 luglio ogni sabato dalle ore 12 alle 19.30

e su appuntamento

Fondazione Pier Luigi e Natalina Remotti

Via Castagneto, 52 16032 Camogli (GE)

tel +39 0185 772137

info@fondazioneremotti.it

www.fondazioneremotti.it

Si ringrazia

Galleria Pinksummer, Genova

Francesco Berti Riboli

E per la partecipazione alla performance al Teatro Sociale:

Arianna Maestrale

Fabio Bergaglio

Michele Maestrale


Cesare Viel, A passage to Camogli with Virginia Woolf.

A cura di Francesca Pasini.

La performance dell'artista Cesare Viel al Teatro Sociale di

Camogli, sabato 20 maggio 2017, alle 20,30, è un evento

artistico ispirato alla figura e alla poetica di Virginia Woolf.

Non si tratta di uno spettacolo teatrale, ma di un'originale azione

performativa in due momenti.

Nella prima parte, To the Lighthouse. Cesare Viel as Virginia

Woolf, l'artista, travestito in parte da Virginia, appare seduto, come

in un fermo immagine, in ascolto di alcuni brani tratti dal

romanzo, compiendo ogni tanto pochi gesti essenziali.

La seconda parte, Mrs Dalloway-Apparecchiare la cena, ruota

intorno all'altro grande romanzo della Woolf, in cui la

protagonista, Clarissa Dalloway, trascorre una giornata del giugno

1923, organizzando una festa nella sua casa londinese.

Durante l'azione, Cesare Viel, insieme con altri tre performer,

Arianna Maestrale, Fabio Bergaglio e Michele Maestrale,

apparecchiano la tavola per gli ospiti, creando così una

composizione in divenire, mentre in un audio la voce registrata di

Viel racconta, in un testo da lui scritto, il flusso dei pensieri e delle

emozioni che si generano dall'intreccio della storia.

Una proiezione tra la prima e la seconda parte collega le due

azioni in un evocativo ponte di rimandi visuali.

Cesare Viel (Torino, 1964), dalla fine degli anni Ottanta espone in Italia e all’estero,

in gallerie, musei e fondazioni. Vive Genova, dove insegna all'Accademia Ligustica

di Belle Arti. Il suo lavoro artistico, di attitudine concettuale e performativa, è

incentrato sulle tematiche della soggettività, della relazione e dell’identità di genere, e

sul rapporto tra il linguaggio e le immagini. Tra le recenti performances e mostre

personali si segnala: Dar conto di sé. Figure, corpi, parole nell'opera di Cesare Viel,

Fondazione Remotti, Camogli (GE), 2017; Verso Jorn, Casa Museo Asger Jorn,

Albisola Mare (SV), 2016; Infinita Ricomposizione, Galleria Pinksummer, Genova,

2015; Virginia ai panni vecchi, Palazzo Branciforte, Palermo, 2014; Nel nome del

Padre (con Luca Vitone), Istituto Italiano di Cultura, Montevideo, 2014; Tales and

Things, MLAC, Università La Sapienza, Roma 2013; Facciamo fluire via le nostre

frasi, Fondazione Pietro Rossini, Briosco (MB) 2011; Solo ciò che accade, CeSAC, Il

Filatoio di Caraglio, Caraglio (CN), 2010; Mi gioco fino in fondo. Performance e

installazioni, Villa Croce-Museo d'Arte Contemporanea, Genova, 2008.