La mostra propone una serie di autoscatti che costituiscono un'indagine sui temi esistenziali, ed in particolar
modo sull'opposto dualismo tra memoria e l'oblio.
Il senso profondo dei lavori è arricchito dalla scelta cromatica che Debora Garritani fa nella foto. L'uso del
bianco e nero ha il compito di focalizzare l’attenzione sul concetto dualistico.
Una mostra sulle tracce che rimangono, quelle del passato come quelle del presente. Segni che sono affidati
ad oggetti quali i vestiti, la rete metallica vuota o i capelli.
Presenze quasi spettrali paiono ricordarci un tempo che ritorna all'infinito, manifestandosi in più forme.
Ognuno di noi ha dentro ferite sopite che vorrebbe estirpare, tutto, però, persiste e sembra conservare la
propria identità attraverso il tempo, malgrado ogni cambiamento.
Nel mondo contemporaneo il corpo oltre ad attestarci la nostra presenza, ci ricorda costantemente la nostra
finitudine e la nostra fragilità, e cosi, anche l'uso di elementi come i capelli, materiale organico e fragile
legato alla vita, è destinato a perpetuarsi in eterno oltre la morte.
Una mostra che invita a raccogliersi in un silenzio quasi tombale, per poter riflettere su temi interiori profondi.