La sua più recente ricerca verte sul tema dell’infanzia. Per realizzare queste opere vengono privilegiate le tecniche a secco, invece del personalissimo mix di tempere, più frequentato nei periodo precedenti.
Le figure che si libravano in un ambiente ridotto ai suoi dati essenziali di luce e colore, acquistano una maggiore consistenza umana. Una maggiore quantità di dati personali, una presenza maggiore di circostanze e accessori, atti a rivelare aspetti concreti di vissuto, occupano lo spazio del quadro.
L’infanzia diventa metafora dell’affiorare dell’inconscio, delle prime incursioni deluse nel mondo degli adulti, delle prime domande esistenziali. Per connotare maggiormente l’argomento, è stato scelto come titolo uno dei libri di Sandro Penna, massimo cantore di questo periodo dell’esistenza.
Ma una mostra così concepita sarebbe un approfondimento di temi già trattati da tanta altra pittura. Invece a rendere nuove queste opere è la febbrile attenzione all’installazione e all’occupazione degli spazi architettonici. Infatti la mostra è organizzata come una serie di narrazioni frammentarie. Nell’insieme delle varie immagini, la composizione recupera la lezione di tanta pittura contemporanea, che nella reticenza trova il modo di approfondire la conoscenza di noi stessi.