In vista della riapertura del Museo Galleria Rometti di Umbertide, la cui collezione

rappresenta oggi la più importante documentazione della manifattura esposta in un

luogo pubblico, il comune di Umbertide si è fatto promotore di un evento espositivo

che vuole rilanciare il museo in termini di visibilità, apprezzamento del pubblico e di

stimolare la prosecuzione degli studi attorno alla storica manifattura Rometti.

Il tema delle imitazioni di Rometti che sono sorte a ridosso delle prime prove

artistiche realizzate dalla manifattura umbra nel periodo d’oro tra la fine degli anni

Venti e la fine dei Trenta, appare fondamentale per indagare un aspetto ancor oggi

poco studiato e cioè la fortuna e la diffusione del gusto Rometti in Italia, oltre che per

iniziare a fare ordine in un contesto in cui è molto difficile ancor oggi individuare

l’originalità della proposta di molte manifatture ceramiche.

Le imitazioni su cui è centrata la mostra riguardano la produzione più caratteristica

della Rometti: quella dei prodotti decorati a fasce orizzontali sfumate, con sovrapposti

decori graffiti o dipinti, con temi che si rifanno alla iconografia della antichità, a

soggetti di tipo rurale e marino, fino ad arrivare a temi legati alla retorica del

fascismo. I decori di Rometti, soprattutto quelli dovuti a Dante Baldelli e Corrado

Cagli, sono di grandissimo valore estetico, con risultati che superano il talvolta freddo

déco di Gio Ponti con energiche iniezioni di romanità, influssi avanguardistici di

stampo futurista e commistioni monumentali del più sobrio e sintetico Novecentismo.

La Rometti, con le innovazioni stilistiche apportate dai due giovani artisti e dal

supporto di un nutrito gruppo di artigiani, fu in grado di catturare lo spirito dell’epoca

e influenzarne il gusto. In particolare la decorazione a fasce, definita in catalogo

"iridescente atmosferica" è in grado di restituire una connotazione ambientale della

scena pur senza cadere nel descrittivismo di veduta e coniugando le conquiste

futuriste in soggetti più propriamente rurali.

Un'invenzione che si può facilmente ricondurre a Cagli e Baldelli e che fece scuola

per molte altre manifatture che tuttavia non furono pronte a recepire il percorso di

elaborazione della manifattura di Umbertide, ma che si limitarono ad una

reinterpretazione imitativa delle decorazione a fasce. Un territorio in particolare, San

Giovanni alla Vena piccola frazione di Vicopisano in provincia di Pisa, ha più di altri

subito l'influsso diretto dei decori a fasce della Rometti. Molte manifatture di questo

lembo di terra toscana, tra cui la Bini & Carmignani, la Ezio Nesti, la Bandecchi e la

Corradini, hanno attinto dalle invenzioni di Umbertide realizzando i manufatti

migliori tra gli epigoni.

Malgrado la buona perizia di alcune delle loro ceramiche, la qualità (materiali, tratto

dei disegni) rimane decisamente inferiore rispetto a quella degli originali. Tuttavia le

loro opere sono state a lungo considerate, pubblicate ed esposte come opere di

Rometti.

In particolare il marchio R.B.C. è stato oggetto di erronee interpretazioni e scambiato

per le iniziali di Rometti-Baldelli- Cagli. Solo recentemente, e grazie ad una

approfondita ricerca storiografica documentaria, la sigla è stata correttamente

ricondotta alla manifattura pisana Bini & Carmignani. Anche altre manifatture hanno

subito il fascino della decorazione della Rometti alcune delle quali esposte qui in

mostra come: le umbre Della Robbia di Gualdo Tadino, e il consorzio C.I.M.A. di

Deruta e Perugia nel quale per un periodo lavorò anche Settimio Rometti, la B.M.C.

di Sesto Fiorentino e l'Aetruriae Ars di Castello in provincia di Firenze. La mostra ha

prodotto anche una scoperta di una manifattura ancora oggi sconosciuta marchiata

UBF (probabilmente faenatina), che ugualmente riprende i motivi decorativi della

Rometti. La vasta diffusione che qui si è cercato di documentare in parte, rappresenta

la fortuna raggiunta dai modelli nati in seno alla Rometti e soprattutto la rapidità con

cui sono stati imitati in alcuni casi di poco successivi alla loro invenzione (1929 -

1931).

Tanto pervasivo è stato il successo della manifattura umbra che non è casuale che

numerosi pezzi degli epigoni, presenti in numerose collezioni, siano stati lungamente

ed erroneamente attribuiti alla Rometti. In alcuni casi si è giunti anche a contraffare i

marchi Rometti in opere degli epigoni.

La mostra cerca dunque di ristabilire un parziale ordine e di allargare la conoscenza

delle manifatture che in quel decennio (fine anni Venti inizio anni Trenta) avevano

come principale punto di riferimento la produzione della manifattura di Umbertide

oltre che a porre delle questioni di indagine filologica, autenticità, diffusione dei

modelli e sull'evoluzione dalle decorazione a fasce all'interno della Rometti, affrontati

in dettaglio all'interno del catalogo con gli interventi di Giorgio Levi, Fiorucci

Lorenzo, Marinella Caputo, Enrico Mascelloni e Massimo Monini.

Attraverso un allestimento sincronico sono accostate per un immediato raffronto

visivo – qualitativo le opere di Rometti con quelle di alcuni dei principali epigoni.

Oltre che alcuni disegni di Bini & Carmignani, quasi tutti datati e firmati, utili alla

ricerca per definire con precisione date e modelli impiegati.

É l’inizio di un percorso che il Museo Galleria Rometti, il comune di Umbertide, in

partner con la Fabbrica Rometti, intende perseguire per approfondire la ricerca

storico-artisitca attorno ad una delle manifatture più importanti d’Italia.