Una mostra antologica sul grande artista, figlio di Luigi Pirandello. L’esposizione comprende una selezione di dipinti attraverso i quali si ricostruisce lo straordinario e solitario percorso per immagini di questo protagonista della cultura del Novecento italiano.

Biografia
Terzogenito del drammaturgo Luigi Pirandello, Nobel per la letteratura nel 1934, è costretto ad interrompere gli studi classici a causa della guerra, senza poi riprenderli per il manifestarsi di un precoce interesse per la scultura e la pittura. Una serie di autoritratti realizzati nel primo periodo artistico, soprattutto a matita, denunciano svariate influenze: l'esperienza incisoria compiuta presso lo scultore Lipinsky, una forte componente simbolista, un'attenzione al Boccioni degli anni 1907 - '10, le mostre di fotografia, teatro e cinema presentate a Casa Bragaglia.

Nel '25 esordisce alla III Biennale romana. Le nature morte e le figurazioni richiamano Carrière, Matisse, Gauguin, mediati da pittori romani come Spadini e Carena. Nel '26 partecipa alla Biennale di Venezia, trasferendosi poi a Parigi dove studia le opere di Picasso, Braque, Matisse, Cézanne e frequenta gli artisti italiani. La prima personale è del '29 a Parigi, nel '30 espone a Vienna e l'anno dopo rientra in Italia. Diventa assiduo delle Biennali veneziane nei primi anni Trenta, mentre si accosta alle ricerche tonali della Scuola Romana, creando atmosfere rarefatte e immobili, sottolineando e smentendo ad un tempo la fisicità della materia. Si sfaldano i contorni, le figure si confondono con l'ambientazione senza perdere in pregnanza e portata, per un realismo crudo, ma ugualmente capace di pervenire a una sintesi metafisica che sospende le emozioni.
Gli anni Trenta sono segnati da opere fondamentali quali La pioggia d'oro , La scala , Il bagno . Nel '35 partecipa con 17 opere alla Quadriennale di Roma, vincendo il terzo premio. Si moltiplicano intanto le personali in Italia, Europa, Stati Uniti; l'ideale affinità con gli artisti della Scuola Romana lo vede partecipe alle esposizioni della Galleria della Cometa, loro centro di aggregazione, a Roma e a New York nel '37 e '38. Verso il '40, con la serie delle Bagnanti e delle Spiaggie affollate , la sua materia pittorica diviene più aspra, gli accordi tonali sempre più sapienti e giocati su varianti minime. La sensibilità dell'artista diviene più intensa, la materia pittorica impastata e l'abbassamento di tono del colore sono veicolo di rappresentazione di un'umanità reietta, stravagante, dalla gestualità accentuata e dolente. Espone alle Quadriennali di Roma e alle Biennali veneziane. Conosce il critico Lionello Venturi col quale avvia una felice intesa. Il rinnovato clima culturale del dopoguerra lo porta anche ad una revisione dell'impaginato formale e a un recupero delle primitive scelte cromatiche, caratteristica del suo ultimo periodo pittorico. Rassegne personali gli vengono dedicate a Roma nel '51 e a New York nel '62.

Alcune opere presenti:

Ritratto di Luigi Pirandello
Spiaggia Affollata
Crocifissione laica
Ritratto di Virgilio Guzzi
Il bagno
Donne con Salamandra
La pioggia d'oro
Veduta di villa Medici
Autoritratto
Nudi e pantofole gialle