La Galleria Arianna Sartori di Mantova, nella sala di via Cappello 17, presenta la mostra personale dell’Artista Franca D’Alfonso intitolata “Kosmos Geometrico”.
L’esposizione si inaugura Sabato 14 giugno alle ore 17.30 con presentazione del Critico d’Arte Dr. Luciano Carini alla presenza dell’Artista.
La personale, curata da Arianna Sartori, rimane aperta al pubblico fino al 27 giugno 2025, con orario dal Lunedì al Sabato 10.00-12.30 / 15.30-19.30, chiuso Domenica e festivi.
Per informazioni: tel. 0376.324260, info@ariannasartori.eu

Le delicate atmosfere di Franca D’Alfonso tra luce e colore, realtà e fantasia
Nata a Pescara, ma residente a Varese dal 1974, Franca D’Alfonso è ormai un’artista di lunga esperienza, con alle spalle un ampio e variegato curriculum critico-espositivo fatto di mostre prestigiose, personali e collettive, tenute in tutta Italia e in molte capitali d’Europa. Interessante e degno perciò di essere sottolineato, anche il suo percorso formativo iniziato diversi anni fa frequentando i corsi di pittura dell’Accademia di Belle Arti “Aldo Galli” di Como sotto la guida del Prof. Pierantonio Verga.
Dopo un periodo iniziale caratterizzato da uno stile prevalentemente figurativo, e dunque rivolto per lo più allo studio del “vero”, la nostra artista ha iniziato a sentire il fascino delle Avanguardie Storiche, ossia di quei movimenti internazionali che hanno segnato il corso e i mutamenti dell’arte e intuisce la fondamentale importanza del dato emotivo rispetto a quello solo descrittivo e contemplativo. Così la sua espressione inizia gradualmente a modificarsi, ad abbandonare l’oggettività del “vero” per diventare più intima e raccolta, più spirituale e psicologica. Certamente Franca D’Alfonso ha sentito il fascino dell’Astrattismo Geometrico dove si annulla ogni riferimento con il reale, dove tutto diventa forma e colore e la sua ricerca si è dunque rivolta pienamente alla costruzione geometrica delle forme, alla luce e al colore intesi come protagonisti quasi assoluti delle sue costruzioni. Una ricerca lunga e costante, dunque, portata avanti con metodo e rigore quasi scientifici, seguendo sempre il filo diretto dei suoi pensieri, del suo linguaggio, del suo modo di intendere e concepire la comunicazione artistica. Le sue opere attuali si presentano allora come un armonico insieme di forme e colori al cui interno scorrono segni, percorsi e traiettorie dove si uniscono cuore e ragione, riflessione e sentimento. In esse c’è sempre grande attenzione alla geometria, alla costruzione e al movimento astratto delle forme che si rincorrono sui supporti in un gioco straordinario e piacevole fatto di incastri e sovrapposizioni, di improvvise interruzioni e ripartenze. Guardando questi lavori il pensiero, quasi istintivamente, corre a Piet Mondrian e a Paul Klee, al Costruttivismo e al Neoplasticismo, ma Franca si affranca da tutto questo per il suo scatto inventivo, per la sua lucida e fervida creatività capace di rompere i freddi schemi della geometria e rendersi completamente autonomo, libero e personale. Allora i percorsi visivi che si rincorrono all’interno dei dipinti, passando e oltrepassando le forme colorate facendo emergere anche memorie di realtà, diventano un gioco dell’occhio e della mente, un vero e proprio esercizio oculo-mentale e ogni osservatore ne può seguire le traccia fino alla loro meta finale. Dipinti che traggono spunto ed ispirazione dal mondo concreto e reale ma che, nel loro evolversi e nella loro realizzazione, finiscono per diventare luoghi mentali e fantastici, aperti al all’immaginario e all’imprevedibile dove il tempo sembra essersi fermato per suggerire atmosfere delicate e sospese, oltre i limiti dei sensi e delle comuni percezioni. In certe opere, infatti, la linea e la costruzione geometrica sembrano di colpo interrompersi dando luogo ad una interessante ed imprevedibile metamorfosi segnica che si trasforma in pura riflessione cromatica dove tutto è luce e colore, vibrazione e profondità. In questi casi anche la materia utilizzata diventa morbida e pastosa e sugli sfondi si aprono improvvisi squarci di luce, fluttuanti e morbide pennellate, spontanee ed eleganti cascate cromatiche. Tutto, insomma, in questa bravissima artista, è luce e colore, e tutto si svolge e si risolve in una gradualità di toni e semitoni, di tinte calde e fredde, chiare e scure, che catturano l’osservatore per immergerlo in una dimensione che spesso diventa irreale, fantastica e sognante, capace di oltrepassare lo sguardo e spingersi oltre.
Pittura fortemente contemporanea, questa di Franca D’Alfonso, e capace di scavare dentro l’uomo per renderne pulsioni e sentimenti, aneliti e speranze.
Luciano Carini
Critico d’Arte e Gallerista di Piacenza


Franca D’Alfonso, nata a Pescara, risiede e lavora a Varese da diversi anni.
Le sue prime esperienze artistiche risalgono agli inizi degli anni ’80. I colori sono da sempre al centro dell’interesse e della ricerca di Franca D’Alfonso, che manifesta fin da bambina una grande passione per l’arte, il disegno e la pittura. E all’Arte continua a dedicare gran parte del suo tempo, prima frequentando corsi presso studi di artisti affermati di Pittura, Scultura e Tecniche Calcografiche e successivamente l’Accademia di Belle Arti “A. Galli” di Como (pittura). Negli ultimi anni ha abbandonato il precedente stile figurativo avvicinandosi progressivamente ad un’espressione pittorica astratta e mettendo in atto un processo di de-composizione della realtà che si esprime attraverso il cromatismo delle figure geometriche. Artista di lunga esperienza, con alle spalle un lungo e variegato curriculum critico-espositivo fatto di mostre prestigiose personali e collettive, tenute in tutta Italia e in molte capitali d’Europa fino a raggiungere, nel 2022, l’ambito traguardo della cinquantanovesima Biennale Internazionale d’Arte di Venezia nel Padiglione Grenada.
L’Artista ha partecipato a numerose Mostre Personali e Collettive in Italia e all’Estero.