Sabato 14 dicembre alle ore 18.00 sarà inaugurata al PAN | Palazzo delle Arti di Napoli la mostra personale

di Francesca Leone, dal titolo CorpoTerra, a cura di Marco Tonelli, con il coordinamento tecnico -

scientifico di Maria Savarese, promossa dall’Assessorato alla Cultura e Turismo del Comune di Napoli.

Francesca Leone ritorna a Napoli, dopo l’esposizione di Castel dell’Ovo nel 2009, e presenta alla città 30

opere, parte delle quali inedite, attraverso cui ricostruisce l’evoluzione del suo percorso artistico.

Il progetto espositivo è articolato in tre cicli di lavori: il primo rappresentato da Primo Piano, del 2008, una

serie di ritratti di uomini che appartengono alla memoria collettiva e che con il loro operato hanno segnato la

storia: Lev Tolstoj, Nelson Mandela, cui va ad aggiungersi un omaggio a suo padre, il grande regista Sergio

Leone. Secondo Lorenzo Canova, la “Leone sceglie di non rappresentare i ritratti completi dei protagonisti

di questo progetto, che sono invece inseriti in una struttura compositiva che dà maggiore energia alla loro

profondità espressiva grazie alla soluzione di primissimi piani, che entrano in contatto diretto con la nostra

percezione”.

Il secondo ciclo è costituito da Flussi Immobili, del 2010, volti ritratti sotto un flusso d’acqua violento e

liberatorio, che, come scrive il curatore Tonelli in catalogo, “sono attimi bloccati che respirano con forza,

desiderano, amano, hanno la paura negli occhi mentre una bocca si apre, non per urlare, non per prendere

fiato, non per gemere, ma per fermare il tempo, per fermare l’attimo, per affondare nell’esistenza”, e che

come precisa Ennio Morricone sono “volti giganteschi che stentano a restare entro i confini della tela si

impongono e catturano prepotentemente l’attenzione”.

Il terzo ed ultimo gruppo, infine, è costituito dalle opere più recenti CorpoTerra, in cui l’artista parte

dall’immagine fotografica dei paesaggi esplorati durante i suoi frequenti viaggi, ed approda alla costituzione

di lavori polimaterici, raffiguranti corpi. Dal profilo di una montagna, dal getto di una cascata, dall'eruzione di

un vulcano, Francesca Leone intravede le forme a cui dà corpo e volto ed in cui la sua attenzione si sposta

dalla pittura a cui ci aveva abituati, alla ricerca di una sovrapposizione e commistione di materiali diversi,

quali cellophane, sabbia, bitume, carta e segatura, utilizzati per dare forma alle proprie emozioni, facendo in

modo che la “terra” ed il “corpo”, quindi, diventino il file-rouge che attraversa l’intero percorso espositivo.

Durante la prima settimana di febbraio 2014 sarà presentato al PAN | Palazzo delle Arti di Napoli il catalogo

dell’esposizione pubblicato dalla Casa Editrice “Il Cigno”.

Cenni Biografici

Francesca Leone nasce a Roma in una famiglia di artisti; il padre Sergio è il celebre regista, autore di alcuni

capolavori della cinematografia mondiale, la madre è la prima ballerina al Teatro dell’Opera di Roma. Dopo

aver seguito il corso di scenografia all’Accademia di Belle Arti di Roma, decide di dedicarsi interamente alla

pittura. Frequenta una scuola di perfezionamento, laureandosi, sotto la guida del professore Lino Tardia alla

Rome University of Fine Arts. Inizia la sua attività espositiva nel 2007 partecipando alla mostra curata da

Claudio Strinati per l’Alto Commissariato per i Rifugiati delle Nazioni Unite ai Musei Capitolini di Roma.

Segue la sua prima personale al Loggiato di San Bartolomeo di Palermo nell’aprile 2008. È con Bonalumi,

Gallo, Guccione e Mitoraj una degli artisti invitati a realizzare un’opera per la mostra “Galilei Divin Uomo”

aperta nel dicembre 2008 nella Basilica di Santa Maria degli Angeli e dei Martiri di Roma su iniziativa della

World Federation of Scientists e tuttora in corso. A fine 2008 Palazzo Venezia le dedica una mostra

personale curata ancora una volta da Strinati. Nel marzo del 2009 viene invitata dal Comune di Napoli ad

esporre le sue opere a Castel dell’Ovo. A giugno espone il ritratto del maestro Ennio Morricone, cui

l’American Academy in Rome assegna il prestigioso premio “Mc Kim 2009”. A fine giugno è invitata ad

esporre una parte consistente della sua produzione pittorica nel Museo d’Arte moderna e contemporanea

(MMOMA) di Mosca; durante questa esposizione, curata da Maurizio Calvesi, l’artista viene nominata

Membro Onorario dell’Accademia Russa delle Arti e insignita di tale onorificenza dal Presidente

dell’Accademia, Zurab Tsereteli. Nel marzo del 2010 la Galleria Valentina Moncada le dedica una personale

a Roma dal titolo “Flussi Immobili”. Nello stesso mese viene invitata a partecipare alla mostra “Arte

Contemporanea per il Tempio di Zeus” nel meraviglioso scenario del Parco Archeologico della Valle dei

Templi di Agrigento, insieme alle opere di altri cinquanta artisti internazionali (tra cui Afro, Arman, Mimmo

Jodice, Hermann Nitsch, Daniel Spoerri). Per i centocinquant’anni dell’Unità d’Italia le viene commissionata

un’opera su Giuseppe Garibaldi: il ritratto è esposto da settembre 2010 ad aprile 2011, nel Museo Nazionale

di Castel Sant’Angelo a Roma, per la mostra dal titolo “Giuseppe Garibaldi… Tutt’altra Italia io sognavo” ed è

scelto come quadro icona dell’esposizione. Nel 2011 espone al Padiglione Italia della LIV Esposizione

Internazionale d’Arte della Biennale di Venezia. A giugno 2012 è tra gli artisti scelti per il dialogo tra arte e

sport agli Internazionali BNL di Tennis di Roma al Foro Italico. Sempre a giugno 2012 nei Musei di San

Salvatore in Lauro a Roma, per la mostra dal titolo “Il Viaggio in Italia di Fëdor Dostoevskij”, l’artista realizza

un ritratto del celebre romanziere russo su incarico degli organizzatori (Il Cigno GG Edizioni in

partecipazione con il Museo della Città di Mosca e il Museo Statale di Letteratura di Mosca). Affascinata dal

rapporto tra l’acqua, la sua purezza, la sua forza dicotomica, e ciò che il viso esprime sotto il suo influsso,

concentra su questo la sua ricerca ed espressività pittorica, con il ciclo dei “Flussi Immobili”. Dal 2010

l’Opera Gallery ne ottiene l’esclusiva per le sue sedi di Parigi, Montecarlo, Miami e Londra. Proprio nella

galleria della capitale inglese si apre con una sua personale la nuova stagione espositiva dopo la

conclusione delle Olimpiadi. Nel 2013 viene invitata a partecipare alla 55ma Esposizione Internazionale

D’Arte della Biennale di Venezia presso Il Padiglione di Cuba, dal titolo “ La Perversiòn De Lo Clàsico:

Anarquie De Los Relatos”, in cui 7 artisti cubani dialogano con 7 artisti internazionali.