Figlio d'arte (suo padre Alberto Chiancone personalità di spicco della
pittura napoletana del Novecento), Francesco Verio si è formato
all'Istituto d'Arte allievo di Enrico Cajati e Alfonso De Siena e
all'Accademia di Belle Arti di Napoli sotto la guida di Armando De
Stefano; ma prima ancora gli era maestro il padre.

Espone dal 1978 partecipando a numerose mostre collettive o personali
in Italia.

Il suo linguaggio è strettamente figurativo e si ispira
all'espressionismo europeo, Verio cerca sempre nuove soluzioni e
rileva immediatamente una scioltezza esecutiva nella pennellata;
decisa nel segno e calda ed espressiva nel cromatismo. Pittore colto e
sensibile, Verio sente la sua attività come un impegno da assolvere
con il maggiore rigore e la più grande dedizione. Il suo fare è un
continuo affinamento di stile, un ininterrotto perfezionamento
tecnico, una perenne ricerca di soluzioni cromatiche.



Espone opere su carta - quattordici tempere e quattro disegni - e sei
tele dipinte a olio di varia dimensione eseguite tra il 2006 e il
2007. La rassegna presenta soggetti mutuati dalla realtà o dalla
fantasia, ricomposti, isolati su fondali-finzioni, proiettati su degli
orizzonti che ne delineano l'essenzialità del contesto, caratterizzati
da un colore sempre vivace e fresco, primaverile, l'arancione, il
rosso, il blu e da una pennellata sferzante; volti profondamente
segnati, volti di ragazze, uomini, donne in silenzio che attendono o
immagini legate agli strumenti musicali o tematiche del mondo
religioso.

La figura nel suo impianto frontale oppure il decentramento
dell'immagine, esaltano il valore compositivo e rappresentano
l'evolversi della più recente linea di ricerca di Francesco Verio