Venerdì 14 ottobre ore 18.30, presso il Museo d'Arte Moderna "Ugo

Carà", inaugura la mostra "Traslazioni", una grande doppia installazione degli artisti

Franco Vecchiet e Patrizia Bigarella, curata da Federica Luser e organizzata

dall’Assessorato alla Cultura del Comune di Muggia, in cui verrà trattato il tema

del ready-made, o meglio: "L’atto del traslare, ovvero di trasferire, il senso di un

oggetto significa anche ri-creare attribuendo agli elementi un nuovo valore in

sostituzione di quello che hanno perso. Ed è in questo gioco di decontestualizzazione e

ricontestualizzazione che nasce la mostra Traslazioni." come afferma puntualmente la

Luser nel testo di accompagnamento alla mostra. Sempre sull'argomento Vecchiet

sottolinea che: “Gli elementi posti lungo la linea creata con un filo indicano una

metafora del pensiero. Essi possono ormai raccontare una nuova storia nella loro

nuova identità di elementi simbolici proiettati su un orizzonte culturale”, mentre la

Bigarella ricorda che: “Prendiamo un oggetto meccanico di uso comune e, data la

sua usura, caduto nella dimenticanza, lo decontestualizziamo e ne sottolineiamo la

bellezza attraverso il colore, creando così uno spostamento, una “traslazione” in un

altro contesto da definire. La storia personale di ogni pezzo, non è dato conoscerla se

non per sommi capi e non è nemmeno importante; quella futura, che esista oppure

no, è pensiero di ognuno di noi”.

Dal testo critico di Federica Luser che accompagna la mostra "Traslazioni": "Ogni

oggetto ha la sua forma e ogni forma rivela un oggetto. Ogni oggetto è un frammento

di vita, la nostra. E l’insieme di tutti i frammenti crea una storia, via via diversa a

seconda di come quei frammenti/oggetti vengono collocati e individuati nel nostro

percorso. Forma e oggetto hanno un valore, una funzione determinati dalla nostra

esperienza, ma quando questi elementi perdono la loro funzione e vengono rielaborati,

allora nasce qualcosa d’altro.

“Prendiamo un oggetto meccanico di uso comune e, data la sua usura, caduto nella

dimenticanza, lo decontestualizziamo e ne sottolineiamo la bellezza attraverso il

colore, creando così uno spostamento, una “traslazione” in un altro contesto da

definire. La storia personale di ogni pezzo, non è dato conoscerla se non per sommi

capi e non è nemmeno importante; quella futura, che esista oppure no, è pensiero di

ognuno di noi”, scrive Patrizia Bigarella.

L’atto del traslare, ovvero di trasferire, il senso di un oggetto significa anche ri-creare

attribuendo agli elementi un nuovo valore in sostituzione di quello che hanno perso.

Ed è in questo gioco di decontestualizzazione e ricontestualizzazione che nasce la

mostra Traslazioni.

Patrizia Bigarella e Franco Vecchiet si confrontano su un piano concettuale in cui

piccoli oggetti appartenuti ad entrambe o cercati o trovati per caso rinascono a nuova

vita, dipinti, assemblati in un dialogo continuo, il cui denominatore comune è la

bellezza. Bellezza costruita su assonanze e vibrazioni emotive, dettate

dall’accostamento di colori e motivi geometrici che seguono i contorni, definiscono le

forme, rilevano volumi o li smateralizzano rendendo pittorici i valori plastici.

E’ un lavoro d’astrazione. Non solo nella decontestualizzazione dell’oggetto, cioè nel

mantenere la forma senza la sua funzione, ma anche e soprattutto attraverso

l’assenza dell’identità ovvero la perdita della denominazione. Ma ciò che più conta è la

libertà che viene offerta dai due artisti al pubblico: sta in chi guarda trarre il piacere di

forme e di colori, il piacere e lo stimolo a cercare nella propria memoria cosa quella

forma significava, quale funzione aveva e nella propria fantasia l’immagine di un

oggetto nuovo con la sua nuova storia e la sua nuova identità.

E’ un lavoro di ricostruzione di un mondo diverso a partire da frammenti di memoria,

di un passato che invece di essere rievocato è modificato con la riproposizione di nuovi

valori e significati.

Patrizia Bigarella e Franco Vecchiet ci stimolano così a lavorare sia sulla memoria che

sulla proiezione di quanto l’oggetto e la forma sono o saranno.

“Gli elementi posti lungo la linea creata con un filo indicano una metafora del

pensiero. Essi possono ormai raccontare una nuova storia nella loro nuova identità di

elementi simbolici proiettati su un orizzonte culturale”, scrive Franco Vecchiet. E’ il filo

che lega il pensiero dei due artisti e che permette allo spettatore di procedere sulla

strada del disvelamento del nuovo significato degli oggetti. Filo che si interrompe

davanti a una pioggia di minuscoli elementi, intermezzo, pausa, cesura che prelude

alla visione di opere bidimensionali su carta e tela, spostando l’attenzione sul lavoro

individuale, sul linguaggio personale, sul pensiero autonomo.

Il dialogo tra i due artisti che prima risultava unisono, ora si sdoppia e lascia parlare le

due voci, da sole, ma sempre legate da un’affinità elettiva che le rende armoniche al

tutto."

La mostra, a ingresso libero, sarà visitabile sino a domenica 6 novembre con il

seguente orario: da martedì a venerdì dalle 17 alle 19, sabato dalle 10 alle 12 e dalle

17 alle 19, domenica e festivi dalle 10 alle 12.