L'interesse per questo tipo di linguaggio, tuttavia, non porta la giovane artista a ricerche formalistiche bensì a rimeditare la qualità dello spazio pittorico come forma e segno, in cui le stratificazioni delle stesure cromatiche, apparentemente piatte, assumono via via un loro spessore; configurate come in un palinsesto le stesse si articolano ulteriormente con inserti frammentari di pagine di quotidiani, a guisa di collages.

testo critico a cura di Gaetano Bongiovanni
Nelle sue composizioni la forma-segno è certamente animata dal colore-luce, particolarmente evidente nella produzione più recente, come nell'opera Ascesa, dittico in cui il forte naturalismo della grande pittura napoletana del "secolo d'oro" viene tradotto col segno della contemporaneità.
Nel pannello di destra la forma ascensionale e avvitata della Maddalena si configura attraverso una spazialità plasmata da un intensissimo blu lapislazzulo mentre nel pannello di sinistra i caldi colori del Redentore - rossi, gialli e bruni - si rapportano, in un dialogo serrato e strutturante, al luminescente blu del manto. Che nel linguaggio della Scalisi si palesi anche una esigenza di razionalizzazione e sintesi, insieme formale e simbolica, lo si arguisce dalla presenza dei tre nastri verticali che tagliano rigidamente il dipinto e che nella loro cromia riprendono astrattamente le scelte cromatiche fondamentali del piccolo dipinto del Solimena.