Il 23 novembre alle 11,00 , presso la sala delle Matres Matutae del Museo Provinciale

Campano di Capua, la Direzione del Museo Campano e l’associazione CaserTerrae

inaugurano la Mostra Fotografica MATRES//MATRES del fotografo Giovanni Izzo.

Per la prima volta la prestigiosa e unica collezione al mondo delle statue in tufo, le

Matres Matutae, incontra l’opera di un’artista contemporaneo: Matres – Donne

dell’Esodo di Giovanni Izzo

Interverranno all’inaugurazione l’on. Massimo Bray, Raffaele Cutillo- architetto,

Matteo De Simone curatore mostra- psicoanalista ordinario resp. culturale

Associazione Italiana di Psicoanalisi(A.I.Psi) .

reading di Consiglia Aprovidolo.

La realizzazione di una mostra come Matres//Matres al Museo Campano di Capua

per un curatore costituisce motivo di grande gioia, riuscire a collegare la profonda

bellezza delle Matres Matutae alle Matres di Izzo è un’operazione artistica e culturale

di grande rilievo che assume un valore internazionale. I livelli “patici” comuni

nonostante il periodo storico ed il contesto diverso commuovono e nello stesso

tempo restituiscono fiducia e speranza nella continuità della vita e del genere umano

con tutti i suoi depositi culturali e le memorie. La celebrazione della natività,

primaria esperienza creativa, consacra la genesi dell’umanità non solo nell’area

procreativa ma nell’idea stessa che tutto il mondo possa essere pensato e vissuto

creativamente. Le Matres Matutae, opere dalla bellezza straordinaria, esprimono la

richiesta e il ringraziamento per una fecondità della terra e per la maternità, cioè per

la possibilità di avere un futuro, questa stessa speranza la ritroviamo nelle Matres

nere di Izzo, icone dello stesso sentire. Matres: le donne dell’esodo immagini di

donne costrette a lasciare la terra originaria per povertà, per persecuzioni, per fuga dal

genocidio, subendo così una rottura della continuità dell’esistenza, raccontano della

loro possibilità, attraverso la gravidanza e la nascita di un figlio, di ricreare se stesse e

la vita, coltivando e seminando una speranza di un futuro diverso. Sono foto che

hanno un’assoluta levità, comunicano le emozioni profonde, l’intensità della diade

fondamentale madre-bambino matrice di ogni cosa. Le luci ricordano Caravaggio gli

occhi sono illuminati di promesse, i bambini guardano il domani, e possono

fantasticare di aver trovato la loro terra, la primigenia è il corpo della madre, che è la

stessa di tutti. Nelle foto di Matres possiamo cogliere un aspetto fondamentale,

secondo lo psicoanalista Donald Winnicott, della reciprocità fra madre e bambino

cioè il rispecchiamento del Sé del bambino in quello della madre, che inizia quando il

bambino è appena nato, la madre, guardando il bambino, e scorgendo in esso una

persona intera, rimanda al bambino stesso questa immagine. Le braccia della madre,

poi, mantengono il corpo del neonato in uno stato di unità e solidità tale da

consentirgli di sentirsi supportato dal corpo materno, sicuro per il contatto stretto con

la pelle della mamma e delle persone del suo ambiente che lo circondano. La

rappresentazione del sorgere del bambino e del suo primo passo nel mondo, che

tentenna e danza a un tempo, con una ritmicità che si origina dai moti del suo spirito,

della sua immaginazione e sensibilità, dai suoi primi suoni fino alla e nominazione

del mondo e dell’esistere, la prima poetica del linguaggio, è stata spesso

rappresentata e raffigurata nell’arte: dall’arte primitiva, dal ciclo della natività, fino a

Brancusi, Picasso, Carrà, di Dubuffet e Klee, che ritrovano un’arte “originale”

recuperando i gesti e l’espressività, il linguaggio corporeo e onirico dell’infanzia.

Izzo racconta di diverse tipe di nascita: il ritrovamento di un’identità di queste donne

in fuga attraverso la forma creativa primaria, di quella dei bambini che pensati e

desiderati come testimonianza di un futuro custodiscono dentro di se anche un

passato lontano, di una nuova possibilità di abitare e respirare la terra dell’esodo.

Queste foto ricordano l’iconografia della natività ove la nascita del bambino redime

tutta l’umanità, quelle donne dopo viaggi e percorsi di dolore, ritrovano una

maestosità nello stesso tempo semplice ma assoluta nel loro esplicare la primaria

creatività: la bellezza assoluta. Giovanni Izzo è uno dei maggiori fotografi italiani: la

sua fotografia è imponente, umana, delicata, compassionevole, ma allo stesso tempo

non concede tregua, il fotografo interroga e tenta di raccontare l’umano. Le sue

fotografie sono un coro di sogni, delusioni, rabbia, felicità, stupore, lacrime e gioia.

La sua opera è mossa da passione, compassione e pietà. E’ uno sguardo umano che

non offende, ma contempla. Il suo è uno sguardo umano che fa trasparire e traspirare

la possibilità della speranza. Una speranza di cambiamento, di unione di popoli e

culture, di popoli che sono stati e sono migranti, un tempo gli italiani ora gli africani.