Giuliogol – PORTRAIR

Nei lavori di Giuliogol, il predominio del bianco e nero a volte cede alle gradazioni di un blu onirico e la pulizia del tratto accostano alla grafica dei fumetti americani d’autore, con una particolare attenzione alla figura che tocca ogni possibile ambito: dalla musica – onnipresente nella costruzione identitaria delle cosiddette subculture – alla quotidianità come specchio di vita vissuta, influenzata e mediata dalla comunicazione di massa. Pur rimanendo fedeli al modello, i volti sono spesso rappresentati secondo angolazioni e tagli inconsueti per dare maggior risalto alle caratteristiche salienti di ciascuno. Non sono comunque di caricature: senza la distrazione della simmetria che è insita nella natura stessa del viso umano, ci si concentra sull’espressività somatica dei soggetti. Mentre molte scuole di pensiero della creatività urbana italiana veicolano diverse ideologie, qui si tratta di ridefinire le icone che delineino le nuove narrative contemporanee, non solo imponendo il nome dell’autore con la classica tag, ma soprattutto rielaborando lo Street Painting del ritratto. Gli stimoli esterni coesistono in un linguaggio facilmente accessibile a tutti e nel quale i vari elementi si combinano in una nozione totalizzante della superficie. Com’era già avvenuto alla fine degli anni Settanta e nel benessere economico degli Ottanta, oggi gli artisti nostrani si trovano di fronte a un dilemma se vogliono rendere asportabile il proprio messaggio. Portare la Street Art nel prestigioso contesto di una galleria è sempre un rischio: il passaggio dallo spazio pubblico a un allestimento esclusivo e di tipo museale è una perdita o la tappa di un processo evolutivo? Chiaramente la risposta resta in sospeso e probabilmente non può essere univoca, ma serve da snodo concettuale per interrogarsi sugli stili e le filosofie che percorrono sottotraccia la nostra società.