La Galleria The New Ars Italica di Milano è lieta di annunciare la mostra che si inaugurerà il 19 aprile in concomitanza col Salone del Mobile di Milano dove saranno esposti i lavori di Grazia Fortuna Ward: una ricca selezione di calligrafie semantiche fanno da corredo alle sue più recenti monocromie plastiche.

Perché esistono due categorie di pittori: quelli impegnati a togliere e quelli che si dedicano ad aggiungere. I primi seguono il concetto michelangiolesco per cui l’opera esiste già nel blocco di marmo e che occorra eliminare il superfluo e farla emergere nella sua completezza. Gli altri assecondano l’intima intuizione perseguendo la tecnica dell’accumulo.

L’atteggiamento di Grazia Fortuna Ward è conforme alla seconda opzione, mentre il risultato sembra a volte confortare l’illusione di un approccio michelangiolesco.

Il risultato ricorrente è una tavola monocromatica scandita da rilievi geometrici, da equilibri formali che guardano al costruttivismo. Da lontano è l’illusione della tela scavata e incisa ad attirare lo sguardo; è invece poi il tatto a svelare l’inganno e a introdurre una diversa e più sottile emozione che riguarda la sostanza e il colore, la percezione viva della materia nobilitata.

Grazia Fortuna Ward è un’artista di Vicenza che da più di vent’anni si dedica alla pittura e alla decorazione d’interni. Vanta collaborazioni prestigiose con architetti del calibro di Alvaro Siza Vieira, che l’ha voluta nel recupero del Parco Colonnese a Vicenza. Figlia d’arte di un padre scultore di marmo, e si vede, vive per quasi metà dell’anno negli Stai Uniti, dove l’ha portata il marito americano.

Scorre una vena impetuosa, genuina e continua nelle sue opere, capaci di conciliare le dimensioni temporali e anche narrative con l’astrazione lirica e di serrata unità della composizione, con la fiammante esplosione dei suoi bianchi che si riversa sulla tela per indicare il tipico divenire di nuove forme di esistenza.