“Gli strappi e le cuciture, gli assemblaggi e le lacerazioni sono state un continuo viaggio d’andata e di ritorno verso gli spazi del dramma, della caduta, della ferita a morte. La sua sensibilità artistica lo ha portato a rappresentare l’intima traiettoria del nostro galleggiare nel mare profondo. Equilibrato ed efficace dal punto di vista tonale, Redivo ha orientato le sue opere verso una risoluzione apparentemente calma, “raffreddata” ed equilibrata. In Redivo c’è stata una straordinaria cura dell’oggetto quasi quanto un monaco benedettino ha custodito una icona dai richiami antichi e senza tempo. Nelle sua opere abbiamo colto una specie di “tensione al valium” il cui effetto collaterale non è ben sperimentato e valutato dai “tests” della nostra percezione. In fondo, il ricucire (con corde e pelle) ha già indicato una tensione dinamica tra due parti il cui esito è affidato ad entrambi. I tagli e le ferite, che Redivo ha distribuito in diverse sue opere, hanno avuto un peso notevole nella nostra tradizione artistica che hanno simboleggiato elementi della tradizione induista. Eros e Thanatos sono stati i punti centrali della riflessione induista orientale e, a noi ci è parso che questo tagliare e spaccare sia il viaggio o verso l’estasi o verso l’innominabile vuoto.”
Giuseppe Parisi
Crotone, Maggio 2009