Guido Borghi – Sisma

GUIDO BORGHI
Guido
Breve presentazione.

Borghi nasce a Roma nel 1950 dove muove i suoi primi passi come artista, dedicandosi prevalentemente alla pittura e ne fa la sua vera autentica passione , vena espressiva del suo pensiero e delle sue parole. A 16 anni, nel 1966, il suo esordio alla Galleria Colonna di Roma con una personale che lo fa entrare attivamente nella vita artistica e culturale romana. È questo il periodo in cui Roma, come Milano, è protagonista dell’arte italiana e Borghi in questo periodo si lega ad artisti emergenti del calibro di Pino Pontecorvo, Tano Festa, Mario Schifano, Corpora, Pier Paolo Pasolini, Dario Bellezza, Sandro Penna, Duccio Trombadori, Victor Cavallo, Aldo Berti, Alberto Lattuada ed ancora potremmo citarne altri. Tutti nomi questi che hanno segnato la vita comunicativa dell’arte italiana. Nel 1971, quando frequenta l’Accademia di Brera, allestisce la sua prima personale a Milano alla quale seguiranno altre esposizioni.
Pur nascendo come astrattista, Borghi è fortemente attratto dallo studio dell’arte figurativa (lo testimoniano i rapporti con i figurativi della sua prima ora artistica) come completamento del suo percorso formativo. Questo suo duplice dialogare lo porta ad un risultato comunicativo di tipo coloristico-emozionale. Dal 1993 vive e lavora a Tuscania, nella nostra antica terra ricca di suggestioni e fonte continua di ispirazioni per lui e per tanti altri artisti che qui sono nati o ci sono venuti.


Terremoto, la paura e la forza della rinascita.

Affrontare un tema come il terremoto non è certo semplice, specie se al posto delle parole si devono usare le immagini della mente. Provate a fermarvi e riflettete, provate a rappresentare, con un vostro gesto, il pensiero che matura nell’istante di una forte emozione, che non sempre viene dalla sensazione del piacere, viene anche dal presentarsi di una situazione negativa. Guido Borghi in queste sue opere ha portato l’immagine che si forma nella coscienza dell’uomo, quando gli scoppia di fronte una tragedia come quella del terremoto, realtà imprevedibile e della quale non può che aspettare il maturare delle conseguenze.
Le tre opere pittoriche esposte suggellano queste emozioni, dal loro formarsi al passare per la negazione della capacità di cambiarne le conseguenze nel suo divenire, al dolore che viene da tutto ciò che l’uomo ha fatto e costruito per difendersi dal tempo per giungere al reagire per rinascere. Il crudo del nero coprente ed il dolore del rosso del sangue presentato da un grigio dell’incertezza nel futuro. Ed è proprio in questo grigio incerto che si manifestano le esplosioni reattive della rinascita formate dai vortici del colore che involgono su se stesse ed esplodono da se stesse.
Il grigio dell’incertezza è annullato definitivamente dal seme della rinascita che spacca la durezza e l’asprezza degli eventi inevitabili dopo una catastrofe distruttiva, proposta all’uomo dalla vita nel suo manifestarsi e nel suo interrompersi. Questo è il segno della scultura che Guido presenta in questa sede. Di fronte alla volontà infinita dell’uomo di rinascere non c’è freno, non c’è cosa dura che sia come può esserlo la pietra , che può fermare la forza dell’uomo nel suo divenire, nel suo volersi riaffermare sulle difficoltà che sempre ha dovuto affrontare.
Le opere di Borghi qui presentate, come lo stesso artista ha voluto spiegarmi, vogliono dirci questo. Niente può fermare la spinta ricostruttiva dell’animo umano.

Roberto Astolfi