ANIME DI TELA
Personale di HYENA

Con la mostra ANIME DI TELA Hyena presenta 12 opere ottenute attraverso un processo artistico che fonde la fotografia al linguaggio pittorico al fine di realizzare una composizione che unisca il fascino di entrambi.
L’incipit è dato dallo scatto fotografico di cui si stampa l’anima del negativo su carta opaca, la quale verrà successivamente profanata con strappi, lacerazioni, accartocciamenti successivamente ricomposti su di un supporto di tela preziosa. Nella fase seguente si procede alla rinascita dell’immagine nella sua completezza, utilizzando processi e materiali tipici del restauro come la gomma lacca, le resine naturali e la colla di coniglio. Una volta restituitagli l’originale “unità”, sulla figura solcata dalle ferite inferte, Hyena interviene con la pittura servendosi di una vernice ad acqua bianca con cui realizza macchie, segni, colature, talvolta arricchendo lo sfondo con parti di testo che rappresentano un elemento ulteriore di questa raffinata sinfonia comunicativa.
Il risultato sono opere di intenso charme in cui si assapora l’emergere di un archetipo che tralascia le componenti superficiali per proporne l’anima originale espressa dal negativo di uno scatto. Un ideale armonico di femminilità epurato dell’aspetto più appariscente e di cui se ne percepisce l’essenza, come a voler riscoprire un denominatore comune di sensualità celebrato in tutta la sua avvenenza. Una nudità che non è richiamo, ma un evento onirico, posture e gesti come espressione di un ritorno al pudore che indica la strada verso una concezione più filosofica ed eterea della donna.

A completare l’esposizione una serie di opere in cui cambia il soggetto proposto – si tratta di alberi e radici – pur mantenendo lo stesso iter di realizzazione e dunque lo stesso feedback estetico: modernità associata al sapore amato e consunto dell’antico reperto.