L’utilizzo della forma tonda nella tradizione pittorica ebbe il massimo fulgore nel rinascimento fiorentino come derivazione del cosiddetto vassoio da parto, un vassoio di forma tonda decorato da pittori con scene che rappresentavano la nascita, la fertilità, l’infanzia e che veniva regalato alla puerpera.
In seguito divennero dipinti veri e propri con forme sempre più grandi e il formato tondo venne utilizzato da tutti i più grandi artisti del rinascimento (Michelangelo, Botticelli, Raffaello, Caravaggio e altri)
Nell’arte contemporanea la forma tonda continua ad essere usata ma sicuramente meno privilegiata rispetto ad altri formati
Questa rassegna d’arte sul formato tondo con diametro minimo 70cm mette in evidenza l’equilibrio armonico del cerchio nella rappresentazione visiva.
La mostra aderisce alla 15esima giornata del contemporaneo indetta da AMACI