[..] Il colore di Saló ha una dimensione commisurata alla punta dei pennini, talmente sottili (e fitti) da diventare taglienti, come la lama che attraversa il bulbo oculare nel capolavoro di Buñuel. Sono fasci luminosi – una luce filtrata dall’iride, che la divide e la seleziona. Manca però in queste opere un centro focale, aspetto che costringe l’occhio a divagare, a perdersi e percuotere ogni centimetro della tela. Manca inoltre una forma riconoscibile, malgrado ciò non possiamo parlare di pittura informale, allo stesso tempo sarebbe inutile scomodare una generica astrazione. Nella maggior parte dei dipinti assistiamo a un rigore sagittale (rettilineo, non geometrico), come se l’assonanza tra “colore” e “colare” fosse stata presa alla lettera: la pittura gronda e la superficie trasuda di continuo. E questo è l’unico dato di fatto cui possiamo appellarci. In conformità alla proposizione 4.1212 del Tractatus di Wittgenstein, che recita: «ciò che può essere mostrato non può essere detto», siamo costretti a capitolare, sconfitti dai limiti del linguaggio. Accettiamo allora che lo spazio illusionistico di Joan Saló Armengol non sia semplice pittura, lasciando allo spettatore l’ultima parola, giacché tutta la vera arte è interlocutoria.