La Galleria d’Arte Sacerdoti presenta la mostra dal titolo La Figura femminile tra arte antica e moderna, con opere di grandi artisti italiani provenienti da collezioni private.

Circa 15 pezzi, poco noti al pubblico, esplorano il tema della femminilità in varie epoche.

A partire dal Rinascimento e dalla sublimazione della donna attraverso il tema della Sacra Famiglia e della natività, si passa alle immagini brucianti e reali dell’Ottocento con una donna protagonista del lavoro quotidiano. Prevalgono in questa sezione le tele dei Macchiaioli, di cui la Galleria è appassionata conoscitrice. Tra i nomi di maggior rilievo, quelli di Silvestro Lega, Giovanni Fattori e Telemaco Signorini.

Il percorso procede esplorando la dimensione più mondana dei salotti parigini e della belle époque, per terminare con le rappresentazioni più austere e pacate del Novecento postavanguardista di Giorgio De Chirico e Massimo Campigli.


Una selettiva e significativa esposizione che indaga il percorso iconografico dedicato all’universo femminile, al diverso ideale di donna nelle varie epoche.

I pittori trasfigurano il loro ideale nell’aspetto ora di una madonna botticelliana ultraterrena e al contempo vitale e materna, ora nella donna fiera e intensa del Boldini.

Altrove si rende invece evidente il legame duro e insieme benefico con la civiltà contadina, il quotidiano, la terra e gli spazi aperti.

Nelle opere novecentesche si osserva una misura più classica, che in De Chirico si concretizza in una figura intimista di una donna pensosa, mentre in Campigli in una forma estremamente stilizzata, quasi simbolica, in cui si fatica a riconoscere l’individualità della persona.