“…sai a che cosa penso molto spesso, a quello che ti dicevo già tempo fa. Che se anche io non riuscirò, sono convinto che ciò a cui ho lavorato verrà continuato. E allora che importa che sia io personalmente! Sono talmente convinto che la storia delle persone è come la storia del grano; se non ci seminano in terra per germinare, che cosa importa, ci macinano per diventare pane.
La differenza fra la fortuna e la disgrazia! Tutte e due sono necessarie ed utili, e la morte o la sparizione… è talmente relativa – e anche la vita. Anche davanti a una malattia che stanca o irrita questa fiducia non si scuote…”
(Vincent van Gogh - Saint Remy, settembre 1889 - lettera al fratello Theo)


La mostra “La Spina del Grano” è stata pensata ed ideata dalla Compagnia d’arte Circo Calumèt per rendere omaggio alla figura umana ed artistica di Vincent Van Gogh.
Il suo stile di vita, il suo disagio esistenziale e il tragico suicidio lo hanno fatto diventare un’icona dell’arte borderline. Ma nella sua pittura c’è molto di più: creare arte significava per lui dipingere la vita, non la semplice realtà, ma anche il principio di ciò che è vita.
Dopo due anni di intensi studi e riflessioni sull’artista, la Compagnia ha scritto dapprima lo spettacolo “Autoritratto in faccia al sole”, un adattamento teatrale delle Lettere al fratello Theo, che vuole essere uno strumento per poter divulgare l’universo umano ed artistico meno conosciuto di Van Gogh , e in seguito si è concentrata sulla realizzazione di una mostra espositiva attraverso la quale, la sensibilità e fragilità di questo universo, potesse essere interpretata e raffigurata.
Il tema del grano è un tema centrale nel pensiero di Vincent van Gogh. Attraverso le opere pittoriche e le epistole si ha la possibilità di cogliere l’importanza che egli attribuiva al grano come metafora della vita.
Il grano è il seme della nascita, della speranza, della gioia di vivere ma allo stesso tempo è un elemento naturale segnato da un destino crudo, viene falciato per poi essere trasformato in altra materia prima. Ma in Van Gogh non c’è solo la visione “tragica” della vita, lui depone nel grano anche la speranza di una rinascita, di una nuova esistenza.
La speranza e la visione realistica della vita accompagnano Van Gogh in questa ricerca introspettiva, carica di significati.
La mostra vedrà la partecipazione di artisti contemporanei locali e nazionali appartenenti a diverse tendenze e tecniche artistiche: pittura, scultura, fotografia, grafica e disegno [ disegno a matita, carboncino, pastelli, lavori a tempera, ad acqua, inchiostri, incisioni su carta ed altri materiali] , installazioni, digital art e video arte.