LUCA BRANDI. LA SOSTENIBILE PESANTEZZA DELLO SPAZIO

I monocromi dell’artista fiorentino al Lu.C.C.A. Lounge e Underground

Lo spazio inteso come luogo-palinsesto per le forme o come non-luogo architettonico

in grado di dare vita a strutture plastiche che racchiudono esperienze emotive,

polisensoriali, cerebrali e spirituali. Un luogo speciale dove far prendere vita alle

essenze di tutte le cose, all’inconsistenza dei pensieri e all’implausibilità della quiete.

È questo il filo conduttore della mostra personale dell’artista fiorentino Luca Brandi,

dal titolo “La sostenibile pesantezza dello spazio”, curata da Maurizio

Vanni, che si inaugura sabato 24 agosto 2013 alle ore 18 nel Lu.C.C.A.

Lounge e Underground. L’esposizione, organizzata dal Lu.C.C.A. e prodotta

dall’Associazione FienilArte, rimarrà aperta al pubblico con ingresso libero

fino all’8 settembre 2013.

“Brandi – scrive il curatore Maurizio Vanni – potrebbe essere considerato l’artista

dell’improbabile o il pittore dell’impercettibile, ma sarebbe limitante occuparsi

solamente degli aspetti superficiali dei suoi lavori. Le esperienze con i fondi oro

monocromi, fatte da bambino quando aiutava il suo maestro nel restauro delle icone

nelle chiese, e la dimestichezza con la propria interiorità lo proiettano a progettare

lavori dove colore, gestualità del levare e superficie sublimano se stesse dando allo

spazio un peso determinante”. Ne scaturiscono lavori dalle armonie rinascimentali,

certamente pretenziosi e impertinenti, dove l’utilizzo dello spazio sposta l’attenzione

dall’esterno all’interno, con un lento moto centripeto che attrae lo spettatore

chiamato a diventare elemento attivo dell’opera.

Meditazione, forza interiore, desiderio di conoscere e conoscersi per arrivare a

una sintesi universale, alla riduzione degli elementi primari attraverso superfici

monocrome stratificate che rappresentano gli specchi di vita interiore dell’artista e di

tutti coloro che hanno il coraggio di viverli.

Biografia di Luca Brandi

Luca Brandi nasce a Firenze nel 1961. Sin dall’età di dieci anni aiuta il maestro Prati,

a Firenze, nell’esecuzione di grandi rappresentazioni religiose su pannelli per le

sacrestie di alcune chiese; impara l’intelaiatura su pannello e la stratificazione della

pittura nella preparazione dei fondi per le grandi opere. Dal 1983 frequenta il pittore

astratto Galletti, da lui impara le teorie sulla scomposizione della forma attraverso la

pittura geometrica ed il colore.

Nel 1985 tiene la prima personale presso la galleria Dada in provincia di Firenze.

Seguono varie personali e collettive a Firenze presso la Ken’s Art Gallery; tra i critici

viene seguito anche da Tommaso Paloscia. Dal 1990 al 2000, vive anni di ricerca

introspettiva, visita musei e gallerie di arte contemporanea negli Stati Uniti, in

Inghilterra, Francia, Germania, studia i grandi maestri classici dell’Espressionismo

astratto e minimalista, per arrivare dal 2000 a lavorare su nuove opere basate sulla

stratificazione dei colori metallici, tuttora alla base del suo lavoro. Tiene personali a

Firenze, Verona, Chiavari.

Nel 2007 viene pubblicato il primo libro con un’importante raccolta di opere dal

2000 in poi, l’introduzione e la critica sono di Giuliano Serafini. Partecipa a mostre

personali con la galleria Immaginaria di Firenze, durante le Art Fair di Vigo (Spagna),

Istanbul e Karlsruhe (Germania). Nel dicembre 2008 è presente in una collettiva

a Berlino. Nel maggio 2009 è la volta della sua personale a Wiesbaden presso

la Galerie Nero: durante la mostra viene acquisita un’opera che sarà aggiunta

alla collezione del museo della città ospitante. Nel novembre 2010 prosegue

con le personali a Firenze e Berlino. Nello stesso anno dona alcune opere al

Centro Oncologico Fiorentino che le colloca in permanenza nelle sale d’aspetto e

nell’auditorium del Centro. Dal 2011 ad oggi sono state allestite sue mostre personali

a Palazzo Rosso a Genova (organizzata da FienilArte), al Salotto di FienilArte a

Camaiore (luglio 2012) e alla galleria Immaginaria di Firenze (2012 e 2013).

LUCA BRANDI. LA SOSTENIBILE PESANTEZZA DELLO SPAZIO

A cura di Maurizio Vanni

Lu.C.C.A. Lounge e Underground

20 agosto – 8 settembre 2013

Inaugurazione sabato 24 agosto ore 18

Orari: da martedì a domenica ore 10-19

Ingresso libero

Lu.C.C.A. – Lucca Center of Contemporary Art

Via della Fratta, 36 – 55100 Lucca tel. +39 0583 571712 Fax +39 0583 950499

www.luccamuseum.com info@luccamuseum.com

Addetta Stampa Lu.C.C.A.

Michela Cicchinè 0583.492180 / 339.2006519 m.cicchine@luccamuseum.com