La ricerca artistica di Lucia Cantò è sorretta da un impianto intimo ma prorompente, e articolato in una intensa narrazione in cui scrittura e scultura si nutrono e sorreggono vicendevolmente. L’intimità della scrittura si fonde con il pensare e l’immaginare tridimensionale della scultura, che è metro di misura dell’artista rispetto a sé stessa e all’arte.
Una scrittura per certi versi ossessiva, che nonostante la sua natura solipsista, guida una ricerca dell’Io visibilmente aperta necessaria a stabilire una situazione di empatia con gli altri, a suggellare il passaggio dall’isolamento dell’Io alla prossimità del tu e del voi, a cui segue l’agire scultoreo.
La scrittura che in precedenti installazioni dell’artista, quali IO,TU (2019) era anche visivamente una struttura portante, una tensione visibile tra due macchine da scrivere, per imprimere i versi di amanti lontani, nel contesto della mostra corrente tesse una trama più nascosta, costruendo un dialogo sussurrato tra le numerose ‘opere coppia’, con il resto del mondo.
La mostra in galleria sarà anticipata dall’installazione di un manifesto affisso su un grande pannello alle porte di Pescara, dal titolo Shifter, termine mutuato da una teoria del linguista Roman Jakobson a proposito della natura mutaforme - ovvero capaci di cambiare il piano e l’entità del discorso - dei pronomi Io e tu.
E se sostare negli spazi vuoti, lasciati liberi da questa collettività fatta di coppie, implicasse per noi terzi, seppur esclusi, il compito di entrare nelle viscere della relazione di coloro che si sono scelti, e coglierne le fragilità, i punti di equilibrio, il senso di appartenenza e reciprocità?

La mostra è accompagnata da un testo critico a cura di Cecilia Canziani, storica dell’arte e curatrice indipendente.