Le mostra presenta una trentina di tele di diversi formati che rappresentano una variegata Metropoli. Punto di partenza di ogni tela è l’esperienza di un paesaggio, di un luogo, di un’architettura, di un’atmosfera di luci e colori: l’artista cerca di estrarre le forme geometriche da quelle immagini, di trasformare la spazialità dell’ambiente, delle case, delle vetrine dei negozi e dei palazzi, in un’architettura autonoma. Traspone così le forme e i colori di un palazzo osservato dal vero, nella bidimensionalità della superficie pittorica secondo forme geometriche.

Metropoli senza tempo e senza spazio sono raccontate attraverso negozi, insegne e vetrine, che si alternano a forme geometriche, diventando vocaboli intercambiabili di un linguaggio pittorico dettagliato e personalissimo. Forme, colori e geometrie sembrano comporsi come tessere di un mosaico: l’artista riscopre diversi luoghi del nostro presente, ma anche del nostro passato, luoghi che sembrano sospesi in un tempo indefinito. Ogni edificio possiede una sua particolare poesia: l’artista costruisce forme e colori che si ripetono e si espandono sulla superficie della tela, rifiutando ogni prospettiva e privilegiando un’attenzione minuziosa dei particolari. Vetrine di ieri e di oggi, dal sapore squisitamente retrò e nostalgico, si susseguono tela dopo tela, in un dialogo incessante con l’architettura e con lo spazio. Ogni lavoro oscilla tra la presenza contraddittoria di dinamismo e staticità, ed è caratterizzato dalla capacità di esprimere emozioni e creare atmosfere senza tempo.

Metropoli per Marta Mezynska è: “un gioco tra ombra e luce, un’esplosione di colori, un gioco di forme che trovo nelle facciate delle case, nelle vetrine dei negozi. Un racconto attraverso ogni finestra. Non attraverso mai le porte, lascio sempre un punto interrogativo, quella domanda su cosa si trova dietro, cosa si nasconde al di là.”