Quale è il ruolo della materia nella creazione artistica? Che rapporto esiste tra l’oggetto d’arte e il materiale con cui esso è stato realizzato? Quali sono le suggestioni percettive che un’opera è in grado di risvegliare in chi la osserva, proprio grazie alle potenzialità espressive della materia da cui è composta? Il materiale e l’opera costituiscono spesso un’unica entità inscindibile, con vincoli espressivi profondi. Nel decidere quale materia impiegare l’artista trascende il puro senso estetico e si addentra in un territorio complesso, che presuppone il rispetto della materia stessa, la comprensione della sua natura e la sua possibile rielaborazione in altri termini: un approccio filosofico, che parte dall’intuizione percettiva per arrivare agli aspetti contenutistici e concettuali del lavoro. Che ostenti la propria presenza o che quietamente si nasconda dietro alla forma, la materia parla alla mente attraverso tutti i sensi. Questo progetto spera di riuscire a evocarne tutta la straordinaria magia.
Materie è un progetto destinato non soltanto a chi già frequenta e apprezza il mondo dell’arte ma anche a chi desidera avvicinarvicisi: un racconto destinato a tutti e da cui ciascuno saprà cogliere aspetti diversi. I numeri sono importanti: otto sedi espositive, nove mostre monografiche e una mostra fotografica itinerante, centosessanta artisti coinvolti, più di trecento opere esposte.
Molto diffusa in natura, l’argilla è il primo materiale impiegato dall’uomo per modellare oggetti d’uso ed è usata nella produzione della ceramica fin dall’antichità. L’argilla cotta prevede una lavorazione complessa prima del suo utilizzo. Dopo l’estrazione le terre sono infatti sottoposte a un processo di pigiatura, di lavaggio e di decantazione. La lavorazione può essere manuale o a stampo. A modellazione conclusa le opere vengono lasciate essiccare e poi vengono cotte in un forno con temperatura tra i 750 e i 950 gradi. I colori vengono aggiunti successivamente, a tempera o a smalto. L’argilla è la materia che come nessun’altra riconduce alle origini della creatività dell’uomo. L’argilla permette una straordinaria spontaneità creativa, portando sulla propria superficie tutto l’istinto del gesto. Questa mostra propone un piccolo ma suggestivo viaggio nella scultura in terra, per scoprire la potenzialità di questo materiale nella creazione artistica attraverso le opere di scultori di diversa età, formazione e ricerca, in un gioco di confronti, rimandi e dialoghi tra generazioni e poetiche. Spesso la medesima materia porta gli artisti a soluzioni linguistiche, formali e stilistiche assai diverse; sono proprio queste differenti sfumature a rivelare a pieno tutto il complessissimo potenziale espressivo di un materiale. Osservare le opere da questa prospettiva offre certamente un punto di vista inconsueto e molto suggestivo sui linguaggi dell’arte.
Voci diverse, dunque. Personalità diverse. Artisti ampiamente storicizzati che si confrontano con giovani emergenti, in un percorso percettivo, pensato per suggerire riflessioni sulla materia e sul suo ruolo nella creatività artistica.