SPAZIOMR arte e architettura presenta Mythographie Polaroid by Maurizio Galimberti il

primo progetto espositivo che apre i battenti della nuova galleria ideata dall’arch. Marco

Riccardi e dedicata al contemporaneo sotto la curatela di Alessia Carlino.

Mythographie è il racconto in polaroid di tre importanti città mondiali: Roma, Parigi, New

York che divengono nella fotografia di Galimberti non solo la rappresentazione di un

immaginario collettivo, bensì la visione creativa di un artista che con la sua particolare

tecnica compositiva ha saputo coniugare la ricerca del movimento, tipico dell’avanguardia

futurista, al racconto narrativo di matrice sperimentale.

La fotografia di Galimberti registra l’istantaneità dello sguardo, i suoi mosaici costruiti

attraverso l’utilizzo di polaroid rispecchiano la volontà di voler narrare allo spettatore una

storia: la verità di un incontro, l’interiorità di una persona, le prospettive ardimentose di

un paesaggio. In questo procedimento tecnico ed estetico l’artista mantiene in vita la

poeticità del mondo circostante attraverso la testimonianza di chi è stato soggetto delle sue

opere, un lirismo che lascia spazio al sentimento di indefinito, a una sorta di sospensione

che accompagna le immagini e che investe l’osservatore di un piacere latente, di un tessuto

emozionale che si basa anche sulla ricerca di brandelli di assenza. Un maestro della

fotografia contemporanea, un artista che ha costruito il proprio linguaggio attraverso la

sperimentazione visiva ed estetica.

Scrive Roland Barthes nel suo celebre saggio intitolato La Camera chiara: “Un dettaglio

viene a sconvolgere tutta la mia lettura; è un mutamento vivo del mio interesse, una

folgorazione. A causa dell’impronta di qualcosa, la foto non è più una foto qualunque.

Questo qualcosa ha fatto tilt, mi ha trasmesso una leggera vibrazione, il passaggio d’un

vuoto. Malizia del vocabolario: si dice ‘sviluppare una foto’, ma ciò che l’azione chimica

sviluppa è l’insviluppabile, è un’essenza di ferita, è ciò che non può trasformarsi, ma solo

ripetersi in forma di insistenza”.

Si potrebbe parlare del lavoro di Galimberti come la narrazione di un’immobilità viva, le

sue immagini, frutto di molteplici contaminazioni e della personale volontà di donare ad

ogni scatto l’immortalità di un tempo futuribile, si appropriano di un contesto familiare,

noto ai più, ma che inevitabilmente allude a una nuova prospettiva, ad un’inedita

declinazione dello sguardo.

Mythographie è la celebrazione figurativa di un’estetica post moderna, il linguaggio

dell’artista si manifesta nello sviluppo di un originale corollario rappresentativo: nelle

architetture metropolitane, come nell’intimità di un ritratto, Galimberti costruisce

un’immagine “scenotecnica”, capace di accompagnare lo spettatore all’interno di uno

spazio illusorio che contiene in sé elementi visuali di fascinazione.

Un corpus di opere dell’artista, dedicato a Roma e realizzato ad hoc per la mostra,

presenterà al pubblico la compagine astratta del suo lavoro. Grazie alla tecnica di

manipolazione della polaroid, Galimberti plasma la pellicola attraverso una gestualità

puramente pittorica, ogni scatto delinea l’assenza di coordinate specificatamente formali;

l’accuratezza del segno, la sua trasfigurazione oggettuale ne definiscono l’essenza e la

concreta appropriazione. Galimberti opera nei tessuti rappresentativi dell’avanguardia del

Novecento, donando al concetto dadaista originali sfumature descrittive, suggellando nella

decostruzione poetica l’esecuzione di un nuovo simbolismo.

Un’ultima sezione del percorso espositivo sarà dedicata al ritratto. Durante la sua carriera

l’artista ha fotografato i più grandi rappresentanti del mondo del cinema, della cultura,

della musica, della letteratura, il ritratto è un segno distintivo di Galimberti, l’intimità che

il fotografo riesce ad instaurare e a trasmettere nelle fisionomie silenziose immortalate nei

mosaici di polaroid, costituiscono un percorso introspettivo mai univoco, laddove il mito e

la sua aurea svaniscono cedendo il passo all’aspetto umano e privato del personaggio

effigiato. La mitografia si rivela come pura esegesi stilistica, la fotografia di Galimberti

squarcia il velo dell’icona e offre allo sguardo la mirabile eloquenza del reale nella forma di

un oggetto unico, irriducibile e irrefutabile.

Un ringraziamento speciale per l’organizzazione e la realizzazione del progetto espositivo

Mythographie a Benedetta Donato, Paolo Cerù, Federica Ragni e Luca Molducci.

MAURIZIO GALIMBERTI NOTA BIOGRAFICA

Maurizio Galimberti nasce a Como nel 1956. Si trasferisce a Milano dove oggi vive e lavora.

Si accosta al mondo della fotografia analogica esordendo con l'utilizzo di una fotocamera ad

obbiettivo rotante Widelux per poi nel 1983 focalizzare il suo impegno, in maniera radicale e

definitiva, sulla Polaroid.

Nel 1991 inizia la collaborazione con Polaroid Italia della quale diventa ben presto testimonial

ufficiale realizzando il volume POLAROID PRO ART pubblicato nel 1995, divenuto vero oggetto

di culto per gli appassionati di pellicola polaroid di tipo integrale. Viene nominato "Instant Artist"

ed è ideatore della "Polaroid Collection Italiana"

Nel 1992 ottiene il prestigioso "Gran Prix Kodak Pubblicità Italia". Per KODAK ITALIA, realizza nel

2000 una mostra itinerante della serie I Maestri.

Continua la sua ricerca con Polaroid e reinventa la tecnica del "Mosaico Fotografico" che

inizialmente adatta ai ritratti. Il primo esperimento risale al 1989 quando ritrae suo figlio Giorgio.

Seguiranno i ritratti di Michele Trussardi, Carla Fracci e Mimmo Rotella dai quali è evidente il

richiamo al fotodinamismo dei Bragaglia e la ricerca del ritmo, del movimento. Numerosi

divengono i ritratti eseguiti nel mondo del cinema, dell'arte e della cultura. La popolarità e il

successo con cui vengono accolte queste rappresentazioni di volti lo portano a partecipare come

ritrattista ufficiale al Festival del Cinema di Venezia.

Nel 1999 viene indicato dalla rivista italiana "CLASS" come primo fotografo-ritrattista italiano

all'interno delle classifiche di merito stilate dal mensile.

Il suo ritratto di Johnny Depp, realizzato durante l'edizione del Festival del Cinema di Venezia

del 2003, viene scelto come immagine per la copertina del mese di settembre del prestigioso

Times Magazine.

Il "Mosaico" diviene ben presto la tecnica per ritrarre non solo volti, ma anche paesaggi,

architetture e città. Con equilibrio Galimberti alterna l'emozione per la composizione, in cui si fa

più manifesta la ricerca del ritmo di cui i Mosaici ne sono un esempio, ad una propensione verso il

particolare, la scena intima da riprendere e immortalare la cui resa è rappresentata da un unico

scatto, ovvero dalla singola polaroid. I suoi lavori sul paesaggio, sulle città e sullo spazio che

caratterizza queste ultime, alternano questi due punti di vista, queste due differenti modalità di

raccontare una stessa realtà.

Tra il 1997 e il 1999 realizza due importanti lavori per le città di Parigi e Lisbona, da qui

comincia la riflessione sull'importanza di saper raccontare la storia, la musica, il vissuto di un luogo

attraverso le immagini.

Nel 2003 dedicherà il suo lavoro alla realizzazione del volume Viaggio in Italia, un racconto di

alcuni luoghi del nostro paese attraverso le singole polaroid.

Nel 2006, durante il suo primo viaggio a New York, comincia la sua ricerca sulla luce, sull'energia

ispirata da questa nuova città che per l'artista diviene la rappresentazione ideale del mondo

contemporaneo. A questa città dedicherà un ulteriore lavoro del 2010 realizzando un'importante

corpus di Polaroid Singole e di Mosaici, alternando storie di particolari, immagini di intimità

umane a scatti che si prestano allo studio, eseguito con rigore matematico, delle diverse armonie

compositive: espresse nelle imponenti immagini dei grattacieli, del cielo, della luce, delle strade di

New York.

A New York seguiranno i lavori monografici su altre città come Berlino, Venezia e Napoli.

Prosegue inoltre la sua ricerca verso altri modi di rappresentare e contaminare quelle stesse realtà

e gli elementi che le caratterizzano con cui viene in contatto. Il desiderio di rendere attuale le cose,

gli oggetti del passato diviene concreto attraverso la realizzazione dei ready-made, di duchampiana

ispirazione, che rappresentano una significativa parte della sua produzione.

Parallelamente, cresce l'apprezzamento per la sua ricerca, per le particolari tecniche da lui

sviluppate, suscitando l'interesse di interlocutori provenienti da diversi ambiti. Grazie a queste

collaborazioni nascono nuovi progetti artistici e creativi.

Per conto della Società Calcio A.C. Milan, ha realizzato un lavoro di ritratti denominato Il Milan

del Centenario, presentato in una mostra al palazzo della Triennale di Milano nel marzo del

2000.

Con Jaeger LeCoultre, ha realizzato le immagini del prestigioso volume della manifattura a cura di

Franco Cologni.

Per FIAT Auto ha realizzato il calendario omonimo nel 2006 e il volume Viaggio in Italia.

Nuova Fiat 500.

Per KERAKOLL DESIGN ha realizzato il volume New York Matericomovimentosa.

In collaborazione con la Fondazione delle Arti e dei Mestieri Cologni ha realizzato il volume IL

FOTOGRAFO, MESTIERE D'ARTE a cura di Giuliana Scimè.

Per Polaroid ha realizzato il volume MADE IN ITALY viaggio con Polaroid nel 2003.

Nell’ottobre 2009 in occasione della riapertura di Polaroid è invitato in veste di testimonial

ufficiale alla fiera della fotografia di Hong Kong , di Las Vegas e al Tribeca Film Festival,

realizzando portraits performance con Lady Gaga, Chuck Close e Robert de Niro.

Nel 2010, IMPOSSIBLE, nuovo brand produttore di instant film, gli dedicato un instant film in

bianco e nero dal titolo IMPOSSIBLE MAURIZIO GALIMBERTI SPECIAL EDITION.

Diviene protagonista del documentario monografico MAURIZIO GALIMBERTI, film

appartenente alla collana “I MAESTRI DELLA FOTOGRAFIA” prodotto da Giart e distribuito da

Contrasto.

Nel 2013 presenta a Venezia il progetto PAESAGGIO ITALIA/ITALYSCAPES, a cura di

Benedetta Donato, la prima mostra antologica dedicata alla ricerca dell'autore sul paesaggio da cui

è stata tratta l'omonima pubblicazione edita da Marsilio Editori. La mostra è divenuta progetto

itinerante, esposto in varie sedi istituzionali e conclusosi a New York.

In occasione di EXPO2015, ha presentato la pubblicazione dal titolo Milano by Maurizio

Galimberti (MBP Gruppo Editoriale) e la mostra METAMORFOSI. LA CITTA' CHE SALE.

Nel corso della sua carriera hanno scritto per lui critici e personaggi della cultura contemporanea,

come: Nicola Piovani, Davide Oldani, Michele De Lucchi e molti altri ancora.

In occasione dell'anniversario del CNA di Bologna, è stato chiamato a reinterpretare i valori

dell'artigianato italiano per un'installazione realizzata con i suoi celebri mosaici che a luglio del

2015 ha invaso i portici della città.

Galimberti è inoltre visiting professor alla Domus Academy e all'Istituto Italiano di fotografia di

Milano. Tiene regolarmente workshop di fotografia creativa nelle più importanti manifestazioni di

settore.

Attualmente è in preparazione la pubblicazione PORTRAITS, il libro antologico sui ritratti.

Le sue opere fanno parte delle più importanti collezioni di fotografia.