Il termine meme è usato per la prima volta dal biologo Richard Dawkins in un suo saggio del 1976
intitolato “Il gene egoista”; questo si basa sul paradigma che esiste tra evoluzione genetica ed
evoluzione culturale dell'umanità. Il gene descritto da Dawkins è un moltiplicatore d’informazioni
che garantisce l'evoluzione di ogni specie. Quindi, possiamo dire che il meme è una particella di
informazione culturale che si può diffondere più o meno rapidamente nella nostra odierna esistenza,
al pari di una informazione virale.
A differenza dei meme di Dawkins che si modificano in modo istintivo, i meme artistici che
prendono vita nella rete Internet sono modificati e diffusi in modo consapevole e volontario, con il
fine ultimo di diventare virali. Attenzione però: non è sempre vero che i meme sono creati
soprattutto per essere divertenti; la meme-art è sempre più un fenomeno culturale e d’informazione
intenzionalmente impegnato. Adoperati soprattutto dalle giovani generazioni e attraverso gli
internauti, i meme diventano strumenti sociali che veicolano idee condivise e aiutano a comprendere
importanti questioni politiche e sociali.
Sarebbe superficiale quindi sottovalutare il loro potere semantico limitandoci a pensare che i meme
siano un semplice fenomeno di Internet. I meme oggi tengono accesa la mente culturale della rete,
portandola nel mondo dell’Arte Contemporanea; proprio come si prefigge di fare “MEMEnto –
Internet semper”, mostra degli studenti dell’Accademia di belle arti di Roma ad elogio della cultura
della rete e le sue pratiche ‘lecite’ come: plagiarismo, détournement, copyleft e remix, atte a
generare continue variazioni nelle immagini di opere d’arte, creando significati antagonistici o
antitetici rispetto alle immagini originali non più, o vagamente, riconoscibili.
E se finora abbiamo visto meme artistici prettamente sotto forma di Gif, in “MEMEnto – Internet
semper” il concetto di meme è espanso e adoperato anche per la creazione di sculture fabbricate
digitalmente ovvero, stampate in 3D e per la realizzazione di video interattivi fruibili online che
cambiano l'approccio ai concetti lineari di spazio e tempo.
Il risultato? Oltre le trenta Gif esposte, in mostra vi sono anche sette sculture meme provocative che
speculano sull’odierna condizione spazio-temporale, condizione che viviamo sempre più diluita tra

reale e virtuale. E ventisette video-meme che si muovono sensibilmente tra narrazione esilarante e
intrattenimento, generando slittamenti percettivi di senso imprevisti. Attraverso racconti
imprevedibili, fatti di click senza alcun ordine, la struttura delle storie nei video-meme, non procede
mai secondo una linea retta. Viceversa, all’improvviso può invertire l'ordine cronologico dei fatti
narrati, generando nei video ad esempio due inizi e tre finali o loop narrativi senza alcuna fine.

Chiara Passa