Esperto di grafica pubblicitaria e web design, Michele D'Alterio non ha mai
abbandonato la pittura, intesa come ripiegamento su se stesso e proiezione
della propria intimità. Nelle sue recenti opere, in bilico tra figurazione e
astrazione, il paesaggio naturale incarna i lineamenti dello spirito. Nelle
fitte rughe del supporto plastico o cartaceo, nei tocchi di colore denso e
materico s’intuiscono le pieghe dell’anima, che l’artista esterna e traduce
nella forma del paesaggio. Con una sensibilità surreale, Michele D’Alterio
tende a coniugare due attitudini opposte: da un lato l’esigenza di aggredire la
tavola con impeto nervoso per assecondare i suoi moti interiori, da un altro la
volontà di stemperare le sue pulsioni nell’armonia del paesaggio naturale. Nei
dipinti confluiscono reperti di vita quotidiana, quali sacchetti di plastica e
frammenti di gomma, avulsi dal proprio contesto ed integrati nella pittura, in
una perfetta sintesi che nega il tradizionale binomio arte-vita. I riverberi
della vita urbana si coniugano a visioni oniriche, scenari senza tempo dove la
profondità non è data dalla prospettiva tradizionale, bensì dal progressivo
diluirsi della materia pittorica.
Nelle ultime opere, l’artista abbandona le forme del paesaggio e libera i
propri
slanci emotivi nei tocchi pulsanti dell’informale. Esemplare della sua ultima
produzione è “Ragione e sentimento”, dove alterna una gestualità robusta, di
lirica ispirazione, ad una stesura sottile e uniforme, che esprime il lato
riflessivo e razionale del suo sentire.
Il formato verticale, ispirato alla pittura dell’estremo Oriente, suggerisce
una
tensione ascendente, uno slancio verso l’infinito e l’assoluto. Le dimensioni
della cornice, deliberatamente superiori a quelle del quadro, esprimono la
volontà di non reprimere la tensione della scena, che idealmente si sviluppa
oltre i confini della tavola.

Marco di Mauro