Nell’ambito della mostra “Luzzati. Genova di tutta la vita” presso il Museo Luzzati (Area Porto Antico - Genova), venerdì 14 ottobre alle ore 17.00 s’inaugurerà la personale di Milvio Cereseto “Cine,ma”.

Cine,ma: Il cinema come protagonista, ma secondo una lettura personale dettata da scelte di carattere stilistico. L’artista ripercorre una delle sue prime passioni di bambino realizzando opere con inquadrature di tipo fotografico. Gli acquarelli esposti riprendono infatti scatti di importanti scene cinematografiche in cui l’immagine é estrapolata dal suo contesto: Il cinema è indagato in senso lato, poco importa il reale riferimento ai film, mentre fondamentale è ciò che rimane come ricordo.

Milvio Cereseto nasce a Genova nel 1951: dal 73’ si avvicina professionalmente al fumetto pubblicando su "Il Mago", "Alter" e "La Bancarella". E’ il 1976 che segna l’inizio della sua attività come illustratore sia in campo pubblicitario che in quello editoriale. Si citano ad esempio il volume “Le rotte dell’immaginario” a cura di Claudio Bertieri-Halley's flash, L'aringa affumicata" a cura di Charles Cros, e "La Bella e la Bestia" di Mme.

Il vero e proprio percorso di studio di questa mostra parte dall’analisi di fotografie in bianco e nero, indagine che porta l’artista ad un cambiamento: dall’illustrazione si passa alla pittura, all’acquarello, al colore, ad un’immagine in fondo più libera, priva di convenzioni dettate dalla tecnica. I soggetti vengono così interpretati con l’utilizzo dei soli colori primari secondo un metodo di sovrapposizione in successione. L’immagine viene sia studiata a priori sia durante lo stesso percorso: l’assenza del disegno preparatorio a matita porta l’artista ad impostare il soggetto solo in parte. Evidente è la sperimentazione e la ricerca di un nuova libertà espressiva.
Questa nuova serie di Milvio Cereseto manifesta l’intento di presentare immagini che, sebbene scollegate tra loro, rappresentino simboli di un nuovo tipo di linguaggio, quasi come se fossero singole lettere di un alfabeto. Emerge in sintesi come il cinema riveli l’esistenza di una scrittura non traducibile, ma direttamente associabile alle sensazioni e ai ricordi passati.