La nebulosa urbana della metropoli contemporanea è una realtà sempre più frammentata dal

punto di vista territoriale e sociale, una non città. L’espansione illimitata, i flussi globali di merci e

persone, le crescenti disuguaglianze economiche, la digitalizzazione delle attività e delle relazioni,

sono fenomeni che generano separazioni, estraneità tra cittadini e territorio, perdita di spazio

pubblico. L’unica risposta possibile è ridurre queste distanze attraverso la creazione di reti che

mettano al centro conoscenza, collaborazione, condivisione, ma anche una maggiore integrazione

tra digitale e territorio. VISIVA con Naked City Project, osservatorio urbano interdisciplinare,

insieme a Linux Club Italia, intendono procedere in questa direzione, assumendo come linea di

fuga una digital city fondata sulla conoscenza e sulla partecipazione.

Il 27 e 28 febbraio nel complesso dell’ex cartiera latina si svolge 2NC-Fest, seconda

edizione del festival biennale di narrazioni urbane multimediali: photo screenings, multimedia,

web-doc, videoart, vjing, performance musicali e artistiche, cartografie digitali e convegni, per

raccontare ed esplorare aspetti materiali e immateriali della realtà urbana in costante evoluzione.

Al centro della manifestazione, la ricerca e la produzione collaborativa in ambiente digitale,

l’interdisciplinarietà e le narrazioni multimediali.

Il titolo di questa seconda edizione, multipli-cities, è un chiaro rimando alla crescente complessità

e frammentazione delle metropoli contemporanee, che rappresenta allo stesso tempo un problema

e una risorsa. Per questa ragione, la condivisione di immaginario e conoscenza, la costruzione di

un sapere partecipato, la creazione di reti di esperienze territoriali tese a sperimentare nuovi

modelli di economia e convivenza, sono tutti aspetti di uno sforzo collettivo di “comprensione” e

“trasformazione” della realtà attuale che occorre promuovere e diffondere. Con questa

consapevolezza Naked City Project sperimenta nuovi modelli collaborativi di produzione e

fruizione dell’informazione attraverso modalità interdisciplinari e transmediali d’indagine e

comunicazione, in un panorama che vede il diffondersi dei personal media, l’evoluzione del web

“social” e il moltiplicarsi di nuovi applicativi di gestione condivisa dei dati. Su questa linea di

informazione evolutiva, VISIVA opera tramite Naked City Project tra territori e web per

promuovere percorsi di conoscenza e immaginario condivisi.

NC-Fest è tra gli assi operativi dell’osservatorio che, con Associazione VISIVA e in partnership

con Linux Club Italia, ha ideato e strutturato il festival seguendo come linee guida le identità locali

e i flussi globali, le geografie sociali, gli arcipelaghi e i nuovi margini, il conflitto e le solidarietà.

Tre le sezioni in cui si articola il programma: “foto, musica e visual”, “cartografie, web-doc,

performance”, e “dibattiti”. L’obiettivo generale è quello di riplasmare grandi spazi attraverso le

tecnologie digitali per produrre esperienze collettive attraverso una concentrazione pianificata di

informazioni e stimoli emozionali correlati alla dimensione urbana e prodotti con modalità

collaborative. Produzione e fruizione collettiva mediante esperienze transmediali.

Arti visive e musica

Ad animare la “sala Appia” del complesso, i photo screenings su schermi al plasma si svolgono su

tre linee progettuali: la prima si compone di lavori fotografici selezionati tramite un’open call rivolta

a fotografi professionisti e non professionisti in tutto il territorio dell’area metropolitana romana; la

seconda è il prodotto della mission fotografica del collettivo Naked City Project; la terza

comprende i progetti di noti fotografi relativi a realtà urbane nazionali e internazionali. A plasmare

questo spazio contribuiscono inoltre installazioni di videoart a cura di Valentino Catricalà, che ha

riunito alcuni tra gli artisti più interessanti della scena artistica italiana, tra cui Daniele Spanò e Rä

di Martino, il videomapping show dei NEOCORTEX e il vjing “live visual” del FLxER Team, curati

da Gianluca Del Gobbo, di LPM.

Sarà possibile osservare la suggestiva installazione video e postazione interattiva, Mapping

Foursquare con mappature realizzate mediante il social network di geolocalizzazione Foursquare.

In questa cornice visiva sono previsti i live set musicali del gruppo COMEMAMMAMHAFATTO e

del duo di elettronica che eseguirà una performance di live sampling e processing Filippo

Brancadoro e Luca Spagnoletti, ma anche i dj set di Resonant Mode e di Max Scoppetta.

Cartografie digitali, web-doc e performance

L’interazione di mappature territoriali, mappature emozionali in real time e performance teatrali

sono protagoniste della seconda sezione del festival che anima la “sala Nagasawa”. Il progetto

reTer, curato da Naked City Project, presenta in anteprima una piattaforma digitale di

cartografia critica e partecipata su schermi interattivi, una sperimentazione che intreccia dati e

narrazioni su territorio e società di Roma raccolti attraverso un’ampia rete di realtà territoriali, tra

associazioni, comitati, centri di ricerca, istituzioni. I temi vanno dalle criticità di territori e servizi alle

buone pratiche di economia alternativa, mobilità sostenibile, mutualismo, agricoltura urbana, fino

agli eventi culturali e artistici.

Il progetto HERO (Human Ecosystems Roma), creato dal network di ricercatori e artisti di Art is

open source, fondato da Salvatore Iaconesi e Oriana Persico, consiste in un’installazione

interattiva in cui si ricostruisce la geografia emozionale di Roma attraverso l'osservavazione,

l'analisi e la visualizzazione grafica in tempo reale delle conversazioni degli abitanti sui principali

social network. Apprenderemo così dove prevalgono nella città i sentimenti di amore, gioia, rabbia,

angoscia, solidarietà, ribellione.

All’interno della sala saranno installati anche su schermi interattivi due wb-doc innovativi, uno su

Roma e l’altro su Tunisi. 4Stelle Hotel (di V. Muscella e P. Palermo, Web designer M. Bresin,

produzione F. Ragazzo) ci immerge, raccontandolo in modalità multimediale e interattiva, in un

albergo occupato alla periferia di Roma, abitato da più di 200 famiglie provenienti da oltre 20

nazioni diverse, a seguire presentazione alla presenza degli autori. Al centro di Tunisi -

Geografie dello spazio pubblico dopo una rivoluzione è un’inchiesta e una narrazione

geografica multimediale che nasce dalla collaborazione innovativa tra Università di Cagliari,

Politecnico di Torino e agenzia fotografica Prospekt. Dal Web-doc emerge come molti spazi

pubblici di Tunisi, a distanza di due anni dalla rivoluzione, permangono intrisi della carica di auto-

organizzazione dei cittadini.

Collegato al Web-doc su Tunisi, l’installazione del fotografo e artista Giorgio di Noto, Tunisi

8.06.2013, è un esperimento multimediale che racconta la rivolta tramite le immagini realizzate con

gli smartphone dagli stessi cittadini tunisini, che saranno proiettate su schermo ed esposte in un

rotolo di carta fotografica impressionata direttamente dalla luce dei display durante una

performance svoltasi a Tunisi nella data del titolo.

Le azioni performative interagiranno con le installazioni. Da una collezione gestuale e sonora, di e

con Giovanni Impellizzieri, con la partecipazione di Marta Ciappina e Alexio Davoli, traspongono

nella danza osservazioni sullo spazio metropolitano con El mi porto / MEtropoli, mentre Nikky &

Fabio Ciccalè, con muro cieco - coreografia per video e danza, esprimono le interazioni possibili

tra uomo e macchina, realtà e virtualità, attraverso la collaborazione di una Vj e un performer.

Infine vi sarà il Radio-walkshow a cura di Urban Experience, condotto da Carlo Infante con Stefano

Simoncini e gli stakeholder di reTer, che opereranno un’esplorazione urbana tra natura e memoria

del contesto territoriale dell’ex cartiera che culminerà in un digitalstorytelling effettuato mediante la

mappa reTer e il geblog di Urban Experience.

Photoscreening e presentazioni editoriali

Durante il festival sarà possibile assistere a numerose presentazioni editoriali e photoscreening

che forniranno una visione completa su diverse metropoli europee.

Presentazione e photoscreening del libro fotografico Rome, di Anders Petersen (ed. Punctum), a

cura di Marco Delogu. L’artista lavora infatti su un concetto primitivo di città, quello per cui una

comunità si forma attorno ad un luogo.

A seguire photoscreening del libro fotografico Ibidem, di Giovanni Del Brenna che verrà introdotto da

Matteo Di Castro e Marco Pinna. Ibidem è un un progetto sulla globalizzazione, sulla mancanza e perdita

delle radici, sulla mutazione delle città.

Presentazione, photo screening e signing del libro Last Stop (London 2015), del fotografo George Georgiou

con l’autore e il giornalista Claudio Jampaglia dell’Agenzia Prospekt. Il lavoro di Georgiou documenta la

velocità di cambiamento che la metropoli aveva subito. Volevo documentare la città, i suoi movimenti e le

migrazioni, il suo paesaggio e l'architettura, la sua diversità e l’energia. Volevo capire come tante

persone provenienti da tutto il mondo riescono a condividere lo stesso spazio.

La scuola Officine Fotografiche presenta “Roma!”, photoscreening a cura di Tiziana Faraoni

photoeditor del L’Espresso, raccolta di progetti fotografici realizzati dagli allievi nell’ambito del

“master di fotogiornalismo contemporaneo” di Emiliano Mancuso

Presentazione di Exposed Project e Habitat Project (progetti collettivi di ricerca visuale su

trasformazioni della città e questione abitativa), con Andrea Kunkl

Fotografia multimediale

Il festival presenta una grande selezione di lavori fotografici su supporto multimediale, per fornire

una fruizione contemporanea della fotografia. Tra gli Autori in mostra tante guest, tra cui: George

Georgiou - Last Stop (Londra), Giovanni Del Brenna – Ibidem (città globali), Tugba Yuksel -

The Bus (Istanbul), Jason Larkin - Cairo Divided, Gilles Sabrié - A New Urban Landscape

(Cina), Sergio Chiaramonte - Brianza Suburb, Daniele Cametti Aspri - Dark Cities (Roma,

Parigi, Barcellona), Martinn Cregg – Midlands (Irlanda), Digaetano Alessandro – Lost in

Chinese Transition (Cina), Rafael Trapiello - New York, Texas.

Open Call

Il festival ha invitato tutti i fotografi che abbiano realizzato o stiano realizzando progetti fotografici

su Roma a presentare i propri lavori. ll tema di questa edizione, "multipli-cities", rimanda alla

crescente complessità e frammentazione delle metropoli contemporanee. I vincitori selezionati

dalla giuria presieduta da Alessia Tagliaventi di Contrasto e Marco Pinna di National Geographice

sono: Fabio Moscatelli, Alessandro Lacchè,Eva Krampen Kosloski, Nicoletta di Ruocco,

Collettivo RRP, Donato Cirulli, Emilio Barillaro Alessandro Lacché,Simone Crescenzo e Alberto

Urbinati, Nicola Delle Donne, Giuseppe Farcomeni, Emanuele Donazza, Pierangelo Laterza,

Francesca Pompei e Gianluca De Simone, Elio Castellana, Chiara Bandino, Simone

Tramonte, Pierluigi Zolli, Arianna Lodeserto, Gerardo Filocamo, Guido Gazzilli, Marialuisa

Angeletti

Dibattiti

Nella sezione dibattiti, che si svolgerà nella sala conferenze della sede del Parco dell’Appia, è

prevista la presentazione del progetto di reTer durante il convegno dal titolo Reti e territorio: la

collaborazione per conoscere e cambiare la città, nonché un convegno coordinato dal centro di

ricerca CEDRAP (Centro di Documentazione e Ricerca sull’Arte Pubblica) dell’Università “La

Sapienza”, incentrato sul tema Roma opera aperta: arte pubblica tra partecipazione e

rigenerazione urbana.

Questo il programma del festival che si terrà nella suggestiva cornice degli spazi di archeologia

industriale dell’ex Cartiera Latina nel Parco regionale dell’Appia antica, realizzato con il sostegno

di Roma Capitale - Assessorato Cultura e Turismo - Dipartimento Cultura – Servizio

Spettacoli ed Eventi.

Inoltre il progetto ha ricevuto il patrocinio di Roma Capitale municipio Roma VIII.

VISIVA con Naked City Project, attraverso il festival hanno l’ambizione di favorire crescita

culturale e civile, conoscenza del territorio e senso di comunità e una produzione artistica e di

informazione fondata su un approccio collaborativo, partecipato attraverso l’impiego delle

tecnologie digitali e del web interattivo.