Un omaggio ad un Maestro Contemporaneo, già celebrato agli Uffizi nel 2018, che però,
per le sue scelte controcorrente rispetto alle correnti astrattiste di oggi, ha dedicato se
stesso tutto alla Bella Maniera Cinquecentesca, reinterpretata secondo la magia del
colore primario e della dolcezza del tratto a matita: presso Lattuada Gallery, dal 19
marzo fino a fine aprile, sarà possibile contemplare l’ opera di Omar Galliani nella
mostra “ L’ Ombra nell’ Acqua”, curata da Flavio e Leonardo Lattuada con Maria Elena
Loda. Vernice martedì ore 19, presso Lattuada Gallery in Via dell’ Annunciata 31. Sarà
presente l’ artista.
Come scrive nel catalogo di mostra la critica Maria Elena Loda, “ Il Novecento ci ha
proiettato nell’ Arte Astratta, facendo sparire santi, dame, muse, angeli, fino ad arrivare
agli uomini: le espressioni artistiche han ceduto il posto alla più totale assenza di tratto,
di contorno. Una catastrofe per la Bella Maniera, che da allora è rimasta orfana, vedendo
ovviamente il declino del Figurativo a tutto tondo, anche nella Natura e nel Paesaggio.
E’ pertanto con una grande emozione che questa mostra, assieme all’ Opus Magna tutta
di Omar Galliani, viene accolta da chi scrive: perché era dal 1500 che non vedevamo più l’
angelico tratto accompagnato dallo sfumato, e che questo accada proprio quest’ anno,
nei 500 anni della morte del Genio Di Vinci, ci pare quasi un Segno.
L’ Arte sta, del resto, passando una fase di crisi acuta, in cui gli stilemi imperanti dal dopo
Fontana o dal dopo Warhol- ‘Art is Business’, disse il patron dello Studio 54, nel
serigrafare in serie le sue Marylin e la sua Edie Sedwick-, sono entrati in un trend
discendente: riteniamo quindi che presto il pubblico, cercando rifugio lontano dalle crisi
economiche, vorrà rivedere il Ritorno alla Maniera, al Bello Apollineo, alla tecnica d’ Arte
Veritiera, realizzata senza ricorrere a stranezze o artifici poco credibili: pertanto, il
recupero di quella lezione che fu del Sublime Classico in Arte operato dal Maestro
Galliani, lo premierà ancora di più di quanto già la critica, e gli Uffizi che gli hanno
dedicato un catalogo nel 2018, hanno fatto.
Facendo suo lo sfumato leonardesco, la dulcedo del Perugino, ma anche il non- finito
michelangiolesco e certe reminescenze di teste pre- raffaelite, in una cornice nuovissima,
di volti intensi ma moderni, il Maestro ci riporta finalmente la figura umana nell’ Arte,
senza scadere nel manierismo nostalgico, e riesce a coniugare nel proprio lavoro a lapis e
colore primo tutta la forza evocativa di una tradizione squisitamente italiana volta al
“Beau Geste” pittorico.”