«Completando gli studi in Belle Arti, ho iniziato, ossessivamente, a dipingere fotografie dai miei archivi di famiglia, per poi riprodurle come incisioni. Avendo precedentemente studiato fashion design, i tessuti sono gradualmente tornati nella mia pratica artistica e le incisioni sono state stampate su garza. I disegni possono talvolta avvicinarsi al mondo del racconto, ma senza alcun elemento contestuale apparente, rendendo così la narrazione più libera e nascosta. Sulle stampe aggiungo casualità: macchie, strappi, che contribuiscono a creare una certa ambiguità oscillante tra violenza e dolcezza. Le composizioni tessili che creo sono un’estensione di questa ricerca: provo a ricreare gli stessi effetti purificando il mio linguaggio e utilizzando solo materia, linee e colori. Nelle mie composizioni tessili astratte, i tessuti vengono tinti, assemblati, strappati, ricuciti insieme, utilizzando sempre gli archetipi dell’infanzia: colori, paillettes, perline e ricami. La fragilità del supporto richiama la fragilità di quest’epoca che è anche una ricerca pittorica, un gioco: come se mi riproiettassi in una figurazione infantile, mi diverto con i colori e gli elementi per comporre sulla parete linee armoniose che, senza più limiti di formato, prendono il posto del foglio. I ritagli su carta di Matisse sono stati molto importanti per me e hanno aperto una nuova strada nel mio lavoro.» Julia Haumont

Julia Haumont (1991) vive e lavora a Parigi. Nel 2012 inizia gli studi presso la Scuola di Belle Arti di Parigi, segue i corsi di pittura di Jean-Michel Alberola e di ceramica di Claude Dumas e si diploma con lode nel 2017. Avendo precedentemente studiato all’Ecole de la Chambre Syndicale de la Couture Parisienne, anche i tessuti giocano un ruolo importante nel suo lavoro. L’uso di materiali prevalentemente artigianali, terracotta, stoffe e vetro, si ricollega alla storia personale dell’artista che si contrappone alla frenesia dell’epoca attuale in cui viviamo. Le giovani ragazze adolescenti, scolpite in scala pressoché reale, dialogano con le composizioni tessili astratte e plasmano un nuovo universo che invita lo spettatore a entrarvi. Nelle sue installazioni ibride si uniscono forza e delicatezza, figurazione e astrazione. Questa ambivalenza si ritrova anche nei personaggi di terracotta, la cui innocenza contrasta con le posture ambigue e lascive e fa da contraltare alle fragili composizioni tessili dove convivono paillettes, perline e brandelli di tessuto strappato delicatamente dipinti a colori pastello. Partendo dall’intimo, Julia Haumont trasmette emozioni universali in una sorta di reminiscenza di ricordi vissuti o fantasticati.