Venerdì 2 novembre (ore 18.30), presso la Pinacoteca “Carlo Contini” di Oristano sarà inaugurata
la mostra Pietro Sedda, L’Opera al Nero 1998-2018, a cura di Ivo Serafino Fenu e con la complicità
di Francesca Alfano Miglietti (FAM). Prodotta dal Comune di Oristano – Assessorato alla Cultura col
contributo della Fondazione di Sardegna e in collaborazione con la Fondazione Sa Sartiglia, è la
prima grande antologica dedicata all’artista oristanese Pietro Sedda, tra i più apprezzati tatuatori in
ambito internazionale e, contestualmente, artista visivo raffinato e concettualmente complesso,
renitente a farsi imbrigliare nell’establishment del Contemporaneo. Una vicenda artistica, la sua,
che ha il corpo come soggetto e oggetto d’indagine, in un sincretismo che coniuga Oriente e
Occidente, un’arcaica cultura metropolitana e una futuribile visionarietà tribale, che lega
spiritualità ed eros in una liturgia ora ludica ora funerea, per una surrealtà che ridefinisce e
risemanticizza il corpo stesso: un corpo, elevato a semovente e urticante “sacra
rappresentazione”, al limite della blasfemia. Con oltre 80 opere tra pitture, polimaterici, disegni,
fotografie e video, molte delle quali inedite, la mostra ripercorre vent’anni di un’attività artistica,
un’opera la nero dalle valenze fortemente pittoriche, a prescindere dal medium utilizzato, che si
nutre di una tradizione iconografica plurimillenaria eppure aperta a un futuro misterioso e per nulla

rassicurante, con una prassi che rende il corpo opera unica e irripetibile.

È un’opera al nero quella di Pietro Sedda, un nero che percorre i vent’anni di attività raccontati in
questa mostra: segno nigro che unisce le sue prime opere pittoriche di fine anni Novanta,
aggressivamente espressionistiche e prossime a certo graffitismo metropolitano –, ai tatuaggi di
oggi, che segna i corpi e che, al di là del dato estetico e della sua reale presenza nelle opere,
diventa epifania di una condizione mentale ed esistenziale.
Nel segno del nero – con un’operazione di pura marca situazionista e mediante spericolati
interventi di parassitismo estetico alle spalle di altri artisti –, nasce Pietrolio, un nom de plume che
combina il vero nome dell’artista con funeree citazioni dell’ultimo Pasolini. Eros e Thanatos sono le
polarità che l’attraggono: nelle sue “scorrerie” ci fa penetrare nei meandri del sesso fai-da-te
apertisi nell’era di internet, utilizzando una grammatica visiva al contempo elementare e
sofisticatissima. Il suo stile pittorico si muove con disinvoltura fra una dimensione fumettistica e certe
atmosfere prossime alla Bad Painting inglese, ma non mancano dotte e ironiche citazioni della
pittura pompier, della quale fa suo il gusto per una pennellata morbida, ricca di preziosismi stilistici
che amplificano il velato erotismo di cui è intrisa, piegandola alle perversioni dell’oggi, compreso il
rapporto complice e fatale tra vittima e carnefice. Fachiri, Follicoli, Falene, sono freaks, in linea col
film del regista Tod Browning del 1932, figure morbose quali possono essere quelle create da un

“fanciullino” insieme candido e perverso. Sono personaggi “ibridi” che, con una sorprendente
continuità, popolano attualmente i suoi tatuaggi.
L’ambiguità, del resto, sta tutta nel “personaggio” Pietro Sedda, un’ambiguità in parte
subita e in parte scientemente voluta e in bilico tra la professione di tatuatore tra i più rinomati e
apprezzati in ambito internazionale e l’artista visivo, raffinato e concettualmente complesso
quanto renitente a farsi imbrigliare nell’establishment del Contemporaneo.

Ivo Serafino Fenu
Personaggio versatile Pietro Sedda, capace di inseguire la bellezza dovunque si trova... Visionario
e viaggiatore.... Pietro Sedda, viaggia, nei musei come nei continenti, nelle sue visioni e nelle visioni
altrui... Un visionario... Un visionario innamorato di Rembrandt e di David, di Dalì e di Magritte, di
Rogier van der Weyden e di Dürer ... ma anche di visionari più vicini a lui nel tempo.
I suoi disegni trattano di uomini, animali, vecchi e fari, accompagnati da parti oniriche,
sfumature liriche e tratti puliti. Questa unione permette che i suoi disegni siano al tempo stesso
potenti e affascinanti, ma soprattutto questa unione gli dà la possibilità di poter disegnare ciò che
non si vede. Pietro trasfigura le balene e disegna baci languidi, ritrae uomini pettinati e marinai in
divisa, volti che contengono fiori o altri corpi, e poi persone in attesa su panchine e volti di
merletto, Pietro trasforma la fauna in creature che si perdono nell’oscurità, e ibrida uomini con altri
uomini e fiori e velieri. Tutto si trasforma nei suoi disegni, le immagini divengono anamorfosi e
ossessioni, immagini che nascono e si dissolvono istantaneamente, tutto sembra confluire in
desideri erotici.
Quello di Pietro è un mondo di miti e leggende, di segni e di materie, c'è qualcosa di
inesprimibile e di irriducibile nella passione di tutte le culture del mondo per la rappresentazione,
una congiunzione tra finito e infinito, in un dialogo tra materie che raccolgono ed emettono luce e
vibrazioni, contenitori di leggende, di incontri sentimentali e di racconti di mille e una notte.
Immagini di esseri che restituiscono l'intensità dei sogni, immagini che conservano la luce del sole
quando il mondo si copre di buio.

Francesca Alfano Miglietti (FAM)

Nota biografica
Pietro Sedda nasce a Cagliari nel 1969, cresce a Oristano dove si diploma presso l’Istituto d’Arte nel 1989, si
iscrive all’Accademia delle Belle Arti di Brera a Milano, dove si laurea in Scenografia nel 1995. Dopo le prime
esperienze individuali in campo artistico e nel design di interni forma, sul finire degli anni ’90, assieme a
Francesco Toreno e Lavinia Flora, il gruppo Craftwork e partecipa a numerose mostre in Sardegna e nella
Penisola. Nel 2000 inventa il suo alter ego Pietrolio – di nero vestito, con una maschera di pelle
dall’inquietante sorriso dipinto – in sella a una piccola bicicletta sempre nera, compie una serie di incursioni
non autorizzate nelle inaugurazioni di mostre altrui: invasioni funzionali alla promozione delle sue opere in
un’operazione di vero e proprio parassitismo estetico scientemente programmato. Nel 1999 inizia a tatuare,
dapprima alcuni amici e, l'anno seguente apre il suo primo studio a Oristano. Si sposta poi, nel 2004, a Londra,
e successivamente a Urbino (2006), per poi approdare nel 2010 a Milano, dove attualmente vive e lavora. Qui
apre lo studio di tatuaggio The Saint Mariner. guadagnarsi la fama di uno dei più rappresentativi esponenti del
settore in campo internazionale. Superata la breve parentesi segnata dall’esperienza legata al personaggio
Pietrolio, Pietro Sedda, presegue nella sua attività d’artista con un approccio quanto mai inclusivo e polimorfo
collaborando in veste di artista visivo con numerosi marchi e aziende. Tra le collaborazioni più recenti quella
con il salone milanese GUM, per cui ha disegnato il packaging in edizione limitata di alcuni prodotti per la
cura della barba, quella con la casa automobilistica BMW, per la quale ha “tatuato” cinque esemplari della
X2 Rebel Edition e quella l'azienda di design danese Fritz Hansen. In occasione del rilancio della sedia 3130
nella versione originale con le gambe in legno, meglio nota come “Grand Prix” e progettata nel 1957 da Arne
Jacobsen, il designer Diego Grandi propone infatti a Pietro Sedda di tatuarne 9 esemplari (7 in legno e 2 in
pelle) da vendere all'asta, poi protagonisti dell'evento di beneficenza Fantastic wood – Short novels for chairs.