ENZO GUARICCI


La realtà non è quello che pare, ma spesso, o quasi sempre, se non è quel che appare c'è il trucco: bisogna dubitare, interrogarsi sistematicamente, guardare dietro e sotto le apparenze, non lasciarsi sedurre dalla magia.

Enzo Guaricci è un artista inventore, un compositore, uno svelatore d'impossibile, e le sue opere, calchi oggettuali “fossili”, confermano nella loro spettacolarità, nella loro evidenza sensoriale e nella provocazione concettuale la forte vena ironica dell'artista, da molti anni impegnato a “spiazzare” con l'arte la percezione e l'intelligenza delle cose.


MASSIMO LUNARDON


Le opere di Lunardon si impongono nel panorama artistico come il risultato di vere ricerche tecniche e formali, giocando concettualmente tra fragilità e consistenza, assenza e presenza di colore, destinazione d'uso e puro piacere estetico.

I suoi oggetti rappresentano un’imprevedibile continuità di ricerca proiettata a coniugare una complicata lavorazione artigianale, come la soffiatura a lume, con un’inesauribile carica di invenzione ed ironia. Vetro, resine, metalli, confluiscono in forme collocabili tra la scultura e l’oggetto d’uso, assai provocatorie, sicuramente affascinanti, perfino magiche.


GIORGIO LAVERI


Divertente, sagace, irridente, Laveri cerca di rompere il muro perbenista borghese che vuole l’arte visiva arroccata su posizioni fredde e radicali, chiaramente incapace di parlare alle persone comuni.

Laveri gioca con l’arte, con i colori, con i materiali, restituendo all’opera la sua caratteristica tattile. Abbandona, in apparenza, qualsiasi referente culturale per porsi di fronte allo spettatore, nella scommessa estrema di sedurlo o respingerlo: per eccesso di gioco, di colore, di pura piacevolezza estetica.


VINCENZO MARSIGLIA


Vincenzo Marsiglia spicca nel panorama contemporaneo per il suo isolamento, per l'unicità della sua ricerca che sperimenta qualsiasi materiale – dall’acrilico al feltro, al glitter, alle paillettes concentrando le sue ricerche sui rapporti tra linea e colore. Trova un segno ideale, una stella a quattro punte, lo formalizza e lo ripete all’interno di moduli che creano spazio e forma. Sia nelle tele sagomate, sia nei lavori su altri materiali, quel segno romboidale usato come cifra personalizzante, diventa elemento per una continuità di spazio, che non sopporta limiti e tende “naturalmente” a conquistare altre dimensioni.