Sibylle Bergemann è uno dei nomi più noti della fotografia tedesca, un personaggio che hacontribuito a scrivere la storia della fotografia. Con questa mostra, allestita presso la GalleriaGrazia Neri e realizzata in collaborazione con il Goethe-Institut Mailand, dopo le tappe digrande successo presso la Akademie der Künste di Berlino e il Museum für PhotographieBraunschweig, viene presentata al pubblico italiano una selezione di oltre 70 opere. La mostracomprende circa quaranta immagini bianco e nero degli anni ottanta dedicate ad argomentivari – ritratti, moda, patria e Paesi stranieri, e una serie di trenta polaroid, realizzate negliultimi anni.Nel primo gruppo di opere si coglie molto bene il suo approccio enigmatico alla realtà, vienesvelato uno sguardo soggettivo, intimo. Le immagini più recenti portano avanti la metodologiavisuale e filosofica in modo nuovo; tramite un’estetica inconfondibile, la mancanza di nitidezzae la distorsione cromatica, esse creano uno spazio sospeso, con un forte impatto su chi leosserva. Il lirismo grafico delle opere di Sibylle Bergemann attira l’osservatore dentro leimmagini, lo trattiene e non lo lascia più. Notizie sobrie da breve distanza, ricerca di tracce,risultati di un viaggio mentale fortemente sostanziato da una dimensione onirica: tutto questo èper lei la realtà – una realtà stupita, che stupisce, una realtà che appare incantata