Dopo il successo inaugurale della fotografa Daniela Edburg, Spazio Nuovo continua il suo ingresso sulla scena contemporanea con « Huisclos » una mostra originale dedicata a due pittori:Simon Edmondson, inglese residente a Madrid e Marcelo Salvioli, argentino. Col patrocinio dell’Ambasciata Britannica e dell’Ambasciata Argentina, tali artisti presentano una serie di dipinti inediti la cui raffinatezza estrema e la notevole forza esecutiva si uniscono per creare un universo pittorico di emozioni complesse, tra sogno e nostalgia. A metà strada tra il figurativo e l’astratto, saloni chiusi, anticamere segrete, come pure scene di interni ci parlano di una memoria e di una propria parte di ciascuno di noi perduta per sempre, della solitudine e della crisi dell’uomo moderno. Tutto ciò si cosparge di splendore e modernità nella sua forza plastica ed espressione poetica decadente: un’epoca d’oro che trionfa su di ogni male di vivere. L’intento di tale accostamento è quello di rilevare i riferimenti metafisici e filosofico-letterari che offrono una riflessione intellettuale e spirituale molto profonda.
Simon Edmondson(Londra, 1955) figura di spicco del figurativo inglese contemporaneo, vive e lavora a Madrid. Presente a Madrid da Alvaro Alcazar, a Neuchâtel da Ditesheim, e partecipante in molte fiere d’arte internazionali tra cui Art Basel, l’artista espone a Roma i suoi per lavori per la prima volta. Una passione per Velasquez, un amore per la poesia e un impegno nella pittura simbolista, ne fanno un artista delicato e ambiguo. Talvolta paragonato aLucian Freud e Francis Bacon, egli si distingue per una visione più positiva della vita e della luce di cui è un raffinato esperto. La pura emozione pittorica gli permette di esporre temi essenziali e gravi con precisione e un trasporto inatteso.
Marcelo Salvioli (Buenos Aires, 1956) è un artista in costante cambiamento e si distingue come uno dei pittori argentini più originali. Con una decina di opere su carta, inedite e spesso di grandi dimensioni, l’artista è presente per la prima volta in Italia. Il suo lavoro che parte da una sconcertante padronanza del disegno accademico, propone una libertà e un potenziale di comunicazione pittorica assolutamente originale. Grandi poltrone, un museo, una sala accademica realizzati a carboncinocon grandi movimenti grafici e acquarelli intuitivi creano un universo straniero, superbo e ormai trascorso. Non sembrano che schizzi sudi un supporto fragile, ma poi rivelano un’impeccabile composizione e la forza dinamica del tratto, la sua violenza prevalente: una tensione inedita e contemporanea.
La mostra si avvale del contributo di Furdess, valrhona e del St. RegisGrand Hotel.