La mostra Soleil politique invita il visitatore a intraprendere un percorso che, una volta superata la soglia del

museo, inizia direttamente nel cuore delle opere per svilupparsi in seguito nella città. Il primo gesto curatoriale

è invertire la gerarchia che normalmente regola la suddivisione degli spazi museali. L’esposizione invade

infatti Passage, l’ambiente a pianoterra di Museion, normalmente gratuito e aperto alle manifestazioni. Passage

si trasferisce invece al quarto piano, che per l’occasione rimane vuoto e si trasforma in un belvedere. Da qui

il visitatore potrà lasciar vagare lo sguardo sulla città, influenzato dai riferimenti offerti dalla mostra, per poi

scendere e proseguire la visita degli spazi urbani, imboccando realmente strade, vie e piazze e attraverso un

itinerario tra i luoghi simbolo della città, parte integrante della mostra.

Questo atto spaziale sottolinea l’uso del luogo - l’architettura del museo diventa infatti parte integrante

dell’esperienza della mostra. L’utilizzo degli spazi in questo si distacca dalla regola normalmente imposta dai

musei tradizionali o dai luoghi sacri, che preparano invece l’accesso ai contenuti in modo progressivo e per livelli.

L’intenzione è interrogare il ruolo del museo nella città, ripensando alla sua storia attraverso lo sguardo

di più di quaranta artisti provenienti da diverse discipline: architetti, registi, performer, musicisti e compositori.

Saranno quindi presentati maquette, sculture, cortometraggi, documenti e altri media di artisti noti, insieme

a pratiche artistiche meno conosciute. Queste sono associate ad opere chiave, che hanno ispirato la mostra e

sono fondamentali per la storia della museografia: il documentario La forma della città di Pier Paolo Pasolini,

la presentazione della statua equestre di Cangrande della Scala di Carlo Scarpa al Museo di Castelvecchio di

Verona, il ritratto del museo d’arte di Cincinnati di Felix Gonzalez-Torres ‘Untitled’ (Portrait of the Cincinnati Art

Museum), il Nude Descending a Staircase di Elaine Sturtevant, l’opera identificata sotto il nome di CAPC musée

d'art contemporain de Bordeaux di Philippe Thomas o l’obelisco inclinato di Marta Minujín ne sono solo alcuni

esempi.

Soleil Politique è il risultato dei viaggi effettuati dal curatore in Alto Adige negli ultimi due anni. Queste ricerche

si traducono nel progetto con la presenza di lavori di artisti e architetti provenienti dalla regione, che hanno in

comune la messa in discussione del dogma modernista, rappresentato dall’astrazione verticale e cieca. Invece

di offrire un’elevazione al di sopra delle strade e della realtà urbana per raggiungere la luce, i lavori di Walter

Pichler, Gianni Pettena e Lois Weinberger riconsiderano la terra. Essi impiegano l’ombra per offrire un punto di

vista di cui la mostra Soleil politique diviene l’orizzonte.

Artisti: Mathieu Abonnenc, Silvano Agosti, Marie Cool/Fabio Balducci, Josef Dabernig, Alberto Garutti, Marcus Geiger, Isa

Genzken, Prinz Gholam, Dan Graham, Mauricio Guillén, Sanja Iveković, Benoît Maire, Marcello Maloberti, Marianne Maric, Rä di

Martino, Mattin, Isidoro Valcárcel Medina, Marta Minujín, Deimantas Narkevicius, Rainer Oldendorf, Roman Ondák, Christodoulos

Panayiotou, Emilie Parendeau, Gianni Pettena, Pratchaya Phinthong, Emilio Prini, Lili Reynaud-Dewar, R&Sie(n) François Roche

- Stephanie Lavaux - Jean Navarro, Bernhard Rüdiger, Matthieu Saladin, Santiago Sierra, Terre Thaemlitz, Slaven Tolj, Ron Tran,

Annie Vigier and Franck Apertet, Marie Voignier, Clemens von Wedemeyer, Lois Weinberger, Lawrence Weiner.

con opere di Raimund Abraham, Robert Breer, KP Brehmer, Marcel Broodthaers, CAPC musée d'art contemporain de Bordeaux –

Philippe Thomas, Achille Castiglioni, Giorgio De Chirico, Felix Gonzalez-Torres, Pier Paolo Pasolini, Walter Pichler, Carlo Scarpa,

Allan Sekula, Sturtevant.

Verrà pubblicato un catalogo trilingue (inglese/italiano/tedesco)