ST-ART. L’Artista del mese. I maestri di oggi e di domani si mettono in mostra

Dal 9 aprile 2016

Milano, Mondadori Megastore piazza Duomo e via Marghera

Nell’ambito della miart week, con una mostra dedicata a Lorenzo Marini dal titolo Contaminatio,

il 9 Aprile Mondadori Megastore inaugura il secondo ciclo di “St-Art. L'artista del mese. I maestri

di oggi e di domani si mettono in mostra”. Forte del successo delle prime esposizioni, da

settembre 2015 a marzo 2016, dedicate esclusivamente ai giovani autori di scuola italiana e

ospitati nella centralissima location di Mondadori Megastore in piazza Duomo, il progetto ora

diventa ancora più ampio: non solo si apre a maestri affermati, che si alterneranno a giovani

autori, ma si allarga anche al Mondadori Megastore in via Marghera 28, contaminando dunque

anche altre zone della città con una formula in cui, a volte, un unico artista esporrà

contemporaneamente nei due Megastore, altre volte, nel corso dello stesso mese, ci saranno in

Duomo e in Marghera mostre di autori differenti.

La formula di questo nuovo progetto rafforza ancora di più la responsabilità sociale nei confronti

dei giovani autori italiani da valorizzare: per un artista emergente esporre in sedi nobilitate da

mostre di maestri affermati rappresenta un ulteriore salto di qualità.

La finalità del progetto culturale, ideato e promosso da Mondadori Megastore in collaborazione

con Art Relation di Milo Goj, rimane quella di avvicinare il pubblico alla contemporary art

attraverso due principi ispiratori: innanzitutto l'accessibilità all'arte, mostre che possano essere

comprese anche da un pubblico di non addetti ai lavori e prezzi alla portata di tutti per

permettere a un pubblico eterogeneo di avvicinarsi all’arte e al collezionismo. Ma c’è anche un

ulteriore principio ispiratore: la contaminatio, tra arte e altre discipline. Come ricorda la Scuola di

Bologna della sociologia dei consumi, «nelle società complesse, come la nostra, i ruoli sociali sono

sempre meno definiti e diventa pressoché impossibile collocare un individuo in un target preciso.

Perché dagli stili di vita e comportamenti tipici di quel target, tende a uscire ed entrare senza

soluzione di continuità». Un pensiero che, nell'arte contemporanea porta alla caduta di barriere

con le altre discipline creative e, in senso lato, culturali. La maggior parte delle mostre di questo

ciclo sono così improntate all’interdisciplinarietà. Ma la stessa sede delle mostre è una

testimonianza della contaminazione tra i generi: megastore destinati principalmente a libri e

musica, diventano sedi elette per mostre di arte visiva.

E proprio la “Contaminatio” di Lorenzo Marini ci aprirà a questa nuova e affascinante esplorazione

artistica…

PROGRAMMA MOSTRE: dal 9 aprile 2016

9 aprile> 8 maggio

Lorenzo Marini, Contaminatio

Mondadori Megastore piazza Duomo e Mondadori Megastore via Marghera

10 maggio>5 giugno

Giovanna Fra, Texture

Mondadori Megastore piazza Duomo

17 maggio>5 giugno

Antonello Arena

Mondadori Megastore via Marghera

7 giugno>3 luglio

Gennaro Barci

Mondadori Megastore piazza Duomo e Mondadori Megastore via Marghera

5 luglio>4 settembre

Michelangelo Manente

Mondadori Megastore piazza Duomo e Mondadori Megastore via Marghera

6 settembre>9 ottobre

Marco Lodola

Mondadori Megastore piazza Duomo

13 settembre>9 ottobre

Alessandra Lanese

Mondadori Megastore via Marghera

In via di definizione il calendario da novembre 2016 a gennaio 2017

ST-ART. L'ARTISTA DEL MESE

Milano, Mondadori Megastore piazza Duomo e via Marghera 28

Orari: 9 - 23

Ingresso: Gratuito

Informazioni: www.mondadoristore.it

Ufficio Stampa: Maria Grazia Vernuccio, tel.02.23163426 | cell.335.1282864

mariagrazia.vernuccio@gmail.com


LORENZO MARINI

9 aprile – 8 maggio 2016

Milano, Mondadori Megastore Piazza Duomo - Mondadori Megastore via

Contaminatio

In contemporanea:

Marghera

New York, Soho 478 W Broadway

Nell’ambito della miart week, sabato 9 aprile, Mondadori Megastore

inaugura la doppia personale dedicata a Lorenzo Marini

Per 20 anni ha coltivato il paradosso di un mondo esteriore e di un mondo interiore,

di un mondo esibito e di un mondo nascosto. Per 20 anni ha dipinto al riparo dal

rumore, dal luccichio e dall’esibizionismo della sua professione. Pubblicitario di

successo, padre di memorabili campagne e slogan entrati nella storia, Lorenzo

Marini svela finalmente al pubblico il frutto di una passione coltivata in silenzio. E’

lui il protagonista di una doppia mostra personale dal titolo “Contaminatio”, presso

Mondadori Megastore di Piazza Duomo e via Marghera a Milano che inaugura il

secondo ciclo di “St-Art.L’artista del mese. I maestri di oggi e di domani si

mettono in mostra” organizzato da Mondadori Megastore con la collaborazione di

ArtRelation di Milo Goj”. Dal 9 aprile 2016 un nuovo calendario espositivo riunisce

artisti affermati che si alterneranno a giovani autori in una formula che vede le

due sedi ospitare le opere. Al Megastore di piazza Duomo si aggiunge il

Mondadori Megastore in via Marghera 28, contaminando dunque anche altre

zone della città con una formula in cui, a volte, un unico artista esporrà

contemporaneamente nei due Megastore, altre volte, nel corso dello stesso mese,

ci saranno in Duomo e in Marghera mostre di autori differenti.

Sempre dal 9 aprile, in contemporanea a quelle di Milano, Lorenzo Marini sarà

protagonista di una terza mostra a New York, presso la Gallery Center Soho,

478 W Broadway.

La mostra “Contaminatio” arriva dopo il grande successo di Marini ad Art

Basel Miami. Nel più grande appuntamento mondiale per l’arte

contemporanea Marini ha esposto otto opere inedite nel Convention Center

a Down Town.

L’arte di Lorenzo Marini è frutto di un lavoro di introspezione. “La pubblicità è piena

di colore – afferma l’artista -. Le mie opere, invece, sono bianche. Il linguaggio della

pubblicità è enfatico, mentre io coltivo la leggerezza. Per decenni ho dipinto in

silenzio e ora ho deciso di condividere con gli altri questa mia passione che mi

porta a rappresentare non l’apparenza, ma ciò che c’è dietro. Il mio lavoro di artista

non si lascia affascinare dall’onda o dalla schiuma del mare, mi interessano le

correnti in profondità dell’oceano. E’ la ricerca della pubblicità ideale

desementizzata”.

Press Release

Lorenzo Marini, fra i più apprezzati e famosi art director italiani, in realtà ha

iniziato i suoi studi come artista “puro”. Prima di laurearsi in architettura, ha

frequentato l'Accademia di Belle arti di Venezia, dove è stato allievo del

grande Emilio Vedova. Dopo la laurea in architettura, ha lavorato come creativo

nelle principali agenzie di pubblicità, tra cui Armando Testa, fino a creare il

network di comunicazione, “Lorenzo Marini Group”. In tutti questi anni ha

continuato a dipingere per se stesso, sviluppando una ricerca che metteva a

confronto visual pubblicitari e arte pura. L'amico giornalista Milo Goj, l'ha

convinto, lo scorso anno, a esporre finalmente in pubblico le sue opere.

Dopo aver deciso di rendere pubblico il suo lavoro, Marini entra nel campo

dell’arte con il bagaglio delle conoscenze di marketing maturato in trent’anni di

successi. Secondo il critico Giacinto Di Pietrantonio, “l’indagine pittorica di Marini

non ci sottrae solo dalla cacofonia dei mezzi di comunicazione di massa, ma

anche nel farci riflettere sui fatti globali e spazi universali. I quadri di Marini, che

non fanno mai vedere tutto, sono opere che ci dispongono alla ricerca di noi

stessi”.

Anche in questa mostra, Marini continua il suo processo di decodificazione in arte

visiva dei modelli classici degli annunci pubblicitari, che vengono spogliati da

immagini, loghi e scritte. In questa fase storica in cui tengono banco artisti che

sembrano fare della provocazione e del clamore la propria cifra stilistica, Marini

enfatizza il bianco, sintesi di tutti i colori ed emblema del silenzio, della pulizia,

della pacatezza. Per Giacinto Di Pietrantonio “Senza suoni, senza colori, i quadri

di Marini, a prima vista, sembrerebbero vuoti, anche se sappiamo che in questo

mondo non tutti la pensiamo allo stesso modo, tant’è che dove per qualcuno c’è

un vuoto, per l’altro c’è il pieno…Il bianco e il nero, come anche il vuoto e il pieno,

a latitudini diverse hanno significati opposti…Il vuoto è quindi una positività,

perché non è il nulla legato al nichilismo, ma il tutto legato alla possibilità della

creazione. Il bianco scelto da Lorenzo Marini ci parla di questo e ci dice che il

cruccio di un pittore è quello di definirsi attraverso un colore. Dare il nome a un

colore, anche quando è un “non colore” è la sfida della pittura”.

Dopo la presenza in due collettive, presso la Soho Ward Gallery, a New York e

l'Adc Festival Art di Miami, Marini si è dedicato a mostre personali presso Spazi

pubblici. In meno di un anno, dall'autunno 2014 all'autunno 2015 ne ha tenute 6:

a Villa Vertua - Nova Milanese, a Idroart- Segrate, a Palazzo Zuckermann -

Padova, allo Spazio Oberdan, uno dei templi milanesi dell'arte moderna e

contemporanea, alla Limonaia di Palazzo Medici Riccardi, a Firenze, sino alla

sua ultima personale, al Foyer del Teatro Vittorio Emanuele di Messina.

Nel 2015 Lorenzo Marini è entrato, primo artista contemporaneo, nella collezione

del Museo dei Beni Culturali Cappuccini di Genova. Visto il successo

conseguito presso i collezionisti, entro l'anno sarà costituito l'archivio generale

delle opere di Lorenzo Marini.

ST-ART, L’ARTISTA DEL MESE. I maestri di oggi e di domani si mettono in mostra

LORENZO MARINI, Contaminatio

Milano, 9 aprile – 8 maggio 2016

Milano - Mondadori Megastore, piazza Duomo e via Marghera 28

New York, Gallery Center Soho, 478 W Broadway

Orari: 9 – 23 | Ingresso: gratuito

Press Release

Il calendario completo è su www.mondadoristore.it

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Ufficio Stampa: Maria Grazia Vernuccio tel.335.1282864

mariagrazia.vernuccio@gmail.com