STEP/013-il dialogo
a cura di lelio aiello
con michele arena, esteban ayala, barbara baroncini, ida bentinger, filippo bonelli, lidia campodonico,
vittoria cafarella, susanna cavallaro, cheng chao, sun fuying, jessica ferro, pierantonio gallini, isabella
giorgio - lucia zavatta, giuliano garuti, andrea lulli, giulia martini, filippo marzocchi, nicola melinelli,
fatemeh rafieifami, agata raggi, giada rinolfi, irene prendin, milena rossignoli, gaia santoro, mansa
sabaghian, niccolò tabanelli - cinzia toni, valeria talamonti, livia ugolini, ren jingge, lui xinqi, jia xue.
inaugurazione 3 luglio ore 12
via delle belle arti 54
spazi sotterranei – Accademia di Belle Arti di Bologna
visitabile dal 3 al 6 luglio
“L'uomo, secondo Aristotele, è un animale che può possedere il logos, il linguaggio; invece, il dialogo è una
cosa che non si può possedere, è una cosa a cui massimo vi si può partecipare.”
Questa mostra prende avvio dal concetto di dialogo (seguendo la sua etimologia, la parola dialogo significa
“tra le cose”) e dalle molteplici forme in cui può manifestarsi. Un po come si fa per le ricerche su google, il
dialogo è stata la parola chiave del corso di quest'anno, che ci ha permesso di sviluppare diversi progetti
individuali e di gruppo, sottoposti, per tutta la durata del corso a ricerche e approfondimenti. Inoltre,
quest'anno, la mostra di fine corso tenta di offrire una visione più ampia del lavoro di formazione che si
svolge in Accademia, ospitando alcuni progetti realizzati nei diversi laboratori e nel workshop istituzionale,
sulla ricerca sonora, tenuto dall'artista John Duncan. L'arte visiva “si fa con tutto” afferma Angela Vettese e
le definizioni di pittura e scultura sono rimaste utili ma non più sufficienti, è stato necessario indicare altri
sistemi operativi: performance, installazione, video, arte ambientale, rapporti con l'architettura sono parte
ormai di un vocabolario corrente.
In mostra sono evidenziati tutti questi diversi approcci, gli spunti di ricerca delle varie declinazioni del tema
proposto ed una possibile “casistica”: dal piano performativo a quello relazionale, dal plot cinematografico
alla raccolta testuale, dalla dimensione installativa a quella bidimensionale della fotografia e della pittura. Più
che una mostra ben confezionata vuole essere un territorio di sperimentazione, vicino all'idea di bricolage,
inteso come un con-porre un repertorio di materiali, di idee, di immagini, di riferimenti, un luogo dove
comporre il lavoro partendo dall'incertezza e dal dubbio. Essere all'inizio di una ricerca non può essere
sinonimo di certezze. Sono quindi esercizi, germinazioni, in molti casi anche molto ben riusciti, che lasciano
già intravedere affioramneti d'identità, altri invece non hanno ancora possesso dell'intonazione giusta del
proprio “la”, quindi “fanno” e disfanno perchè hanno capito che è l'unico modo per arrivarci, al lavoro si
arriva con il lavoro.
La mostra accoglie quest'anno una polifonia di voci di nazionalità diverse, provenienti dal triennio e biennio
del corso di pittura, compagine eterogenea che ha saputo cogliere nel “dialogo” le infinite possibili
declinazioni dell'essere “tra le cose”.
Un progetto di
Accademia di Belle Arti di Bologna
Dipartimento Arti Visive
ababo.it
Biografie
ESTEBAN AYALA nasce a Quito in Ecuador nel 1978. Frequenta il bien- nio di pittura col prof. Luca Caccioni
all’Accademia di Belle Arti di Bologna. Nel 2008 ottiene una borsa di studio Erasmus e studia presso l’Akademie der
Bildenden Künste München a Monaco di Baviera dove è allievo del prof. Nikolaus Gerhart. Qui partecipa alla mostra
collettiva Foro de arte joven para artistas hispanohablan- tes III nell’ Istituto Cervantes. Nel 2010 esibisce il suo lavoro
nella mostra personale Idolatrias presso la Galleria La pillola di Bologna e nel 2011 realizza la mostra Si la envidia
fuera oro, tu ya serias mil- lionario tenutasi presso il Museo Comunale della città di Riobamba in Ecuador.
MICHELE ARENA nasce a Napoli nel 1991. Nel 2010 consegue la maturità classica. Attualmente frequenta il
triennio di pittura con il prof. Simone Pellegrini. E’ in corso la sua partecipazione al workshop “ Cuore di Pietra” curato
dalla prof.ssa Mili Romano.
BARBARA BARONCINI nasce a Bolo- gna nel 1989, dove vive e studia tutt’ora. Nel 2012 consegue il diploma
triennale in scultura presso l’Accademia di Belle Arti di Bologna e attualmente è iscritta al biennio di pittura del prof.
Luca Caccioni. Tra il 2010 e il 2011 partecipa al progetto Erasmus frequentando la Faculdade de Belas Artes da
Universidade do Porto in Portogallo. Dal maggio 2012 è borsista presso la Fondazione Collegio Artistico Angelo
Venturoli a Bologna. Ha preso parte a mostre collettive e concorsi: Objecto em estudo #1 e #2, Porto (2011); Premio di
Pit t ura M arina di Ravenna (2011); Tracciati urbani - La città sosp- esa a cura di Comma, visiting professor Bob
Gibson (The London Police) Perugia (2012); Guardare come guardano i sassi a cura di Sissi, Accademia di Belle Arti di
Bologna (2013); workshop Studio di funzione a cura di Associazione E e Superfluo, Nova Gorica, Slovenia (2013). Nel
2013 vince il Premio Zucchelli, Bo- logna e il premio Ilario Rossi sezione scultura, Bologna; partecipa al workshop
Cuore di pietra tenuto dalla prof.ssa Mili Romano. Dal 2011 ricopre il ruolo di tu- tor mediatrice presso L’IsArt di
Bologna.
IDA BENTINGER è nata in Svezia nel 1979. Ha concluso la triennale alla Konst f ack Universit y Collages of Art ,
Crafts and Design di Stoccolma. Nel 2011 partecipa al progetto Erasmus e studia all’Accademia di Belle Arti di
Bologna e dal 2012 frequenta il biennio di pittura con il prof. Luca Caccioni. Negli ultimi dieci anni ha lavorato nella
scenografia per cinema e televisione. Ha realizzato mostre personali: nel 2013 ha esposto la sua serie di quadri “ Le
scimmie” alla galleria Artifact di Lower East Side a Manhattan (NY) e la mostra “I falegnami” presso la Strix television
di Stoccolma. Vince i seguenti premi: Chiesa di Hägersten, Svezia (2011); Premio della cultura di Höganäs, Svezia
(2010); Biennale Internazionale dell’ Arte con- temporanea Città di Firenze, Premio del Presidente Conferito (2009);
Premio Strix (2004); Rotari Inner Wheel (2002). Negli anni ha eseguito diverse commissioni tra le quali la realizzazione
di un gruppo di sculture in ceramica per la chiesa principale di Årsta a Stoccolma (2011); ha vinto il concorso per la
realizzazione di una porcellana per la fonte battesimale della la chiesa principale di Hägerste a Stoccolma (2011); ha
realizzato su commissione tre sculture per l ́ingresso del Museo Junibacken di Stoccolma (2009) e una scultura per l
́aeroporto di Stoccolma (2008).
FILIPPO BONELLI nato a Bologna nel 1992. È iscritto all’ Accademia di Belle Arti di Bologna dove frequenta il
corso di pittura con il prof. Simone Pellegrini. Lavora alla realizzazione di copertine per gruppi musicali e ad altri
progetti collaterali al mondo musicale.
VITTORIA CAFARELLA è nata a Messina nel 1983. Si è laureata all’Accademia di Belle Arti di Palermo nel 2010 e
si è specializzata alla SEV Scuola di Etno- grafia Visiva - dell’Istituto Superiore di Fotografia e Comunicazione
Integrata di Roma. Attualmente frequenta il bien- nio di pittura con il prof . Luca Caccioni. Tra i vari progetti e
collaborazioni recenti dal 2011 cura gli allestimenti della galleria Adiacenze di Bologna e segue la cura di N3xtclubstepping
dal 2012.
LIDIA CAMPODONICO nasce a Senigallia nel 1948. Conseguita la laurea in scienze biologiche, si dedica allo studio
e all’ insegnamento della matematica. Appassionata di pittura e di arte sacra si iscrive al corso di pittura del prof.
Giovanni Mundula presso l’ Accademia di Belle Arti di Bologna. Nel 2012 frequenta il seminario di
approfondimento“Teoria della percezione e psicologia della forma” tenuto dalla prof.ssa Manuela Machella; nel 2013
partecipa al workshop di arte pubblica “ Dalla rappresentazione all’azione” a cura della prof.ssa Mili Romano.
SUSANNA CAVALLARO nasce a Bologna nel 1985. Frequenta il triennio di pittura col prof. Bruno Benuzzi
all’Accademia di Belle Arti di Bologna. Vive sulle colline di Monte San Pietro non distante da Bologna.
EDOARDO CIARALLI nasce a San Benedetto del Tronto (AP) nel 1991. È iscritto all’Accademia di Belle Arti di
Bologna e segue la cattedra di pittura del prof. Giovanni Mundula.
CHAO CHENG è nata in Cina nel 1989. Nel 2011 si laurea in illustrazione al Politecnico di Zhejiang. Frequenta il
biennio di pittura all’Accademia di Belle Arti di Bologna con il prof. Rinaldo Novali.
JESSICA FERRO nasce a Dolo (VE) nel 1992. Vive e lavora tra Bologna e Rosolina (RO). Frequenta il t riennio di Pit
tura col Prof. Simone Pellegrini all’Accademia di Belle Arti di Bologna. Nel 2012 vince il Premio “Arte in Arti e
Mestieri” (sezione allievi) - Suzzara (MN); viene selezionata al Premio Marina di Ravenna (RA) e partecipa alla Prima
Biennale Internazionale d'Arte di Palermo. Nell’ultimo anno ha partecipato a numerose mostre collettive: “ Arte
inContemporanea” , Galleria Arte su Carte (MO); “Nouvelle Vague 6” curata da Bruno Bandini, ex chiesa in albis,
Russi (RA); “Quattro tipi di silenzio” , Accademia di Belle Arti (BO); “ Faro Fare Arte” curata da Rinaldo Novali e
Paola Babini, Galleria FaroArte, Marina di Ravenna (RA); “Premio Opera - Lavorare è un’arte: Lavoro tra utopia e
realtà”, Biblioteca Oriani (RA); “ ART CITY” , Hotel Novecento (BO). Ha inoltre partecipato al workshop “ART
CITY_ Bologna 2013” di Luigi Presicce e Maurizio Vierucci per la performance “ Il giudizio delle ladre” .
GIULIANO GARUTI nasce a Bologna nel 1958. Nel 2011 si scrive al triennio di pittura del prof. Simone Pellegrini
presso l’Accademia di Belle Arti di Bologna. Ha partecipato con le sue opere alle seguenti mostre: “ FaroFareArte” a
cura di Paola Babini e Rinaldo Novali e testi critici di Beatrice Buscaroli, Marina di Ravenna (2012 e 2013); “Festival
Europeo del Pane” Ravenna (2012); “ Santi e Briganti – Storie Leggende e Devozioni” a cura di Franco Pivetti,
Domenico Difilippo e Paola Babini, Tenno Arco Riva del Garda, Trento (2013). Partecipa a “ Cuore di Pietra”
workshop di arte pubblica a cura di Mili Romano (2013).
ISABELLA GIORGIO è nata a Modena nel 1992. Frequenta il triennio di pittura con il prof . Simone Pellegrini. Ha
partecipato a workshop di teatro e performance tenuti da Silvia Calderoni (Motus), Menoventi, Francesca Pennini
(Collettivo Cinetico). Nel 2012 ha ideato e realizzato insieme a Giulia Barsuola le azioni performative all’interno dello
spettacolo “ Io ho quel che ho donato” della compagnia “ Anfitrione” di Modena rappresentato durante il Festival
Filosofia di Modena.
LUCIA ZAVATTA nasce a Rimini nel 1990. Frequenta il triennio del corso di pittura del Prof . Simone Pellegrini. Dal
2009 al 2011 lavora presso una casa editrice per la quale realizza illustrazioni. Nel 2012 collabora con lo staff
organizzativo della manifestazione SI FEST - Savignano Immagini Festival – manifestazione culturale dedicata alla
fotografia eall’ immagine.
XUE JIA nasce a Hei Longjiang (Cina). Si è laureata in pittura presso la Minzu University of China nel 2011 e
frequenta il biennio di pittura all’ Accademia di Belle Arti di Bologna con il Prof. Rinaldo Novali. Nel febbraio 2013 ha
partecipato al workshop sound design tenuto dall’ artista John Duncan.
XINQI LIU nasce a Zibo (Cina) nel 1986. Studia all’Accademia di Belle Arti di Bologna dove frequenta il biennio
specialistico in pittura col prof. Rinaldo Novali. Recentemente ha esposto presso il Museo Diocesano di Brescia e ha
partecipato alla Biennale d’Arte di Brescia. Nel 2013 ha seguito il workshop di sound design tenuto da John Duncan.
ANDREA LULLI nasce a Prato nel 1990. Frequenta l’Accademia di Belle Arti di Bologna ed è iscritto alla cattedra di
pittura del prof . Simone Pellegrini. Partecipa a mostre collettive ed espone negli spazi dell’ Accademia e al Mambo-
Museo d'Arte Moderna di Bologna. Nel 2011 ha partecipato al workshop Manufatto in Situ organizzato da Viaindustriae
nel Parco per l’Arte di Cancelli (Foligno) e nel 2013 è stato selezionato per la seconda edizione di Accademie
Eventuali. Suona insieme a Riccardo Gorone sintetizzatori e valvole nel progetto elettronico Fauve! Gegen A Rhino. Il
loro ultimo lavoro, POLEMOS, è uscito nel 2012 per l’etichetta Bedevilmusic.co.uk di John Wills (Pumajaw, ex
LOOP). Insieme hanno preso parte a M edit erranea 16, l’ultima edizione della Biennale dei Giovani Artisti curata da
Bjcem ed allestita alla Mole Vanvitelliana di Ancona.
FILIPPO MARZOCCHI nasce a Forlì nel 1989. Studia pittura presso l’ Accademia di Belle Arti di Bologna con il
prof. Simone Pellegrini. Si interessa di video, installazione e pittura. Espone e partecipa ai seguenti eventi:
Contemporanea ad Artefiera di Forlì; Y Art project a cura di Lelio Aiello, Bologna (2011); Cortona on the Move Next,
festival internazionale di fotogra- fia (2011). Nel novembre 2011 partecipa ad una residenza artistica a Montevideo,
Uruguay con altri dieci artisti ed insieme realizzano un’opera site specific nel centro della città.
NICOLA MELINELLI nasce a Perugia nel 1988. Frequenta l’ Accademia di Belle Arti di Bologna, nel corso specialistico
di Pittura, del Prof. Luca Caccioni. Nel 2011: Da una Stanza all’Altra, doppia personale con Vincenzo Simone,
Palazzo Vagnucci, Cortona (AR). Interno 4 - 5 abitanti, un ospite, 4 vani d’ esposizione, esposizione collet - t iva,
INTERNO4, Bologna. Due Vari- azioni, doppia personale con Vincenzo Simone, Spazio EXIT, Bologna. E’ uno dei
fondatori di INTERNO4, project/space per l’ art e cont emporanea, Bologna. Nel 2012: La Veuve - Lunapark Project,
esposizione collet t iva, M arsiglia (FR). E’ assist ent e per Volcano Ext ravaganza 012, a cura di Milovan Farronato e
Nick Mauss. Cabinet, progetto video con INTERNO4, ospitato a Volcano Extravaganza 012. The Beekeeper’s Daugther
- Lunapark Project esposizione collettiva, LA GAD Galerie Arnaud Deschin. Mar- siglia (FR). Nel 2013:
COLOREFRATTO- SPAZIO, esposizione collet t iva, Spazio VVVB, Senza Filtro, Bologna. TRE/Caduta di stile,
esposizione collettiva, INTERNO4, Bologna. Oltre il pensiero, esposizione collettiva, a cura di Dario Bonetta, ApluB
Contempo- rary Art, Palazzo Guaineri delle Cossere. Brescia.
FATEMEH RAFIEIFAMI è nata in Iran. Studia pittura all’Accademia di Belle Arti di Bologna con il prof. Giovanni
Mundula. Nel 2012 ha partecipato alla mostra collettiva“Dremers” a cura di Daniele Degli Angeli, Bologna.
AGATA RAGGI è nata a Cesena nel 1989. Si è laureata in pittura all’Accademia di Belle Arti di Bologna con il Prof.
Simone Pellegrini, attualmente frequenta il corso di pittura del biennio specialistico del prof. Luca Caccioni.
JINGGE REN nasce a Jinan, Cina. È laureato in animazione e attualmente frequenta il biennio in pittura con il prof.
Luca Caccioni presso l’Accademia di Belle Arti di Bologna.
GIADA RINOLFI è nata a Rovigo nel 1992. Si iscrive all’Accademia di Belle Arti di Bologna dove frequenta il
triennio di pittura con il prof. Giovanni Mundula. Nel 2012 ha partecipato al workshop/performance “ Il giudizio delle
ladre” di Luigi Presicce, durante la manifestazione Bologna Art City. Ha partecipato alla mostra di pittura “ Dreamers “
curata da Daniele Degli Angeli, Bologna 2012.
MILENA ROSSIGNOLI è nata a Quito, Ecuador, nel 1990. È iscritta all’Accademia di Belle Arti di Bologna e segue
il corso di pittura del prof. Luca Caccioni. Durante i primi anni accademici si avvicina a vari professori con diverse
competenze nel mondo dell’ arte, dall’ incisione alla scultura fino alla pittura contemporanea. Questo avvicinarsi a vari
tipi di comunicazione fa svolgere il suo lavoro, in continuo sviluppo, verso una direzione più installativa e
contemporanea. Ha esposto in occasione della collettiva “ Hic Sunt Leones, luoghi inesplorati della contemporaneità” ,
a cura di Giovanni Mundula e Maurizio Giuffredi, Sale del Baraccano, Bologna(2012); partecipa alla mostra collettiva
realizzata dall’ Accademia di Belle Arti di Bologna presso Hotel i Portici a Bologna (2012). Nel 2013 espone in una
mostra collettiva, intitolata “ Prima” , presso lo spazio Emilia Ruvida a Modena. Mostra realizzata dal gruppo artistico
MaDiSpa(mancanza di spazio), di cui fa parte.
MANSA SABAGHIAN è nata a Teheran, Iran nel 1983. Si laurea in Ingegneria Civile nel 2007 per poi dedicarsi
all’arte. Studia illustrazione presso l’ Azad Uni- versity di Tehran (2008) e partecipa a diversi workshop di illustrazione,
pittura e disegno tenuti da Alireza Golouzian, Hafez Miraftabi, Pejman Rahimizadeh, Masoud Dashtban e Dariush
Hosseini. Nel 2012 si trasferisce a Bologna e si is- crive all’Accademia di Belle Arti di Bologna dove frequenta il
biennio di pittura del prof . Luca Caccioni. Ha tenuto due mostre personali “ Watercolor” (2009) e “ The Thousand and
One Nights” (2011) a Tehran. Ha esposto anche in Italia nella mostra collettiva “ Without flags” , Muse- Orfeo Home
Gallery di Bologna (2013).
GAIA SANTORO nasce a Bologna nel1992 e abita nella sua città natale fino ad oggi. Intraprende gli studi artistici
all’istituto statale d’arte F. Arcangeli (ISART) di Bologna e si diploma nel 2011 risultando fra i primi dell’ Arcangeli.
Durante i suoi anni all’istituto F. Arcangeli prende parte al laboratorio di preservazi- one e restauro dei gessi storico
artistici affidati alla scuola dalla soprintendenza delle Belle Arti di Bologna. Attualmente frequenta il secondo anno di
università all’Accademia di Belle Arti di Bologna, con borsa di studio, e collabora presso la Galleria d’arte “ Antichità
Santoro ” in via N. Sauro 14/B a Bologna. Partecipa nel maggio del 2009 alla produzione di un libro d’arte nell’officina
didattica della Fondazione Marilena Ferrari FMR a Bologna, di sua mano l’incisione “ chimera” in copertina e l’
incisione “ il leone” a pag. 63. Nel maggio del 2011 espone nella mostra organizzata dal Rotary Club di Bologna in
occasione del concorso a tema “ DESERTIFICAZIONE ” in via S. Stefano 119, Bologna. Nel aprile del 2012 espone
alla 7° biennale P.G. Tassi di Vignola e la sua opera viene selezionata fra le prime 10 e segnalata. Nel aprile 2012
partecipa al Premio Timberland “Nature Needs He- roes “. Collabora alla performance “Il giudizio delle ladre” di Luigi
Presicce e Maurizio Vierucci tenutasi nell’istituto professionale A. Fioravanti in via Don Minzoni 17 legata agli eventi
di Arte Fiera Off di Bologna. Dal 23 giugno al 23 luglio 2013 parteciperà alla mostra santi e briganti a cura di Franco
Pivetti, Domenico Difilippo e Paola Babini, che si terrà a Tenno a CASARTISTI.
FUYING SUN nasce a Tianjin (Cina) nel 1988. Frequenta il biennio di pittura con il Prof. Rinaldo Novali presso l’
Accademia di Belle Arti di Bologna. In Cina studia nel corso di pittura ad olio della Minzu University of China a
Pechino. Nel 2013 ha partecipato al workshop di sound design curato da John Duncan.
VALERIA TALAMONTI è nata nel 1989 a San Benedetto del Tronto (AP). Frequenta il biennio di pittura con il prof.
Luca Caccioni all’ Accademia di Belle Arti di Bologna, in seguito ad una laurea triennale in decorazione. Ha preso parte
alle seguent i most re: Mostra collettiva, Plazzina Azzurra, San Benedetto del Tronto (AP); vince il premio Zucchelli,
Ac- cademia di Belle Arti, Bologna; Premio Art e Laguna, Galleria Palazzo Correr, Venezia (2013); mostra Personale “
Processo Fragile”, Spazio Elastico, Bologna; mostra collettiva, “Hotel Lusso” , I Portici Hotel, Bologna; workshop “
Accad- emie Eventuali” con Giovanni Anceschi e Luca Trevisani, Bologna (2012); 2011 workshop “ La festa dei vivi
che riflettono sulla morte” con Cesare Pietroiusti, Emilio Fantin, Luigi Negro, Luigi Presicce e Giancarlo Norese. Serra
dei giardini di Venezia – San Cesario di Lecce; Giuria giovani del concorso “ Yes we street” all’interno del progetto “
Art Explosion: l’arte si racconta nei Campi Flegrei, Pozzuoli (NA); mostra personale “ Together” , teatro dell’ Arancio
di Grottammate (AP); mostra collettiva sull’unità d’Italia, Museo Civico di Offida (AP); mostra collettiva, Gallerie
Guidi, Accademia di Belle Arti di Bologna (2011); most ra collet t iva, Gallerie Guidi, Accademia di Belle Arti di
Bologna (2010); mostra collettiva Duomo di Ascoli Piceno (2009).
CINZIA TONI è nata a Oristano. Si è laureata in pittura all’ Accademia delle Belle Arti di Sassari e attualmente
frequenta il biennio di pittura all’Accademia di Belle Arti di Bologna col prof. Luca Caccioni. Ha partecipato nel 2005
al IV workshop d’incisione “ Casa Falconieri” e nel 2013 al workshop si sound design con l’artista John Duncan.
NICCOLÓ TABANELLI è nato a Urbino. Ha frequentato la Scuola del Libro nella sezione disegno animato. È laureato
alla Link Academy of dramatic art di Roma e attualmente è iscritto all’ Accademia di Belle arti di Bologna e segue il
biennio di pit t ura con il prof . Luca Caccioni. Espone al Museum Palace Hotel di Pesaro e alla collettiva Hotel 900 a
Bologna. Ha frequentato il workshop di sound design tenuto dall’artista John Duncan.
LIVIA UGOLINI nasce a Bologna nel 1989. Frequenta il biennio di pittura col Prof. Rinaldo Novali presso l’
Accademia di Belle Arti di Bologna. Espone dal 2006 tra Italia e Spagna. Nel 2011 vince il primo Premio internazionale
d’incisione di Mon- summano Terme. Recentemente è stata selezionata all’ultima edizione del Premio Valcellina e al III
Concorso Internazionale di Calcografia Contemporanea di Bassano del Grappa.
CHENG ZHOU nasce in Cina nel 1987. Nel 2010 si è laureata dall’ Università di Hangzhou. Nel 2011 ottiene una
borsa di studio e si trasferisce in Italia per frequentare l’Accademia di Belle Arti di Bologna dove frequenta il biennio di
pittura col prof. Rinaldo Novali.