Workshop

ACME - MS Arts, Culture, Media and Entertainment - Università Bocconi

and STARTMILANO

ART WORLDS

Institutions, productions and markets for new imaginaries

Seminar I: The Brazilian art scene

A cura di ASK Bocconi e STARTMILANO

10 giugno 2010

h. 14.30 -18.00

Università Luigi Bocconi Aula N. 14, al primo piano del Velodromo

Piazza Sraffa 13, Milano

PROGRAMMA

Introduzione

* Stefano Baia Curioni (Università Bocconi)- Pasquale Leccese (STARTMILANO) - Kiki Sideris (ACME - Bocconi)



New Art Scenes and Big Cities (Brazil edition; Rio de Janeiro & Sao Paulo)

Study tour ACME: presentazione del progetto di ricerca e del sito, http://studytoubrazil.wordpress.com - ASK Research Center

Presentazione panel (prima parte)


* Paola Colacurcio (Galleria Progetti, Rio de Janeiro)
* Fabiana de Barros (artista, São Paulo/Ginevra)
* Antonio Dias (artista, Rio de Janeiro/Milano)
* Deborah Hirsch (artista, Sao Paulo/Milano)
* Marco Bazzini e Atto Belloli Ardessi (Centro Pecci, Prato)



Coffee Break

Presentazione panel (seconda parte)

* Enrico Salis (designer, Belo Horizonte/Milano)
* Adelina von Fürstenberg (ART for The World, Ginevra)



Conclusioni

* Stefano Baia Curioni (Università Bocconi)- Pasquale Leccese (STARTMILANO)





Quali sono le condizioni che accompagnano il prodursi di nuove scene artistiche? Quali istituzioni, quali ambienti, quali città? Come lavora l’arte all’interno dei grandi processi di ristrutturazione urbana?

Docenti e studenti della laurea specialistica ACME (Economics and Management for Arts, Culture, Media and Entertainment) e STARTMILANO ne discutono in The Brazilian art scene, seminario che si terrà giovedì 10 giugno 2010, dalle ore 14.30 alle 18.00, presso la sede dell’Università Bocconi in Piazza Sraffa 13, Milano.

Primo di una serie di workshop dedicati allo studio dei fattori che concorrono alla nascita di nuove realtà artistiche e culturali, The Brazilian art scene indaga lo sviluppo dell’arte contemporanea in zone ad alta densità di popolazione e multirazziali; spazi urbani che stanno vivendo una forte crescita e che favoriscono gli scambi tra etnie diverse.

Attraverso l’analisi delle complessità che circondano la nascita e lo sviluppo delle linee politiche, culturali e artistiche di alcune città in espansione, quali San Paolo e Rio de Janeiro, sarà possibile tracciare una mappa dei fattori che concorrono alla realizzazione di nuovi scenari dell’arte contemporanea.

Grazie ai contributi degli artisti brasiliani Fabiana de Barros, Antonio Dias e Debora Hirsch - dei curatori Adelina von Fürstenberg di ART for The World e Paola Colacurcio di Galleria Progetti - si attuerà un confronto tra l’importanza delle dinamiche individuali e collettive rispetto agli interessi economici, costituzionali e politici.

Enrico Salis, designer italiano, racconterà Inhotim, un centro d'arte contemporanea situato nei pressi Belo Horizonte.

Marco Bazzini e Atto Belloli Ardessi presenteranno inoltre AFTER UTOPIA. A view in Brazilian Contemporary Art, mostra realizzata presso il Centro per l’Arte Contemporanea Luigi Pecci di Prato.

L’incontro si terrà in inglese.

Il corso di Laurea Specialistica ACME (Economics and Management for Arts, Culture, Media and Enterteinment) è stato avviato nel 2007. Interamente tenuto in inglese, con un’aula di 85 studenti provenienti da tutto il mondo, ha avviato un programma speciale di ricerca sul campo dedicato ai processi di trasformazione dell’arte contemporanea che si è svolto a Mumbai nel 2008, a Rio e S. Paolo nel 2009, a Istanbul nel 2010. L’attività che viene presentata in questa occasione è stata svolta in diretto coordinamento con il Centro ASK (Art, Science and Knowledge), fondato nel 2004 all'interno dell'Università Bocconi con l'obiettivo di approfondire la conoscenza dei settori artistici e delle industrie culturali.

STARTMILANO nasce nel 2006 come associazione culturale e raccoglie le 38 gallerie d’arte contemporanea della città, in particolare quelle operanti nel mercato primario internazionale. STARTMILANO dialoga con la città attraverso diverse proposte: organizza ogni anno un week end d'arte contemporanea, in cui offre la possibilità di visitare le gallerie con orari prolungati, realizza una guida trimestrale che contiene ogni contatto e informazione sulle mostre delle Gallerie associate; organizza inoltre convegni internazionali, che ogni anno richiamano alcuni tra i principali ed influenti protagonisti nazionali ed internazionali del settore.