Lunedi 7 novembre 2011 si inaugura presso lo spazio espositivo Gallerja di via

della Lupa a Roma la nuova personale di Turi Simeti. A distanza di un anno

dalla personale antologica nella sua città natale, Alcamo, tra le antiche mura

dell’ex Collegio dei Gesuiti, questa sua mostra romana consente di

approfondire e sviluppare ulteriori considerazioni. Tra le circa venti opere

esposte in questa occasione, quasi tutte degli ultimi anni, ne figurano tuttavia

anche alcune, come l’Ovale bianco del 1973 di grandi dimensioni. Scrive Bruno

Corà in catalogo:

«Già nel 1968, Nello Ponente in un suo breve testo per l’opera di Simeti

annotava con lucidità che essa propone un’essenzialità espressa da un modulo,

l’ovale, “ripetibile in serie”, con il risultato di ricavare “un campo”, il quale

distinguendosi da una superficie immobile, tipica della pittura, si qualificava

piuttosto come “luogo di un’azione”. E se l’azione, effettivamente divenuta più

evidente, soprattutto dopo il 1967, con i primi acrilici su tela sagomata per lo

più da un solo ovale con forti aggetti, non è altro che quella congiunta della

luce e dell’osservatore in atto di spostarsi modificando il proprio punto di vista

rispetto all’opera, allora diviene palese la fenomenologia del principio

formativo impiegato dall’artista.».

Simeti, che inscrive subito la sua opera in quella temperie che a Milano fa capo

a Fontana, Manzoni e Castellani, sin dal 1962 elabora dunque il proprio segno-

forma che modula le sue superfici, caratterizzandole e distinguendole in

termini spaziali, con una coerenza restata inalterata per mezzo secolo.

«Con una gestione negativo-positivo dell’ovale rispetto alla quota zero della

superficie della tela, Simeti avvia un’incessante azione di semantizzazione che

fa perno sulla struttura di relazione degli ovali presenti in ‘campo’. Inoltre, in

numerosi casi, egli mette in gioco più supporti, ovvero più superfici, anch’esse

strettamente relazionate tra loro come lo sono i dittici, i trittici e i polittici a

più elementi.» (Corà).

L’esperienza di Turi Simeti appare pertanto, soprattutto in questi ultimi anni,

tutta rivolta al conseguimento di una pura nozione spazio-luminosa con

tendenze plastiche. Non si può infatti ignorare che fu lo stesso Fontana a

inserire l’ancora giovane artista siciliano, trasferitosi a Milano, nella mostra

“Zero Avantgarde” (1965) di respiro europeo, tenutasi nello studio dell’artista

italo-argentino a Milano e al contempo nella Galleria del Cavallino di Cardazzo

a Venezia. Si può affermare con evidenza che da allora Simeti abbia sviluppato

una «messa a punto del proprio linguaggio, un suo sistema semantico che, pur

diversificandosi da quello di maestri come Castellani o Fontana, percorre

nondimeno un habitat immaginario in cui i minimi spostamenti, le traiettorie,

gli accorpamenti, i ribaltamenti, le alternanze – una sorta di illimitata teoria

della collocazione, dei suoi ovali di sagomazione della tela - descrivono n spazi

equivalenti alla sua capacità di articolare il proprio esprit topologico né

ideativamente così scontato, né di semplice attuazione.» (Corà).

In occasione della mostra è stato pubblicato un catalogo con un saggio critico

di Bruno Corà e la riproduzione completa delle opere in mostra, oltre agli

apparati biobibliografici. La pubblicazione è disponibile in galleria.

La mostra di Simeti resterà aperta fino al 28 gennaio 2012 tutti i giorni dal

martedì al sabato dalle ore 11 alle ore 13,30 e dalle 15 alle 19,30.

Per eventuali informazioni: tel. +39 06 68801662; email: info@gallerja.it; sito

internet: www.gallerja.it