La Galleria Riccardo Crespi, con il patrocinio del Comune di Milano, presenta Video Night, una serata al cinema Gnomo dedicata alla video arte.
La proiezione dei film sarà introdotta dagli interventi di Gabi Scardi, Andrea Lissoni e Antonio Somaini.

I video presentati sono opere del duo ispano-islandese Libia Castro e Ólafur Ólafsson (Caregivers, 2008), dell’italiana Francesca Grilli (Gordon, 2007), dell’israeliano Roee Rosen (Hilarious, 2010) e dell’anglo-pakistano Shezad Dawood (Feauture, 2008).

L’arte contemporanea esce dai luoghi solitamente a lei dedicati per offrire, anche ad un pubblico di non addetti ai lavori, la possibilità di entrare in contatto diretto con le opere di quattro artisti che hanno scelto video e performance come luogo privilegiato per la loro espressione.



IL PALINSESTO

Libia Castro & Ólafur Ólafsson: Caregivers, 2008, 14'
La coppia di artisti (Padiglione Islanda 2011/ 54a Biennale di Venezia) usa diverse tecniche per affrontare problemi sociali e politiche urbane.
Caregivers è un music-video che documenta il sempre crescente fenomeno delle badanti che dall’Europa dell’Est si spostano nei paesi occidentali per prendersi cura degli anziani.

Francesca Grilli, Gordon, 2007, 16'
Il film nasce da una lunga serie d'interviste tra l'artista e i membri della sua famiglia. Un progetto che vuole fare riflettere sui rapporti umani, sull’eredità della propria storia e sull’identificazione che ciascuno trova con se stesso.


Roee Rosen, Hilarius, 2010, 21'
L’artista israeliano (vincitore, con il mediometraggio Tse (Out), del Premio Orizzonti Mediometraggio alla 67.Mostra del Cinema di Venezia nel 2010) analizza in questo film i meccanismi dell’umorismo, mescolando fatti reali e di finzione, politiche culturali, sessualità, scherzi di cattivo gusto e situazioni realmente macabre con linguaggio e ritmo provocatori e incalzanti.

Shezad Dawood: Feature, 2008, 55'
Il film è stato concepito come una serie di performances filmate e collegate da uno spunto narrativo comune, la battaglia di Little Big Horn, animata dalla mescolanza di elementi assolutamente disomogenei: il genere ‘western’ diviene spunto di riflessione critica sul colonialismo e il paesaggio tipicamente inglese, attraverso l’introduzione di personaggi simbolici, è un campo di aperta contestazione e di scambio tra pubblico e attori.