Le iniziative legate a WAITING ROOM intendono anche innovare l’approccio col pubblico e con la critica adottando una via di mezzo tra happening e mostra tradizionalmente intesa, agevolando così l’alternarsi dei singoli artisti. In questo senso fromSCRATCH si presenta come uno spazio “aperto”, di confronto e di scambio di idee ed esperienze, rendendo possibile una maggiore e immediata fruibilità, a partire dalla qualità e l’importanza dei singoli eventi in programma.


WAITING ROOM [number 2]
dal 26 novembre al 2 dicembre 2004
inaugurazione + djset > venerdì 26 nov. ore 18,30!!!

Il secondo appuntamento sarà una mostra di pittura e grafica di Maria Francesca Galati (grafica), Linda Salvadori (pittura), Lisa Lazzerini (pittura) e Valeria Di Tommaso (grafica).


MARIA FRANCESCA GALATI
Maria Francesca Galati è nata a Belvedere Marittimo (Cs). Ha frequentato il laboratorio di ceramica artistica di Giuseppe Le Fauci e l’Istituto Statale D’Arte di Cetraro (Cs). Nell’A.A. 1997/98 ha conseguito il diploma di Decorazione all’Accademia di Belle Arti di Firenze; nell’ottobre del 1999 si è specializzata in Restauro di Arte Contemporanea (con particolare riferimento alle opere di Arte Cinetica), sotto la guida del Prof. Elio Marchigiani, a Jesi (An).
Nell’ottobre del 2000, ha iniziato ad insegnare Decorazione ceramica nell’Isituto Statale D’Arte di Sesto Fiorentino (Fi). Nel 2001 frequenta il corso sperimentale di “Arte dell’incisione e della stampa” all’Accademia di Belle Arti di Firenze e collabora con l’Arch. Simona Riva, con decorazioni artistiche per gli allestimenti fieristici del Mipel.
Le principali manifestazioni alle quali ha partecipato sono:
1998- Estemporanea di Pittura del Comune di Belvedere M.mo (Cs). (terzo premio)
1999- Personale di Grafica, Belvedere M.mo (Cs).
2000- Finalista al Concorso Nazionale di Grafica “In vino veritas”, Enoteca di Siena.
2001- Premiata al Concorso per l’Incisione d’Arte “Premio Santinelli – Città di Senigallia” Museo Comunale di Arte Moderna e dell’Informazione di Senigallia (An).
2004- Ha frequentato il Workshop “CORPI” a San Giovanni V.no.





LINDA SALVADORI
Linda Salvadori è nata a Firenze, dove tuttora vive.
La sua fomazione nel campo delle arti visive comincia nel 1996 con
lezioni di tecniche pittoriche e grafiche presso lo studio del maestro
Tiziano Bonanni a Firenze.
Nel 2002 si laurea in Storia dell'arte contemporanea a Pisa
(Conservazione dei Beni Culturali), con una tesi sui rapporti tra
pittura ed interazioni linguistiche nel lavoro dell'artista romano
Achille Perilli.
Il suo percorso procede con varie esperienze lavorative, dalla
progettazione multimediale ed allestimenti museali di mostre temporanee,
fino alla conduzione di un laboratorio artistico per bambini,
intervallate da impieghi come rilegatrice, postina, commessa e
segretaria e dalla coltivazione di diverse passioni, tra cui la
calligrafia estremo-orientale ed il tango.
Dal 1998 ha esposto lavori di pittura e grafica, partecipando a varie
mostre collettive e personali, tra cui la Galleria Des Arts, la Sala
Convento del Carmine ed il caffé letterario Le Giubbe Rosse a Firenze,
l' Ex Fornace Pasquinucci a Montelupo ed ha preso parte ad eventi quali
l'Etnofestival a Empoli, Marea a Fucecchio e Natu Tech a Campi, dove ha
presentato installazioni ambientali.
Il crescente interesse rivolto non solo alle arti visive, ma ad una
molteplicità di linguaggi contaminabili con esse, ha dato vita a diverse
collaborazioni in ambito sia teatrale, in particolare con la compagnia
Piccoli Principi presso il Teatro Studio di Scandicci, che performatico,
ideando e partecipando ad azioni visivo-sonore: esperimenti
d'interazione tra improvvisazione pittorica e musicale, a contatto con
musicisti come Officine C.R.O.M.A. o all'interno di rassegne come
Alchimie teatrali a Figline Valdarno e la Biennale dei giovani artisti
Premio Ciampi a Livorno.
Attualmente lavora presso la sezione didattica del C-Arte Prato (Ex
Museo Pecci) dove conduce visite guidate e collabora ad un progetto U.
E. nell'ambito della ricerca sul suono a Firenze.

Profilo lavori:

Alcuni dei lavori presentati fanno parte di una serie ispirata alla
musica jazz ed ai suoi personaggi: i musicisti rappresentati sono il
pretesto da cui parte questa ricerca.
L'idea di base è sdoppiare l'immagine di riferimento aprendola
fisicamente in due versioni speculari e complementari.
La complementarietà è il vero soggetto ed è espressa attraverso due
mezzi: colore e supporto.
I colori complementari, scelti tra le fredde e notturne tonalità dei
viola e dei blu e la luce del giallo, hanno la caratteristica di
rafforzarsi a vicenda.
La tecnica a olio è eseguita su un doppio supporto: una tela ed una
tavola in legno, inizialmente montate l'una sull'altra come un lavoro
unico. A colore secco, la tela viene strappata dalla tavola, rovesciata
e rimontata su un telaio a parte: ciò che nasce sono due multipli della
stessa immagine, il "retro" della tela e l' impronta oltrepassata sulla
tavola, ed è seguendo queste due "personalità complementari" che inizia
l'intervento diretto.

LISA LAZZERINI
(Biografia artistica non disponibile)…..spiacente.


VALERIA DI TOMMASO

Nata a Buenos Aires , Argentina. Ha studiato nella stessa città, dove si è laureata ottenendo i titoli di Professoressa di Pittura ed Incisione presso la Scuola Nazionale di Belle Arti “Prilidiano Pueyrredòn”, e la postlaurea in Incisione presso la Scuola Superiore di Belle Arti “Ernesto de la Càrcova”, istituzioni di massimo prestigio in Argentina.
Ha lavorato come docente di Arte, Cultura ed Estetica Contemporanea nelle scuole medie della Provincia di Buenos Aires, ed ha vinto due concorsi docenti, essendo assunta dal Istituto Universitario Nazionale d’Arte I.U.N.A, nelle cattedre di Disegno ed Incisione. La sua opera pittorica e soprattutto grafica, è stata esposta in parecchie mostre a Buenos Aires e all’ estero. Ha partecipato in numerosi concorsi ottenendo importanti risultati di cui:
2001 Muestra Individual Banco de la Ciudad de Buenos Aires.
2001 Muestra Colectiva “The 32th Yokosuka Peace Exhibition of art” . Japòn.
2001 Finalista 3rd Mini Graphic & Painting Word Wide Show Itart 2001. Pisa, Italia.
2001 The 3rd Tokyo International Mini Print Triennal 2002 Tama Art University Museum. Japòn.
2001 Muestra Nacional de Mini Print de la Tierra Colorada. Posadas, Misiones. Argentina.
2002 Muestra Individual “REMOLINOS, NINFAS E INFINITOS”. Grabados y Pinturas. Centro Cultural Gral. San Martin. Buenos Aires.
2002 Proyecto “Paper & Printmaking Toghether” Experimental Studio- Artist Nedko Nedkov. Dobrich. Bulgaria. www.orbitel.bg.
2002 1° Salòn de Dibujo. Sociedad de Estimulo de Bellas Artes. Buenos Aires.
2002 Muestra Individual “Berenice y otros cuentos”. Grabados. Escuela Superior de Bellas Artes Regina Pacis. San Isidro. Buenos Aires.
2002 Bienal de Arte Universidad de Moròn. Buenos Aires.
2002 XLVII Salòn Municipal de Artes Plàsticas Manuel Belgrano. Grabado. Museo de Artes Plàsticas Eduardo Sivori. Buenos Aires.
2002 EXPOCURSOS 2002. Grabado. Museo de Artes Plàsticas Eduardo Sivori. Buenos Aires.
2002 2° Biennale Internazionale di Grafica. Museo Micetti – Comune di Francavilla al Mare. (Chieti). Italia.
2003 1° Menciòn Grabado. VIII Salòn del Tango a Nivel Nacional. Municipalidad de Zàrate. Pcia. de Buenos Aires.
2003 International Mini Print Biennal Cluj. Romania.
2003 International Small Engraving Salon Carbunari 2003. Florean Museum. Romania.
2003 Muestra Colectiva “The Yokosuka Peace Exhibition of art” . Japòn.
2003 2° Premio Grafica. Premio Moretto. Artesstrasse. Brescia. Italia.
2004 Muestra colectiva Centro Studi MAGMA. Firenze.Italia.
2004 Muestra colectiva Villa Voghel. Quartiere 4. Firenze. Italia.

Possiedono opere sue: Archivio di Disegno e Stampe della Biblioteca Nazionale di Madrid, Spagna, Museo Nazionale dell’Incisione, Buenos Aires, Museo d’Arte Contemporanea Eduardo Sivori, Buenos Aires.
Dal 2003 si è trasferita a Firenze, dove vive e lavora .