“Un viaggio è un luogo di sospensioni, piattaforma di azzeramento degli stadi di consuetudine, in cui gli orizzonti si dischiudono alle varianti dell’incognito e dell’imprevisto.”, scrive Manuela De Leonardis a proposito del lavoro di Yasuhiro Ogawa.
Il fotografo giapponese intraprende questo suo lungo viaggio invernale allontanandosi dal luogo dove è nato e cresciuto (a Yokohama nevica raramente), per assaporare le suggestioni di uno scenario che nella sua visione non perde mai la connotazione fiabesca.
L’inverno, quindi, è il riferimento temporale che sceglie, codificando questo suo sguardo introspettivo che guarda fuori per riflettersi all’interno.
Ogawa parla di illusione: “ghenkaku” nella sua lingua. Il processo mentale, la proiezione dell’inconscio, la dimensione poetica al limite tra sogno e realtà, entrano nelle sue fotografie che partono sempre da un approccio documentaristico per proseguire lungo una traiettoria affrancata dagli schemi.
Yuki - Winter Journey è il racconto di tre viaggi che l’autore ha realizzato con la Leica M6 al collo, tra la fine del 2008 e la primavera 2011, in Giappone e nella Cina del Nord. Se in altri progetti, incluso il libro Slowly Down the River (2008) Ogawa ha fotografato in digitale, lasciando affiorare suggestioni cromatiche, in questo caso è stato significativo per lui recuperare una tecnica ormai desueta e stampare in camera oscura. La macchina fotografica analogica, infatti, diluisce i tempi di riflessione, imponendo (non solo dal punto di vista tecnico) quelle ritualità percepibili nelle stampe in bianco e nero alla gelatina ai sali d’argento.

Informazioni tecniche:
25 fotografie b/n stampe alla gelatina ai sali d’argento

Informazioni biografiche sull’artista:
Yasuhiro Ogawa (Yokohama, prefettura di Kanagawa, Giappone 1968, vive e lavora a Tokyo).
Si laurea in Letteratura Inglese alla Kanagawa University iniziando a interessarsi di fotografia nel 1993, passione che dal 2000 diventa carriera professionale. Collabora con varie testate giapponesi e internazionali, tra cui: Aera, Weekly Asahi, Asahi Camera, Nippon Camera, Chuo Kouron, Sekai, Weekly Mainichi, Camera Magazine, Leica Tsushin e Telerama. Nel 2008 pubblica il volume fotografico Slowly Down the River (edizioni Cleo, Japan) che racconta un viaggio nella Cina moderna. La fotografia documentaria è il genere che accomuna tutti i suoi progetti: ha raccontato la vita quotidiana a Tokyo e in altri luoghi del Giappone, ma anche il rapido sviluppo di Shanghai e i cambiamenti avvenuti lungo il fiume Yangtse (Cina) attraverso oltre 20 viaggi in Cina.
Mostre personali e collettive: 2013 - Winter Journey, Roonee 247 Photography, Tokyo (personale); 2010-2012 - Crown on the Earth (mostra itinerante Germania, Serbia, Russia; 2009 - The photographic Society Award memorial exhibiton, Fuji Photo Salon, Tokyo (personale); Kawa-no-Kioku, Konica Minolta plaza, Tokyo (personale); 2007 - Okinawan Color, Gallery Niepce, Tokyo (personale); 2006 - Slowly Down the River, Ginza Nikon salon, Tokyo (personale); 2005 - Tokyoland (doppia personale con Jeremy Sutton-Hibbert), Konica Minolta plaza, Tokyo; 2002 - Portrait of Shanghai, Konica Plaza, Tokyo (personale); 2000 - Taiyo-Award memorial exhibition, Olympus photo gallery, Tokyo (personale); 1999 - Futashika-na-chizu, Kodak photo salon Ginza, Tokyo.
Premi: 2009 - The Phototraphic Society of Japan New Comer Award; 2006 - Shortlisted, Oskar Barnack Award; 2000 - Taiyo Award.