fino al 31.I.2009 Italian Contemporary Painting(s) #1 Rovereto (tn), Paolo Maria Danesi

La mostra di fine/inizio anno indaga le diverse sfaccettature del fare pittura: partecipano undici giovani artisti che rivelano, a tutto campo, il dinamismo e la vivacità di questa espressione artistica. L’iniziativa, libera da un tema curatoriale prescritto, è dedicata esclusivamente alla disciplina pittorica made in italy, in tutte le sue manifestazioni (esterofilia benvoluta solo nel gergo). L’esposizione ricuce linguaggi figurativi e intuizioni astratte; paesaggi irreali, interni apparenti, ritratti di cose, tempi e figure; opere per ogni gusto, apparecchiate su misura per il metabolismo natalizio. A Natale puoi…: il jingle, gratificato dal corpus di opere generoso e ben rappresentativo degli artisti, non si smentisce.
Da il là un acrilico di Laura Pugno, raffigurazione di un’incredibile ferita della Terra. Non c’entra la Spiral Jetty. Diavik Mine è un’enorme miniera di diamanti e ghiaccio nel nord del Canada. L’ombra dipinta, indicatrice del solco profondo, è scura, la sagoma è netta, la prospettiva d’insieme è contratta. Intorno al buco, fluidi pittorici si miscelano come lava: mare piatto e terra sintetica dai toni rosati. Campiture espanse di colore truccano, senza ripristinare, l’immagine di questi luoghi silenziosi, alterati da invasivi insediamenti di attività umane.
La bambolina di Paola Sala esce dal mondo delle fiabe, intriso di macabro e simboli criptici. Si pensa alle icone sottili del rinascimento nordico, ma anche a Mark Ryden, alle bambole glamour di Hi-fructose magazine, alle Bratz, alle visioni crepuscolari nostrane di Danilo Buccella, meno lascive delle signorine di Currin. Opposte figurativamente, vicine per lo sguardo, forse consapevole, verso un unico immaginario mass-mediatico, scandito da immagini variegate in cui realtà e finzione sono mondi conciliabili.

In mostra altra Vitamina P con le post-produzioni di oggetti griffati Antonio De Pascale, le intuizioni creative di Ivan Malerba, le narrazioni enigmatiche di Lorenza Boisi, l’esuberante Wunderkammer di Alessandro Roma, i sovraffollamenti pastosi di Manuele Cerruti, il fumetto in bilico di Marco Fantini, l’ordito introspettivo di Debora Romei.
Energica la determinatezza inflitta all’ampia e bella tela di Federico Pietrella. Un painting in black in cui l’artista per forza di (mettere o) levare rincorre, attraverso astrusi luoghi, i propri processi di formalizzazione, fisica e temporale.
Oscar Wilde diceva che una maschera dice di più d’una faccia. Gabriele di Matteo non ne fa una, ma due. Ritrae Marcel Duchamp sorridente che fa capolino da un passepartout nero e poi, sulla falsariga di Baselitz, capovolge il tutto. L’outsider tedesco o il genio che montò la ruota della bicicletta al contrario? Comunque, un rovescio con stile, dell’oggetto e dell’arte.

Alberto Zanchetta, curatore della mostra, riprende il rimprovero di Duane Michals: “Non cercate di essere artisti, cercate di essere veri”. Diritto o rovescio? Questions without answers.