Fino al 30.VI.2014 Vanni Cuoghi, De Gustibus Galleria Nicola Pedana Arte Contemporanea, Caserta

Per prima cosa c’è una certa visione, un’intuizione, le cui possibilità vengono approfondite dalla ricerca e poi formalizzate nella composizione. Così si fa un’opera? No, così si fa un piatto. Si inizia con la scelta degli ingredienti, eccellenze del territorio, per una rivisitazione della tradizione attraverso l’analisi scientifica e concettuale dei sapori, da restituire in un modo originale, moderno. Infine, la disposizione degli elementi, il famoso impiattamento che segue una rigorosa estetica e conclude il processo creativo. Se è così che lo chef stellato Francesco Sposito (www.tavernaestia.it) concepisce i suoi piatti, non è difficile capire da dove venga l’ispirazione di Vanni Cuoghi per De Gustibus, una mostra come una dissertazione sul gusto.

L’artista di origine genovese non ha mai nascosto la sua passione per la cucina. Ancor prima che questa esplodesse come fenomeno culturale, quasi al limite dell’ossessione, Cuoghi si occupava da tempo di raccontare viaggi culinari su Lobodilattice (www.lobodilattice.com), e nel 2010 aveva sperimentato una prima collaborazione con lo chef Davide Oldani per la galleria Bianconi di Milano. 

Oggi, che gli chef sono più famosi degli attori e arte e cucina si incontrano sempre più volentieri, Vanni Cuoghi ritorna alla sua passione. Se ogni artista ha la sua musa, lo chef Francesco Sposito e Vanni Cuoghi sembrano essersi incontrati davanti lo stesso altare. Da una parte, cioè all’origine del loro lavoro, c’è la tradizione – conoscenza antica da restituire in modo nuovo, dall’altra parte, cioè nel bel mezzo del processo, la rigorosità estetica, regola nella disciplina creativa. 

In occasione della mostra curata da Ivan Quaroni, è esclusivamente l’artista ad interpretare le creazioni dello chef: un opera per una ricetta. Gli ingredienti di ogni piatto si trasformano, nella fantasia di Vanni Cuoghi, in personaggi di una narrazione a metà tra l’ironico e il fiabesco, invitati ad un elegante banchetto settecentesco. Attraverso una tecnica fatti di perfezione e minuzia, quella del paper cutting e del collage, l’artista posiziona le sue figure nel raffinato spazio scenico proprio come gli ingredienti di un piatto alla ricerca della perfetta armonia. I suoi, sono personaggi senza personalità, piuttosto personificazioni degli ingredienti, allegorie aristocratiche. Come pare suggerire la tela “Lo stesso pensiero”, l’unione tra arte e cucina festeggia qui un matrimonio fruttuoso, ricco e fiabesco, in poche parole, un matrimonio napoletano.

mostra visitata l’11 maggio